John Cage

• Sonnenblume (Teeney Duchamp)

• Die Wasserlilie (Frederik van Eeden)

• Mit John (Laura Kuhn)

• John Cage als visueller Künstler (Wulf Herzogenrath)

• Sketch for John Cage (Phill Niblock)

• „Hommage à John Cage“ für Violine solo (György Kurtág)

• Fünf Thesen zum Verhältnis von Kunst und Leben bei John Cage (Sabine Sanio)

• Ein Leben voll Harmonie (Don Gillespie)

• „A Life“ für Klavier (Frederic Rzewski)

• Doch über Cage (Gerd Zacher)

• Tagebuch: John Cage beim Mountain Lake Workshop (Ray Kass)

• „... und lachte“ (Alvin Lucier)

• „John Cage“ für Klavier (Michael Finnissy)

• James Tenney im Gespräch über John Cage (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• „Not wanting ...“ (David C. Johnson)

• Of Late für Klavier (Howard Skempton)

• Gute Geister (Christian Wolff)

• „Geräusche“ für zwei Spieler (Carola Bauckholt)

• John Cage: eine Würdigung (Jackson Mac Low)

• Davor und danach. Zwei Fragmente (Walter Zimmermann)

• „Blue Jay“ für Stimme und präpariertes Klavier mit begleitendem Mesostichon (Andrew Culver)

• Die Regeln ändern (Alvin Curran)

• „Ohne Führer sein“ (Doris Kösterke)

• Dear John Cage (Mary Carolyne Richards)

• Andauernd(e) zu bedauernde Abwesenheit (Yuval Shaked)

• Seine eigene Arbeit tun (David Tudor)

• In Memoriam John Cage (Younghi Pagh-Paan)

• John Cage: ein Grenzgänger der Künste (Reinhard Oehlschlägel)

• John Cage 1912–1992 (Andres Bosshard)

• &Über John Cage für Klavier (Iwan Sokolow)

• Was behalten, was wegwerfen? (Frederic Rzewski)

• Zum Tod von John Cage: A Radio Celebration (Thomas Meyer)

• Freiheit verpflichtet (Kåre Kolberg)

• „Fungi – Epitaphium John Cage“ für Flöte in G (Zoltán Jeney)

• Strenge, Disziplin und Hingabe (Meredith Monk)

• Was die Romantiker John Cage im Himmel sagten ... und was er ihnen erwiderte (Konrad Boehmer)

• „For John“ (Bill Hellerman)

• B.C./A.D. (Nam June Paik)

• Total miissverstanden (György Ligeti)

• „Er war immer zugänglich“ (Pauline Oliveros)

• JC/NY für drei, vier fünf oder sieben Spieler mit Manipulatoren und Publikum (Gerhard Stäbler)

• Weiterleben (Grete Sultan)

• „Was denken Sie über Musik?“ (Coriún Aharonián)

• Not sad (Christina Kubisch)

• Aus dem „John Cage Diary“ (James Pritchett)

• Stimmungen (Edu Haubensak)

• „Cage’s Ages’s Over“ für Klavier, einen Pianisten und einen Assistenten (Martin Smolka)

• Cage-Concern (Ulrich Süße)

• „... about John“ für präpariertes Klavier und Tonband (László Vidovsky)

• Shanta Rasa (Peter Michael Hamel)

• Aus: „Six Melodies“ (John Cage) bearbeitet für zwei Violoncelli und Klavier (Caspar Johannes Walter)

• 3'33" für einen Sprecher (zusammengestellt von Clytus Gottwald)

• Eine Lebewohl für John (Minna Lederman)

• Erinnerung Verinnerung John Cage (Jürg Laederach)

• „gentle rasin proceeding mushrooms“ (in memoriam John Cage) für Solovioline (Malcolm Goldstein)

• „Tombeau für John Cage“ für Klavier (Peter Ruzicka)

• „Hi! We’re from New York“ (David Behrman)

• Gedanken, Notizen, Ideen, Einfälle zu John Cage (Dieter Schnebel)

• Objekt für John Cage (Bill Hellerman)

• untitled (David Revill)

• „C-A-G-E“ für Violoncello solo (Michael Bach)

• „3 C-A-G-E Variations“ (1992) (Terry Riley)

• Er taugt nicht als Ikone (Helmut Lachenmann)

• Mein letzter Tag mit John Cage (Margaret Leng Tan)

• „A Four-Language Word Event in Memoriam John Cage“ (Jackson Mac Low/Anne Tardos)

• „A Magic Square in Memory of John Cage“ (Paul Panhuysen)

• Durchlässigkeit und Durchsichtigkeit (Wolfgang Rihm)

• „Song“ for John Cage für Stimme (Chris Newman)

• Über den Transzendentalismus bei John Cage (Daniel Charles)

• Aus: Songbook V für Stimme allein (Thomas Becker)

• Zeit für die Freude (Yvar Mikashoff)

• Kopernikanische Wende (Stefan Schädler)

• „Cage, in memoriam“ für Klavier zu zwei oder drei Händen (Gerhard Rühm)

• Eine riesengroße Familie (Tom Johnson)

• Porträt für das einundzwanzigste Jahrhundert: John Cage (Morgan O’Hara)

• ... intentional ... (Gerhard Stäbler)

• Anonym (Klaus Schöning)

• „An die Wand stellen und abschießen“ (Frans van Rossum)

• After John (Sten Hanson)

• „Chorale“ für Klavier (Louis Andriessen)

• Singen wie ein Vogel (Joan La Barbara)

• Wei wu wei (Zoltán Jeney)

• Acht Blicke auf das Lachen John Cages (Andrzej Chłopecki)

• „Active Memory“ (Charles Morrow)

• „69 + 11 + x touches“ für John Cage zum achtzigsten Geburtstag (Dieter Schnebel)

• John Cages tabula rasa (Johannes Wallmann)

• Music By, For, and Against John Cage (David Moss)

• Sterndeuter (Marianne Schroeder)

• „for John Cage“ (Richard Rijnvos)

• „Gamelan of Worlds“ (Philip Corner)

• Paradoxien (Nikša Gligo)

• „Eighty Strokes for John Cage“ für sound icon allein (Horatiu Radulescu)

• Entknotung (Manos Tsangaris)

• Herzschlag (Morgan O’Hara)

• „I love you“ (Philip Corner)

• „Push“ for John Cage (Eberhard Blum)

• Betrifft: John Cage (Steve Reich)

• Aufforderung zur Mitentscheidung (Gertrud Meyer-Denkmann)

• Ankunft/Arrrival (1992) für Klavier (Peter Michael Hamel)

• „Music is a Question of Behaviour“ (Michael Bach)

• Mit Schuld beladen (Godfried-Willem Raes)

• Alphabet (Hans Otte)

• Gespräch mit Alison Knowles (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Silence (A Cheap Imitation) (György Ligeti)

• Gedanken zum Tod von John Cage (Nicolaus A. Huber)

• Fuga 22 „20 two Cage“ für besaitetes Tasteninstrument (Godfried-Willem Raes)

• „a case of siren trace for John Cage“ (Yoshi Wada)

• Philosophische und poetische Komposition (Richard Fleming)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Endzeit? (Reinhard Oehlschlägel)

Land

• Neue Musik in Neuseeland (John McAlpine)

Porträt

• Der venezolanische Komponist Alfredo del Monaco (Monika Fürst-Heidtmann)

Diskussion

• Zu den „Sakralen Sehnsüchten“ von Peter Niklas Wilson in MusikTexte 44 (Tom Johnson, Peter Niklas Wilson, Alvin Curran, Corinna Hesse, Johannes Wallmann)

Gespräch

• György Ligeti über Kultfiguren der neuen Musik (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Kritik

• Cage-Nachrufer (Kyle Gann)

Nachruf

• Karl Erik Welin (Bengt-Emil Johnson)

• Klaus Ebbeke (Frank Schneider)

• Severino Gazzelloni (Reinhard Oehlschlägel)

• Walter A. F. Maas (Reinhard Oehlschlägel)

• Maurice Ohana

• Xavier Darasse

Bericht

• Internationale Ferienkurse für Neue Musik 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Musikereignisse in Up- und Downtown New York (Reinhard Oehlschlägel)

• „Ultima“ in Oslo (Anders Beyer)

• Neue Musik beim sizilianischen Festival „Le Orestiadi di Gibellina“ (Barbara Zuber)

• Die Donaueschinger Musiktage 1992 (Reinhard Oehlschlägel)

• Zum Wuppertaler Festival „Klangzeit-Zeitklang“ (Friedrich Spangemacher)

• Bemerkungen zum Art Project ’92 in München (Sven Ahnert)

• Eindrücke von den Frankfurt Festen 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• „The Pink Violin“ von John Rose (Daniel J. Wolf)

Platte

• Die Experimental Intermedia Foundation in New York und ihre Platten (Gisela Gronemeyer)

Chris Newman

• Spurlinien zur Kunst des Komponisten Chris Newman (Friedrich Spangemacher)

• Chris Newman im Gespräch (Gisela Gronemeyer)

• Zur Sinfonik von Jean Sibelius (Chris Newman)

• Untitled (Life in general) (Chris Newman)

• „24. 6. 1987“ [Gedicht] (Chris Newman)

• „Oh!“ [Tinte auf Leinwand] (Chris Newman)

• „An Everything and Us“ für Klavier (Chris Newman)

• Werkverzeichnis

Gerhard Stäbler

• „Man schindet die Ohren sich blutig an Noten!" (Gerhard Stäbler)

• Systematisierter Schrei, „rasend still“. Über Gerhard Stäbler (Hanns-Werner Heister)

• Zu „Schatten wilder Schmerzen“ von Gerhard Stäbler (John Hammit)

• „Ruck- VERSCHie/oBEN Zuck-“ (Hanns-Werner Heister)

• „Zeitsprünge“ (1990) für Akkordeon und Schlagzeug (Gerhard Stäbler)

• Werkverzeichnis

Werkgruppe

• Dialektisches Komponieren – dialektisches Hören. Zu Helmut Lachenmanns Klavierkompositionen (1956–1980) (Thomas Kabisch)

Theorie

• Entwurf einer musikalischen Systemtheorie (Clytus Gottwald)

Institution

• Zum Centre Pompidou (Pierre Boulez)

Nachruf

• Eugen-Mihai Márton (Monika Fürst-Heidtmann)

• Ahmet Adnan Saygun

Berliner Gesellschaft für Neue Musik

• Stellungnahme (Matthias Osterwold und andere)

• Voll und ganz (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• Das Symposium der „Inventionen“ in Berlin (Reinhard Oehlschlägel)

• Intermediale Kunst: Zehn Jahre Apollohuis in Eindhoven (Gisela Gronemeyer)

• Der Wiener Kongress „Musik und Politik“ (Andrzej Chłopecki)

• Das Dritte „Alternativa“-Festival in Moskau (Wladimir Tarnopolski)

• Zwanzig Jahre „Studio für Neue Musik“ in Budapest (András Wilheim)

• Das Elfte Huddersfield Contemporary Music Festival (Andrzej Chłopecki)

Platte

• Vierzig Jahre Donaueschinger Musiktage auf vier Schallplatten (Reinhard Oehlschlägel)

Morton Feldman

• Aus: „Piano, Violin, Viola, Cello“ (Morton Feldman)

• Wir müssen dankbar sein: für das Leben und den Tod (John Cage)

• Veränderte Situation (Heinz-Klaus Metzger)

• „Scenario for M. F.“ für einen Sprecher (John Cage)

• Middelburg-Lecture vom 2. Juli 1987 (Morton Feldman)

• Gegengift – Gegenkraft – Gegenkopf (Walter Zimmermann)

• „For Morty“ für Klavier und Vibraphon (Christian Wolff)

• Musik ohne Grenzen (Tom Johnson)

• Stille und Stillstand (Herbert Henck)

• Ein Gruß an Morton Feldman (Peter Garland)

• Kleine Veränderungen (Ernstalbrecht Stiebler)

• „Kid“ (Alvin Curran)

• „Celtic Lullaby“ für Stimme und Chorus (Chris Newman)

• Morton Feldman in My Life (Peter Michael Hamel)

• Befreiung (Barbara Monk Feldman)

• Fasslicher Reichtum (Howard Skempton)

• „Hypneros“ für Violoncello und Klavier (Walter Zimmermann)

• Eloge zum Gedenken an Morton Feldman (Bunita Marcus)

• I remember Morty (Alvin Lucier)

• In memoriam Morton Feldman (Ad van’t Veer)

• Losgelassene Zeit (Dieter Schnebel)

• Obsession (Wolfgang Rihm)

• Liebe (John McGuire)

• Robust wie Nägel (Christian Wolff)

• „Jornada del muerto“ für Kavier (Peter Garland)

• Lehren und Meinungen von Morton Feldman (Dirk de Klerk)

• „Sophrosyne für sechs Instrumente (Morton Feldman in My Life)“ (Peter Michael Hamel)

• Morty kommt nicht mehr vorbei (George Mowat-Brown)

• Transzendenz (Chris Newman)

• Unwiderstehlicher Lehrer (Kevin Volans)

• Zeitlos in der Hingabe (Kyle Gann)

Kommentar

• Über die Moderne (Frederic Rzewski)

Bericht

• IGNM-Weltmusiktage 1987 in Köln, Bonn und Frankfurt (Reinhard Oehlschlägel)

• „Europeras 1 & 2“ von John Cage in Frankfurt am Main (Gisela Gronemeyer)

• „Pejling“ – ein Festival für Kammermusik in Stockholm (Bernd Leukert)

Platte

• Die cp² Recordings von Paul Zukofsky in New York (Reinhard Oehlschlägel)

Nicolaus A. Huber

• Über konzeptionelle Rhythmuskomposition (Nicolaus A. Huber)

• Nicolaus A. Huber im Gespräch (Reinhard Oehlschlägel)

• Hubers „6 Bagatellen“ (mathias spahlinger)

• „musik für violine allein“ (Nicolaus A. Huber)

Juan Allende-Blin

• Zum Weg des Komponisten Juan Allende-Blin (Ernstalbrecht Stiebler)

• „Rapport sonore. Relato sonoro. Klangbericht“ von Juan Allende-Blin (Hansjörg Pauli)

• „Zeitspanne“ (1971–1974) für Klavier (Juan Allende-Blin)

• Werkverzeichnis und Rundfunksendungen

Kommentar

• Zur Situation der Gesellschaft für Neue Musik (Reinhard Oehlschlägel)

Analyse

• Die Psalmkomposition „Tehillim“ von Steve Reich (Gisela Gronemeyer)

• „Ensemble-Konzert“ von Friedrich Goldmann (Frank Schneider)

Essay

• Anmerkungen zu Werken von Mauricio Kagel (Rudolf Frisius)

Werk

• „KMSW“ (1983) für einen stimmlichen und gestischen Interpreten (Dieter Schnebel)

• „Broken Promises“ (1983) für einen Pianisten (Chris Newman)

• „adieu m’amour“ (1982/83) für Violine und Violoncello (mathias spahlinger)

Bericht

• Das New Music America Festival in Washington D.C. (Gisela Gronemeyer)

• Die „Rencontres internationales de musique contemporaine“ in Metz (Hans-Klaus Jungheinrich)

Buch

• New Yorker Gespräche von Sylvère Lothringer

Platte

• Die Schallplattenedition „New Finnish Music“ (Reinhard Oehlschlägel)

Kommentar

• Corona Blog (Peter Ablinger)

Farzia Fallah

• Unter Bewunderung der Farben. Porträt der iranischen Komponistin (Hubert Steins)
• Im Schweigen der Klänge. Zu Fallahs Sextett „im selben augenblick“ (Anna Ricke)

SELBSTlaut

• Offstage. Bilder und Collagen (Stefan Prins)
• Küche  Schlafzimmer  Bad  (Chris Newman)  englischer Originaltext

Richard Teitelbaum †

• Yisgadal V’yisgadash Sh’mey Rahboh (Alvin Curran)
• Der Tod wird uns retten (Frederic Rzewski)

Porträt

• Mit viel Lust an der List. Der Niederländer Martijn Padding (Yvonne Petitpierre)
• Klang, Körper, Ritual. Der italienische Komponist Pierluigi Billone (Tobias Schick)

Essay

• Oceane des Scheins. Virtuelle Musik aus digitalen Samples (Daniel Smutny)

Gesprächsrunde

• „Anekdotische Musik“. Brunhild Meyer-Ferrari beantwortet Fragen zum Werk Luc Ferraris (Christoph von Blumröder, Maximilian Domma, Marcus Erbe, Leopoldo Siano)

Forum junger Autoren

• Wiederholung, Wiederkehr und Abwandlung. Analyse von Morton Feldmans „Violin and String Quartet“ (Andru Matuschka)

Achtundsechziger

• Gedächtnisschwund und Kritikfähigkeit. Walter Zimmermann im Gespräch (Werner Klüppelholz)

Melos

• „Von der Liebe zur Linie“. Der Komponist Sven-Ingo Koch (Matthias Entreß)
• „Der liebe Gott hat mich zum Melodiker gemacht“. Dimitri Terzakis porträtiert (Rainer Nonnenmann)

Traktat

• Der gelenkte Zufall beginnt sich zu organisieren. Der Musikdenker Pierre Boulez (Martin Zenck)

Platte

• Früchte einer Klangkulturlandschaft. Lachenmann Perspektiven (Eberhard Hüppe)
• Beckmesser’s Choice. Ausgewählte Scheiben neuer Musik (Max Nyffeler)
• Compact Discs aus der Produkton des WDR (Manfred Karallus)

Bericht

• Dimensionen zeitbasierter Kunst. Shiny Toys Festival in Mülheim (Hubert Steins)
• Schluss mit der gehaltsästhetischen Beliebigkeit ! Zum Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)
• Lebensverändernde Momente. Die Curious Chamber Players bei Eclat (Andrew N. Walsh)
• Von Menschen und Maschinen. Das Frankfurter „cresc…“-Festival (Gerhard R. Koch)

Neue Musik im Radio

• Yu Luwabara, Elisabeth Schimama, Zeynep Gedizlioğlu, Amen Feizabadi, Frau Musica Nova