Contents
 

Preface/Vorwort

• Frederic Rzewski: The Algebra of Everyday Life
  Die Algebra des Alltagslebens

In General and on Own Work/Allgemeines und zur eigenen Arbeit

• Choice and Necessity. At Work
  Freiheit und Notwendigkeit. Bei der Arbeit

• Immobility in Motion. New and Electronic Music
  Unbeweglichkeit in der Bewegung. Neue und elektronische Musik

• Precise Actions und Variously Indeterminate Conditions. On Form
  Genaueste Handlungen unter den freiesten Bedingungen. Über Form

• “... something hazardous with which we may try ourselves.” Questions
  „... etwas Riskantes, mit dem wir uns auf die Probe stellen können.“ Fragen

• Whole New Areas of Unpredictability. Electricity and Music
  Ganz neue Bereiche der Unvorhersehbarkeit. Elekrizität und Musik

• Taking Chances. From a conversation with Victor Schonfield
  Risiken eingehen. Aus einem Gespräch mit Victor Schonfield

• “... let the listeners be just as free as the players”
  Fragments to Make Up an Interview
  „... die Hörer so frei wie die Spieler lassen“
  Fragmente für ein Interview

• What Are We Doing? Conversation with Idli Ivanji
  Was tun wir eigentlich? Gespräch mit Ildi Ivanji

• “There is no such thing as nothing.” Conversation with Walter Zimmermann
  „Nichts gibt es nicht.“ Gespräch mit Walter Zimmermann

• Using the Past to Serve the Present
  On Political Texts and New Music

• Die Vergangenheit benutzen, um der Gegenwart zu dienen
  Über politische Texte und neue Musik

• Under the Influence. On John Cage
  Unter dem Einfluß. Über John Cage

• Before the Fact. On Notation
  Vor der Ausführung. Über Notation

• “I can’t shake Webern’s influence”
  Conversation with Gerald Gable
  „Ich kann Weberns Einfluß nicht abschütteln“
  Gespräch mit Gerald Gable

• Open to Whom and to What
  On the Theory of Open Form in New Music
  Offen für wen und was
  Zur Theorie der offenen Form in der neuen Musik

• Revolutionary Noise
  Floating Rhythm and Experimental Percussion
  Revolutionäres Geräusch
  Schwebender Rhythmus und experimentelles Schlagzeug

• What is Our Work? On Experimental Music Now
  Was ist unsere Arbeit? Über experimentelle Musik heute

• Quiet Music. On a Composition Seminar in Boswil
  Stille Musik. Zu einem Kompositions-Seminar in Boswil

• In a Kind of No-Man's Land. Conversation with Cole Gagne
  In einer Art Niemandsland. Gespräch mit Cole Gagne

• “Anything you want to know you can know!”
  Conversation with Markus Trunk
  „Sie können ruhig alles wissen!“ Gespräch mit Markus Trunk

• Changes and Continuities. Sketch of a Statement
  Veränderung und Dauerhaftes. Versuch einer Selbstdarstellung

• On My Work. Statement
  Über meine Arbeit. Statement

• Free to Exercise Identity, Music—Work–Experiment—Politics
  Die eigene Identität entfalten
  Musik – Arbeit – Experiment – Politik

About Others’ Work/Über andere

• A music with Real Life in It. Re Charles Ives
  Musik von echter Lebendigkeit. Über Charles Ives

• Randomly Fixed Points. On the Music of Anton Webern
  Zufällig festgelegte Punkte. Über die Musik Anton Weberns

• Anarchic Individualism and Socialism
  Letter to Heinz-Klaus Metzger
  Anarchischer Individualismus und Sozialismus
  Brief an Heinz-Klaus Metzger

• Benign Ghosts. On John Cage
  Gute Geister. Über John Cage

• Burdocks. For Merce
  Kletten. Für Merce

• “... then some music was really happening”
  „... dann ereignete sich wirklich Musik“
  John Cage, Morton Feldman: Radio Happenings I–V

• Tender and Tough as Nails
  Three Statements on Morton Feldman
  Zart und hart wie Nägel. Drei Texte über Morton Feldman

• The Sound Doesn’t Look Back
  On Morton Feldmans Piano Piece 1952
  Der Klang schaut nicht zurück
  Über Morton Feldmans „Piano Piece“ 1952

• “... how he made all the difference.” Thinking of David Tudor
  „... wie er das alles schaffte.“ An David Tudor denken

• Towards a New Unity
  Rzewski’s The People United Will Never Be Defeated
  Zu einer neuen Einheit
  Rzewskis „The People United Will Never Be Defeated“

• Moral Issues and Musical Practices
  Briefly on Cornelius Cardew and John Cage
  Moralische Fragen und musikaische Praktiken
  Über Cardew und Cage

• On the Death of Cornelius Cardew
  Zum Tod von Cornelius Cardew

• A Dimension of Perfectly Ordinary Reality. For Keith Rowe’s
  Eine Dimension ganz normaler Wirklichkeit
  Über die Musik von Keith Rowe

• Surprise and Discovery. Parker and Prévost
  Überraschung und Entdeckung. Evan Parker und Eddie Prévost

• A Drama of Struggle. On Dieter Schnebels Marsyas
  Dramatischer Kampf. Über Dieter Schnebels „Marsyas“

• Closely Listened To. For Ernstalbrecht Stiebler
  Genaues Zuhören. Für Ernstalbrecht Stiebler

Classics/Altphilologie

• Discontinuities. Orestes by Euripides

• Diskontinuitäten. „Orestes“ von Euripides

Prose Scores/Notationen

• Prose Collection

• Instrumentalist(s)—Singer(s)/Instrumentalist(en) – Sänger

Program Notes/Werknotizen

• String Trio

• For Prepared Piano

• For Magnetic Tape I

• For Piano I

• Suite (I)

• Duo for Pianists I

• Duo for Pianists II

• For Pianist

• For Five or Ten Players

• In Between Pieces

• For One, Two or Three People

• Septet

• Pairs

• Stones

• Burdocks

• Lines

• Accompaniments

• Changing the System

• Exercises 1-18

• Bread and Roses

• The Death of Mother Jones

• Braverman Music

• Hay Una Mujer Desaparecida

• Preludes 1–11

• Isn’t This a Time

• Exercise 22 (Bread and Roses for John)

• Piano Song (I am a Dangerous Woman)

• Eisler Ensemble Pieces

• Peace Marches

• “I Like to Think of Harriet Tubman”

• Bowery Preludes

• Black Song Organ Preludes

• For Morty (1987) & Digger Song

• From Leaning Forward

• Exercise 27

• Emma

• Mayday Materials

• Malvina

• Rosas

• For Si

• Look She Said

• Tuba Song

• Aina gonna study war no more

• Merce

• Peggy

• Flutist and Guitarist

• Two Pianists

• Responsibility

• Memory

• Aarau Songs

• Percussionist Songs

• Spring

• Pieces for Julius

• Trio III

• Violist and Percussionist

• John, David

   

List of Works/Werkverzeichnis

Index of Names/Namensregister

Christian Wolff

• Christian Wolff im Gespräch (martin daske)

• Über politische Texte und neue Musik (Christian Wolff)

• „For Cornelius. Eisler Ensemble Piece No. 1“ (Christian Wolff)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Bemerkungen zur gegenwärtigen Situation der neuen Musik
  in Westdeutschland (Dieter Schnebel)

Phantasie

• Musikalische Fiktion (Vinko Globokar)

Analyse

• „Crippled Symmetry“ von Morton Feldman (Gisela Gronemeyer)

Porträt

• Zu Leben und Werk von Dane Rudhyar (Peter Michael Hamel)

• Gedanken von und über den Komponisten Peter Michael Hamel (Tonius Timmermann)

• Christfried Schmidt (Georg-Friedrich Kühn)

Werk

• „Cello-Duo 1983“ (Johannes Fritsch)

• „Beispiel“ (1983) Hörspiel (Yuval Shaked)

  • Werkverzeichnis

• „Minaturen III“ (1984) für Baryton solo (Peter Michael Hamel)

Dokument

• „Prélude“, opus 12,2 für Vierteltonklavier (Arthur Lourié) mit Anmerkungen (Juan Allende-Blin)

Essay

• Zum musikalischen Futurismus in Russland (Detlef Gojowy)

Person

• Für Ernstalbrecht Stiebler zum Fünfzigsten (Walter Zimmermann)

Bericht

• „Echnaton“ von Philip Glass in Stuttgart (Reinhard Oehlschlägel)

• Neunte Internationale Studienwoche für Vokal- und Orgelmusik in Sinzig (Ernst-Helmuth Flammer)

• DDR-Musiktage 1984 in Ostberlin (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• Nam June Paik. Fluxus Video von Wulf Herzogenrath bei Silke Schreiber (Reinhard Oehlschlägel)

Platte

• „Opus clavicembalisticum“ von Kaikhosru Shapirji Sorabji bei Keytone Records (Hartmut Lück)

• „Vexations“ von Erik Satie mit Reinbert de Leeuw bei Philips (Gisela Gronemeyer)

• Klaviermusik von Josef Matthias Hauer bei Amadeo und 1750 Arch Records, Oakland

• Schallplattenedition des INA/GRM, Paris (Rudolf Frisius)

Morton Feldman

• Aus: „Piano, Violin, Viola, Cello“ (Morton Feldman)

• Wir müssen dankbar sein: für das Leben und den Tod (John Cage)

• Veränderte Situation (Heinz-Klaus Metzger)

• „Scenario for M. F.“ für einen Sprecher (John Cage)

• Middelburg-Lecture vom 2. Juli 1987 (Morton Feldman)

• Gegengift – Gegenkraft – Gegenkopf (Walter Zimmermann)

• „For Morty“ für Klavier und Vibraphon (Christian Wolff)

• Musik ohne Grenzen (Tom Johnson)

• Stille und Stillstand (Herbert Henck)

• Ein Gruß an Morton Feldman (Peter Garland)

• Kleine Veränderungen (Ernstalbrecht Stiebler)

• „Kid“ (Alvin Curran)

• „Celtic Lullaby“ für Stimme und Chorus (Chris Newman)

• Morton Feldman in My Life (Peter Michael Hamel)

• Befreiung (Barbara Monk Feldman)

• Fasslicher Reichtum (Howard Skempton)

• „Hypneros“ für Violoncello und Klavier (Walter Zimmermann)

• Eloge zum Gedenken an Morton Feldman (Bunita Marcus)

• I remember Morty (Alvin Lucier)

• In memoriam Morton Feldman (Ad van’t Veer)

• Losgelassene Zeit (Dieter Schnebel)

• Obsession (Wolfgang Rihm)

• Liebe (John McGuire)

• Robust wie Nägel (Christian Wolff)

• „Jornada del muerto“ für Kavier (Peter Garland)

• Lehren und Meinungen von Morton Feldman (Dirk de Klerk)

• „Sophrosyne für sechs Instrumente (Morton Feldman in My Life)“ (Peter Michael Hamel)

• Morty kommt nicht mehr vorbei (George Mowat-Brown)

• Transzendenz (Chris Newman)

• Unwiderstehlicher Lehrer (Kevin Volans)

• Zeitlos in der Hingabe (Kyle Gann)

Kommentar

• Über die Moderne (Frederic Rzewski)

Bericht

• IGNM-Weltmusiktage 1987 in Köln, Bonn und Frankfurt (Reinhard Oehlschlägel)

• „Europeras 1 & 2“ von John Cage in Frankfurt am Main (Gisela Gronemeyer)

• „Pejling“ – ein Festival für Kammermusik in Stockholm (Bernd Leukert)

Platte

• Die cp² Recordings von Paul Zukofsky in New York (Reinhard Oehlschlägel)

Christian Wolff

• Zur Theorie der offenen Form in der neuen Musik (Christian Wolff)

• „From Leaning Forward“ für Sopran mit Bariton, Klarinette und Violoncello (Christian Wolff)

• „Long Peace March“ (Peter Niklas Wilson)

• Werkverzeichnis

Tom Johnson

• Einführung in das Buch „The Voice of New Music“ (Tom Johnson)

• Steve Reichs „Drumming“ (Tom Johnson)

• Rationalität und Irrationalität (Tom Johnson)

• Puzzle Page (Tom Johnson)

Kommentar

• Veränderungen im Musikleben der DDR (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Pierre Henry: Komponist elektroakustischer Musik (Raoul Hoffmann)

• Werkverzeichnis und Diskographie (Auswahl)

Werkgruppe

• Zum geistlichen Werk von Cristóbal Halffter (Hubert Daschner)

Land

• Zeitgenössische Musik in Armenien (Tatjana Porwoll)

• Zur Aufgabe der Komponisten in Armenien (Awet Terterjan)

• Zehn Jahre „New Music America Festivals“ und die US-amerikanische „New Music“ (Reinhard Oehlschlägel)

Werk

• „Hallo Piano – Hallo Room“ für Klavier und Tonband (Sten Hanson)

Nachruf

• Virgil Thompson (Gisela Gronemeyer)

Bericht

• Zur ersten „Multimediale“ in Karlsruhe (Andreas Kallfelz)

• Fluxus-Konzerte in der Hochschule für Künste in Westberlin (Gisela Nauck)

• Nachdenken über Donaueschingen (Reinhard Oehlschlägel)

• Notizen aus Polen (Andrzej Chłopecki)

• Das zweite „Alternativa?“-Musikfestival in Moskau (Tatjana Porwoll)

Platte

• Plattenkurzkritiken (Bernd Leukert)

  • Shelley Hirsch/David Weinstein: „Haiku Lingo“

  • György Ligeti: „Poème symphonique“

  • Sofia Gubaidulina: „Offertorium“

  • Anthony Braxton: Compositions 99, 101, 107 & 139

  • Computer Music Currents: Alain Savouret, Gottfried Michael Koenig, Jean-Baptiste Barrière und Trevor Wishart

  • Christian Marclay: „More Encores“

  • Adriana Hölszky: „... es kamen schwarze Vögel“, „Monolog“, „Vampirabile“, „Kommentar für Lauren“

John Cage

• Sonnenblume (Teeney Duchamp)

• Die Wasserlilie (Frederik van Eeden)

• Mit John (Laura Kuhn)

• John Cage als visueller Künstler (Wulf Herzogenrath)

• Sketch for John Cage (Phill Niblock)

• „Hommage à John Cage“ für Violine solo (György Kurtág)

• Fünf Thesen zum Verhältnis von Kunst und Leben bei John Cage (Sabine Sanio)

• Ein Leben voll Harmonie (Don Gillespie)

• „A Life“ für Klavier (Frederic Rzewski)

• Doch über Cage (Gerd Zacher)

• Tagebuch: John Cage beim Mountain Lake Workshop (Ray Kass)

• „... und lachte“ (Alvin Lucier)

• „John Cage“ für Klavier (Michael Finnissy)

• James Tenney im Gespräch über John Cage (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• „Not wanting ...“ (David C. Johnson)

• Of Late für Klavier (Howard Skempton)

• Gute Geister (Christian Wolff)

• „Geräusche“ für zwei Spieler (Carola Bauckholt)

• John Cage: eine Würdigung (Jackson Mac Low)

• Davor und danach. Zwei Fragmente (Walter Zimmermann)

• „Blue Jay“ für Stimme und präpariertes Klavier mit begleitendem Mesostichon (Andrew Culver)

• Die Regeln ändern (Alvin Curran)

• „Ohne Führer sein“ (Doris Kösterke)

• Dear John Cage (Mary Carolyne Richards)

• Andauernd(e) zu bedauernde Abwesenheit (Yuval Shaked)

• Seine eigene Arbeit tun (David Tudor)

• In Memoriam John Cage (Younghi Pagh-Paan)

• John Cage: ein Grenzgänger der Künste (Reinhard Oehlschlägel)

• John Cage 1912–1992 (Andres Bosshard)

• &Über John Cage für Klavier (Iwan Sokolow)

• Was behalten, was wegwerfen? (Frederic Rzewski)

• Zum Tod von John Cage: A Radio Celebration (Thomas Meyer)

• Freiheit verpflichtet (Kåre Kolberg)

• „Fungi – Epitaphium John Cage“ für Flöte in G (Zoltán Jeney)

• Strenge, Disziplin und Hingabe (Meredith Monk)

• Was die Romantiker John Cage im Himmel sagten ... und was er ihnen erwiderte (Konrad Boehmer)

• „For John“ (Bill Hellerman)

• B.C./A.D. (Nam June Paik)

• Total miissverstanden (György Ligeti)

• „Er war immer zugänglich“ (Pauline Oliveros)

• JC/NY für drei, vier fünf oder sieben Spieler mit Manipulatoren und Publikum (Gerhard Stäbler)

• Weiterleben (Grete Sultan)

• „Was denken Sie über Musik?“ (Coriún Aharonián)

• Not sad (Christina Kubisch)

• Aus dem „John Cage Diary“ (James Pritchett)

• Stimmungen (Edu Haubensak)

• „Cage’s Ages’s Over“ für Klavier, einen Pianisten und einen Assistenten (Martin Smolka)

• Cage-Concern (Ulrich Süße)

• „... about John“ für präpariertes Klavier und Tonband (László Vidovsky)

• Shanta Rasa (Peter Michael Hamel)

• Aus: „Six Melodies“ (John Cage) bearbeitet für zwei Violoncelli und Klavier (Caspar Johannes Walter)

• 3'33" für einen Sprecher (zusammengestellt von Clytus Gottwald)

• Eine Lebewohl für John (Minna Lederman)

• Erinnerung Verinnerung John Cage (Jürg Laederach)

• „gentle rasin proceeding mushrooms“ (in memoriam John Cage) für Solovioline (Malcolm Goldstein)

• „Tombeau für John Cage“ für Klavier (Peter Ruzicka)

• „Hi! We’re from New York“ (David Behrman)

• Gedanken, Notizen, Ideen, Einfälle zu John Cage (Dieter Schnebel)

• Objekt für John Cage (Bill Hellerman)

• untitled (David Revill)

• „C-A-G-E“ für Violoncello solo (Michael Bach)

• „3 C-A-G-E Variations“ (1992) (Terry Riley)

• Er taugt nicht als Ikone (Helmut Lachenmann)

• Mein letzter Tag mit John Cage (Margaret Leng Tan)

• „A Four-Language Word Event in Memoriam John Cage“ (Jackson Mac Low/Anne Tardos)

• „A Magic Square in Memory of John Cage“ (Paul Panhuysen)

• Durchlässigkeit und Durchsichtigkeit (Wolfgang Rihm)

• „Song“ for John Cage für Stimme (Chris Newman)

• Über den Transzendentalismus bei John Cage (Daniel Charles)

• Aus: Songbook V für Stimme allein (Thomas Becker)

• Zeit für die Freude (Yvar Mikashoff)

• Kopernikanische Wende (Stefan Schädler)

• „Cage, in memoriam“ für Klavier zu zwei oder drei Händen (Gerhard Rühm)

• Eine riesengroße Familie (Tom Johnson)

• Porträt für das einundzwanzigste Jahrhundert: John Cage (Morgan O’Hara)

• ... intentional ... (Gerhard Stäbler)

• Anonym (Klaus Schöning)

• „An die Wand stellen und abschießen“ (Frans van Rossum)

• After John (Sten Hanson)

• „Chorale“ für Klavier (Louis Andriessen)

• Singen wie ein Vogel (Joan La Barbara)

• Wei wu wei (Zoltán Jeney)

• Acht Blicke auf das Lachen John Cages (Andrzej Chłopecki)

• „Active Memory“ (Charles Morrow)

• „69 + 11 + x touches“ für John Cage zum achtzigsten Geburtstag (Dieter Schnebel)

• John Cages tabula rasa (Johannes Wallmann)

• Music By, For, and Against John Cage (David Moss)

• Sterndeuter (Marianne Schroeder)

• „for John Cage“ (Richard Rijnvos)

• „Gamelan of Worlds“ (Philip Corner)

• Paradoxien (Nikša Gligo)

• „Eighty Strokes for John Cage“ für sound icon allein (Horatiu Radulescu)

• Entknotung (Manos Tsangaris)

• Herzschlag (Morgan O’Hara)

• „I love you“ (Philip Corner)

• „Push“ for John Cage (Eberhard Blum)

• Betrifft: John Cage (Steve Reich)

• Aufforderung zur Mitentscheidung (Gertrud Meyer-Denkmann)

• Ankunft/Arrrival (1992) für Klavier (Peter Michael Hamel)

• „Music is a Question of Behaviour“ (Michael Bach)

• Mit Schuld beladen (Godfried-Willem Raes)

• Alphabet (Hans Otte)

• Gespräch mit Alison Knowles (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Silence (A Cheap Imitation) (György Ligeti)

• Gedanken zum Tod von John Cage (Nicolaus A. Huber)

• Fuga 22 „20 two Cage“ für besaitetes Tasteninstrument (Godfried-Willem Raes)

• „a case of siren trace for John Cage“ (Yoshi Wada)

• Philosophische und poetische Komposition (Richard Fleming)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Endzeit? (Reinhard Oehlschlägel)

Land

• Neue Musik in Neuseeland (John McAlpine)

Porträt

• Der venezolanische Komponist Alfredo del Monaco (Monika Fürst-Heidtmann)

Diskussion

• Zu den „Sakralen Sehnsüchten“ von Peter Niklas Wilson in MusikTexte 44 (Tom Johnson, Peter Niklas Wilson, Alvin Curran, Corinna Hesse, Johannes Wallmann)

Gespräch

• György Ligeti über Kultfiguren der neuen Musik (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Kritik

• Cage-Nachrufer (Kyle Gann)

Nachruf

• Karl Erik Welin (Bengt-Emil Johnson)

• Klaus Ebbeke (Frank Schneider)

• Severino Gazzelloni (Reinhard Oehlschlägel)

• Walter A. F. Maas (Reinhard Oehlschlägel)

• Maurice Ohana

• Xavier Darasse

Bericht

• Internationale Ferienkurse für Neue Musik 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Musikereignisse in Up- und Downtown New York (Reinhard Oehlschlägel)

• „Ultima“ in Oslo (Anders Beyer)

• Neue Musik beim sizilianischen Festival „Le Orestiadi di Gibellina“ (Barbara Zuber)

• Die Donaueschinger Musiktage 1992 (Reinhard Oehlschlägel)

• Zum Wuppertaler Festival „Klangzeit-Zeitklang“ (Friedrich Spangemacher)

• Bemerkungen zum Art Project ’92 in München (Sven Ahnert)

• Eindrücke von den Frankfurt Festen 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• „The Pink Violin“ von John Rose (Daniel J. Wolf)

Platte

• Die Experimental Intermedia Foundation in New York und ihre Platten (Gisela Gronemeyer)

Julio Estrada

• Der mexikanische Komponist Julio Estrada (Monika Fürst-Heidtmann)

• Das Entstehen des Mythos als Erklärung (Julio Estrada)

• „Mictlan“ aus der Oper „Pedro Páramo“ für Sängerin, Kontrabaß und Geräuscherzeuger (Julio Estrada)

• Transkriptionsmethoden in einem Kontinuum von Rhythmus und Klang (Julio Estrada)

• Werkverzeichnis

Klang und Stille

• Erfahrungen mit Klang und Stille in der neueren Musik (Ulrich Dibelius)

• Zum Paradigmenwechsel vom Klang zur Stille in der Musik des neunzehnten und zwanzigsten Jahrhunderts (Martin Zenck)

Kommentar

• Zum Medienbild der Internationalen Ferienkurse für Neue Musik Darmstadt (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Silvestre Revueltas und der mexikanische Nationalismus (Graciela Paraskevaídis)

• Der amerikanische Komponist Conlon Nancarrow (Julio Estrada)

Phänomen

• Gedanken zur Klanginstallation (Alvin Lucier)

Essay

• Über experimentelle Musik heute (Christian Wolff)

Bericht

• „Bang on a Can“-Marathon im New Yorker Lincoln Center (Kyle Gann)

• „Abende neuer Musik“ in Bratislava (Martin Erdmann)

• Das bulgarische Festival neuer Musik „Musika nova“ in Sofia (Lina Semowa)

• Uraufführung von Hans-Joachim Hespos’ „spink“ in Nürnberg (Eva-Maria Houben)Buch

• Anmerkungen zum musiksoziologischem Diskurs über „Ästhetische Technologie in der Musik“
  von Eberhard Hüppe (Stefan Drees)

David Tudor

• Über David Tudor (Merce Cunningham)

• Composer Inside Electronics (Ron Kuivila)

• Dankbar sein (Hans Otte)

• Mit einem Finger (Ernstalbrecht Stiebler)

• John Cage im Gespräch über David Tudor (Daniel Charles)

• Brief an Takehisa Kosugi über „Toneburst“ (David Fulleman)

• Erinnerungen (Gertrud Meyer-Denkmann)

• ... wie er das schaffte (Christian Wolff)

• Zu „Dialects“ und „Seatails“ (Jacqueline Matisse Monnier)

• Der Tudor-Faktor (John Holzaepfel)

• Zum Projekt Tudor-Archiv (Matt Rogalsky)

• „Song without Words“ (1996) for David Tudor für Klavier (Gordon Mumma)

• Erinnerungen (Mary Caroline Richards)

• Der Klang-Tisch von Tudor (Adam Barker-Mill)

• Gedanken [zu Tudor] (Frederic Rzewski)

• Tudor über Cage im Gespräch (Reinhard Oehlschlägel)

• Die chaotischen Systeme von David Tudor (David Behrman)

• Tudor-Archiv im Getty Research Institute in Los Angeles (Nancy Perloff)

• Tudors Pulsgeneratoren (Tom Johnson)

• David Tudor und Karlheinz Stockhausen (Peter Kotík)

• Das Golden (H)ear(t) von Tudor (Walter Zimmermann)

• David Tudor: Elektronik und Kochen (John Driscoll)

• Über Tudor. Ein Gespräch mit Hans G Helms (Peter Behrendsen)

• „Toneburst“ von Tudor (D. S. Adams)

• Die Bequemlichkeit von Tudor (Stuart Dempster)

• An Tudor erinnern (Alvin Lucier)

• Mary Bauermeister im Gespräch (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Tudors Lehre in Geduld (Pauline Oliveros)

• Erinnerung an Tudor (Renko Ishida Dempster)

• Zusammentreffen mit David Tudor (Teddy Hultberg)

• Tudor-Reminiszenz (Gordon Mumma)

• Tudors Geheimnisse der Verstärkung (Nicolas Collins)

• Bericht über die Trauerfeier für Tudor (David W. Patterson)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Folke Rabe

• Der schwedische Komponist Folke Rabe (Graciela Parakevaídis)

• „Basta“ für Posaune (Folke Rabe)

Kommentar

• Nordische Musikszene als Modell für Europa (Olav Anton Thommessen)

Analyse

• Luigi Nonos „A Carlo Scarpa ...“ für Orchester (Stefan Drees)

Porträt

• Der Freiburger Komponist Cornelius Schwehr (Carolin Naujocks)

Hommage

• Der Pionier Herbert Eimert (Dietrich Kämper)

Land

• Die tschechische Musik der sechziger Jahre (Petr Kofron)

Nachruf

• Toshiro Mayuzumi (Yukiko Sawabe)

Bericht

• Der Nono-Kongress in Venedig (Hella Melkert)

• Der „Prometeo“ von Nono in Brüssel (Michael Struck-Schloen)

• „Das Mädchen mit den Schwefelhölzern“ von Lachenmann in Hamburg (Reinhard Oehlschlägel)

• Concerto für Akkordeon, Oboe und Streicher von Howard Skempton (Hanno Ehrler)

• „Passion“ von Peter Michael Hamel in München (Reinhard Schulz)

• „Abraum“ von Jörg Herchet und Jörg Milbradt in Leipzig (Michael Struck-Schloen)

• Neue britische Musik von der London Sinfonietta präsentiert (Klaus-Michael Hinz)

• Die Oper „Gefährliche Liebschaften“ von Friedrich Schenker in Ulm (Reinhard Oehlschlägel)

• „Alternativen“ im Institut für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt (Hanno Ehrler)

• Die Oper „Der Intendant – Ein Satyrspiel“ von Franz Hummel in Bonn (Michael Struck-Schloen)

• Sechzehnte Musik-Biennale Berlin (Reinhard Oehlschlägel)

• Nachwuchsforum „Stimminstrumental“ in Frankfurt (Rainer Nonnenmann)

• Neues Musiktheater an der Musikhochschule Köln (Raoul Mörchen)

• Aus New Yorker Sicht: Das Beste im Internet (Kyle Gann)

Buch

• Die Studie über Nonos „Canto sospeso“ von Wolfgang Motz (Stefan Drees)

Zeitschrift

• Musik & Ästhetik (Klaus-Michael Hinz)

• Die Londoner Klangzeitschrift „Unknown Public“ (Klaus-Michael Hinz)

Platte

• Fünfzig Jahre Neue Musik in Nordrhein-Westfalen (Raoul Mörchen)

• Porträt Walentin Silvestrow (Manfred Karallus)

Howard Skempton

• Howard Skempton im Gespräch (John McAlpine)

• Fünfzig Jahre Howard Skempton (Ian Pace)

• Zu „Lento“ für Orchester von Skempton (Hermann-Christoph Müller)

• „Waltz“ (1970) für Klavier (Howard Skempton)

• „Ever Greener“ (1986) für Stimme (Howard Skempton)

• „Starlight“ (1996) für Klavier (Howard Skempton)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Die Zukunft klassischer Musik (Chris Newman)

Dokument

• Das englische Musikleben 1961 (Cornelius Cardew)

Porträt

• Das Londoner Scratch Orchestra (Hanno Ehrler)

• Der englische Komponist John White (Hermann-Christoph Müller)

• Der englische Komponist Michael Parsons (Hanno Ehrler)

• Der englische Improvisationsgitarrist Derek Bailey (Jean Martin)

• Evan Parker im Gespräch über improvisatorische Strategien (Peter Niklas Wilson)

• Der englische Instrumentenerfinder und Performer Hugh Davies (Jean Martin)

• Die belgische Komponistin Jacqueline Fontyn (Thomas Beimel)

Analyse

• „Andere Räume“ und „Requiem“ von Robert HP Platz (Marietta Morawska-Büngeler)

Land

• England als Terrain radikal improvisierter Musik (Carl Bergstrøm-Nielsen)

• Junge Komponisten in England (John Warnaby)

Ansatz

• Bildende Kunst und Musik (Michael Parsons)

• Über eine (geborgte) Landschaft (Robert HP Platz)

Interpretation

• Über Cornelius Cardew und John Cage (Christian Wolff)

• Cardew als Auslöser einer ethischen Diskussion (Coriún Aharonián)

• Erfahrungen bei der Interpretation Neuer Musik (Clytus Gottwald)

Nachruf

• Carlfriedrich Claus (Armin Köhler)

Bericht

• Frederic Rzewski im New Yorker „Kitchen“ (Kyle Gann)

• Das Dreizehnte Festival chilenischer Musik in Santiago de Chile (Coriún Aharonián)

• Die dreidimensionale Digitaloper „Monsters of Grace“ von Philip Glass und Robert Wilson in Los Angeles
  (Silke Hilger)

• Pro Musica Nova in Bremen (Peter Niklas Wilson)

• Das Festival für ver-rückte Musik im Theaterhaus Jena (Hanno Ehrler)

• Die Majakowski-Oper von Dieter Schnebel in Leipzig (Reinhard Oehlschlägel)

• Symposium Akustische Ökologie in Stockholm (Hans Ulrich Werner)

• „Evenings of New Music“ in Bratislava (Hanno Ehrler)

• Festival „Musica Nova“ 1998 in Sofia (Lutz Lesle)

• Das Sankt Petersburger Frühlings-Festival (Tatjana Rexroth)

Buch

• „Self-Similar Melodies“ von Tom Johnson (David Feldman)

• Erika Schaller und Lydia Jeschke über Luigi Nono (Stefan Drees)

• Die Arbeiten von Fabian R. Lovisa und Ulrich Linke über Minimal Music (Raoul Mörchen)

• Lexikon Zeitgenössischer Musik aus Österreich (Reinhard Kager)

• Der Reader „SoundScapeDesign“ von Hans Ulrich Werner (Peter Niklas Wilson)

Platte

• Edition Wandelweiser Records (Raoul Mörchen)

• Dieter Schnebels „Re-Visionen“ (Reinhard Oehlschlägel)

Pauline Oliveros

• Das Schweigen brechen. Kommentar (Pauline Oliveros)

• Gegenwärtigkeit in „Rose Moon“ (Pamela A. Madsen)

• Häutungen. Über Pauline Oliveros (Margaret Ahrens)

• Über das Hören (Pauline Oliveros)

• Akustischer und virtueller Raum (Pauline Oliveros)

• Watertank Software. Pauline Oliveros und hallige Räume (Katherine Setar)

• „Out of the Dark“ (1998) für Streichorchester, Zusatz-Instrumente und -Stimmen (Pauline Oliveros)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• „Wir sind die allerersten ...“ Von Engeln, Astronauten, Großvätern (Laurie Anderson)

Frauenmusik

• Was Frauenmusik bedeutet – und was nicht (Kyle Gann)

• Über Geschlechter, Ghettos und Komponieren (Graciela Paraskevaídis)

Porträt

• Die schwedische Komponistin Karin Rehnqvist und die Volksmusik (Erik Wallrup)

  • Werkverzeichnis

• Die litauische Komponistin Onute Narbutaite (Ramune Kazlauskaite)

  • Werkverzeichnis

• Die österreichische Komponistin Olga Neuwirth (Stefan Drees)

  • Werkverzeichnis

• Die argentinische Komponistin María Cecilia Villanueva (Gisela Gronemeyer)

  • Werkverzeichnis

Analyse

• Eine Annäherung an John Cages „Number Pieces“ (Clemens Gresser)

Laudatio

• Auf György Kurtág (Roland Moser)

Gespräch

• „Ja, ich kann das. Christian Wolff im Gespräch (David Patterson)

Ästhetik

• Hörer und Gesellschaft. Zu Elliott Carter (Henning Eisenlohr)

Nachruf

• Barbara Thornton (Maria Jonas)

• Alfred Schnittke (Nikolai Korndorf)

• Gérard Grisey (Peter Niklas Wilson)

• Dick Higgins (Pauline Oliveros)

• Die Beerdigung von Higgins (Ione)

• Anatol Vieru (Thomas Beimel)

Bericht

• Porträt und Konzert von und für Joan Tower in New York (Kyle Gann)

• Zwei Herbstfestivals neuer Musik in Moskau (Tatjana Rexroth)

• Der Warschauer Herbst (Martina Homma)

• Das „Gaida“-Festival in Vilnius (Lutz Lesle)

• Pierluigi Billone im Zentrum der Tage für Neue Musik Zürich (Friedemann Kawohl)

• Ensemble Modern Orchestra mit Lachenmanns „Schwankungen am Rande“ und „Walden“
  von Heiner Goebbels (Reinhard Oehlschlägel)

• Donaueschinger Musiktage (Gisela Gronemeyer)

• projektgruppe neue musik bremen thematisiert „Das Rohe und das Gekochte“ (Theda Weber-Lucks)

• Carola Bauckholts Musiktheater „Stachel der Empfindlichkeit“ in Bielefeld (Michael Struck-Schloen)

• „Sieben“ aus „Der Spalt“ von Helmut Oehring in Bonn (Raoul Mörchen)

Buch

• Die Iwan-Wyschnegradsky-Studie von Barbara Barthelmes (Klaus Linder)

Platte

• Eine Klaviermusik- und eine Kammermusikporträtplatte mit Werken von Nicolaus A. Huber
  (Reinhard Oehlschlägel)

Zuschrift

• Anmerkungen zum Briefwechsel zwischen Wolfgang Rihm und Armin Köhler im Programmheft
  der Donaueschinger Musiktage (Thomas Hummel)

Martin Smolka

• Der umgestimmte Komponist: Martin Smolka (Reinhard Schulz)

• Meine Erfahrungen mit Mikrotönen (Martin Smolka)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Peter Graham

• Grundzüge der Existenz im Schaffen von Peter Graham (Jörn Peter Hiekel)

• Außerhalb der Zeit. „Nackte Füßchen“ von Peter Graham (Petr Kofron)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Kommentar

• Kulturradio (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Künstler und Wissenschaftler. Der französische Komponist Jean-Luc Hervé (Theo Hirsbrunner)

• • Werkverzeichnis

• Entwicklungslinien im Schaffen von Marek Kopelent (Jörn Peter Hiekel)

  • Werkverzeichnis

Analyse

• Schwebende Worte – neue Denkstrukturen
  Zu „45' for a Speaker“ von John Cage (Julia Schmidt-Pirro)

Vortrag

• „Die Zukunft der Musik (ein Wiedersehen)“ (James Tenney)

Tschechien

• Über zeitgemäße tschechische Musik der Gegenwart (Petr Kofron)

• Das Orchester „Kojetin Industrial Philharmonic“ (Peter Graham)

Irak-Krieg

• Betreff: Boykott (John Tilbury)

• Brief an John Tilbury (Philip Corner)

• Unpolitisch? (Manos Tsangaris)

• „Ein Krieg gegen die Welt – eine Welt gegen den Krieg“ (Klaus Huber)

• Das Theater des Guten und des Bösen (Eduardo Galeano)

• Wo Gewalt ist ... (Jô Kondô)

• Pessimistisch (Robert Ashley)

• easy to love (mathias spahlinger)

• Ohne Titel (Hans Otte)

• „Sag den Mächtigen die Wahrheit“ (Christian Wolff)

• Krieg oder Frieden (Claus-Steffen Mahnkopf)

• „... den Pflanzen gefällt es wirklich hier“ (Ellen Fullman)

• Nicht angemessen (Cornelius Schwehr)

• Kriegschirurgie (Henri Pousseur)

• Krieg? – ja bitte ... (Andrzej Chłopecki)

• Fragen (David Behrman)

• Arbeiten und nicht verzweifeln (Friedrich Goldmann)

• Heilmittel Demokratie (Konrad Boehmer)

• Gesundes Wasser (Violeta Dinescu)

• Drei ausgewählte Gedichte (Edu Haubensak)

• Wir und die Invasion im Irak (Coriún Aharonián)

• „... der Abend naht, es ist schon Abend“ (Annette Schlünz)

• Riverr.uns (Alvin Curran)

• krieg in den köpfen von menschen, krieg in ihren welten (hans-joachim hespos)

• Am achtzehnten Tag (Olav Anton Thommessen)

• „... und dann ist es wahr geworden!“ (Jakob Ullmann)

• Zurückgeblieben in der Zeit (Wladimir Tarnopolski)

• „Selig sind die Friedfertigen" (Wolfgang Motz)

• NO WAR! NEIN DANKE (Markus Schmickler)

• „Der reißende Strom ...“ (Georg Hajdu)

• „Musik“ der Rüstungsindustrie (Johannes Schöllhorn)

• Irak: Namen (Oliver Augst und Stefan Beck)

• Panfleto für Demonstranten (Eduardo Flores Abad)

• Die bessere Antwort des Besseren in uns (Giacomo Manzoni)

• Faustrecht oder Völkerrecht (Harald Muenz)

• Friedensspielzeuge (Pauline Oliveros)

• I R A Q 7000 (Wolfgang von Schweinitz)

• Aus: DIENSTAGS-GRUSS (Karlheinz Stockhausen)

• Andere Völker denken und handeln (Mariano Etkin)

• Sprachlosigkeit? (Jörg Birkenkötter)

• Irgendwann untergegangen (Mia Schmidt)

• Krieg ... oder meinten Sie Frieden? (Juliane Klein)

• At some point during this concert the hall might be blown up or bombed (Philip Corner)

• Festival Absence, Aktion Nr. 3: Neue Anti-Kriegs-Parolen enkollektiv)

• Aus: Stop the War (Frederic Rzewski)

• Subkultur aus dem Hinterhof der U.S.A. (Nicolaus A. Huber)

• Polyphonie ist immer friedlich (Robert HP Platz)

• Der Krieg gegen den Irak: für und wider (Gerd Rienäcker)

• „Wonach ein Liebender sich sehnt“ (Gerhard Stäbler)

• Das Problem sind die Komparative (Heiner Goebbels)

• „Celebration of NO“ (Sorrel Hays)

• Wohin? (Zoltán Jeney)

• Hammer mit Meister (Friedrich Schenker)

• Genaue Beschreibung (Cecilie Ore)

• „Ich kann nicht“ (Helmut Lachenmann)

Nachruf

• Maki Ishii gestorben (Reinhard Oehlschlägel)

Institution

• Der ungewöhnliche Sender ResonanceFM (Jean Martin)

• Zum Deutschen Musikrat in Insolvenz (Reinhard Oehlschlägel)

Replik

• Zu Max Nyffelers Nachkriegskommentar (Peter Niklas Wilson)

Bericht

• Das „Moskauer Forum“ mit Bezügen zwischen alter und neuer Musik (Jörn Peter Hiekel)

• Erstes Internationales Festival neuer Musik Izmir (Gisela Gronemeyer)

• Die Musik-Biennale Zagreb 2003 (Reinhard Oehlschlägel)

• Die „Jornadas de música contemporánea“ in Granada (Klaus-Michael Hinz)

• Das George Antheil gewidmete Festival in Trenton, New Jersey (Julia Schmidt-Pirro)

• Das Fünfte „Stockholm New Music“-Festival (Martina Seeber)

• Zum Eclat-Festival 2003 in Stuttgart (Klaus-Michael Hinz)

• Das Festival „Musik und Politik“ in Berlin (Hanno Ehrler)

• „Celestial Excursions“ von Robert Ashley in der MaerzMusik (Christiane Kort)

• MaerzMusik – Festival für aktuelle Musik in Berlin (Ruth Jarre)

• „Das Neue Ensemble“ Hannover (Monika Fürst-Heidtmann)

• Das „Pol 9“-Festival für aktuelle Musik in Frankfurt am Main (Hanno Ehrler)

• Wittener Tage für neue Kammermusik 2003 (Raoul Mörchen)

• „Weltmusik“ im Institut für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt (Hanno Ehrler)

Buch

• Eva-Maria Houben über Hans-Joachim Hespos im Pfau-Verlag (Ludolf Baucke)

• Felix Klopotek: „how they do it“ im Ventil-Verlag (Björn Gottstein)

Platte

• Zu einer neuen Compactdisc mit Musik von Jürg Frey bei Timescraper Music (Manfred Karallus)