Klaus K. Hübler

• Klaus K. Hübler im Gespräch (Max Nyffeler)

• Zum Dritten Streichquartett von Klaus K. Hübler (Boguslaw Schaeffer)

• Über die Enstehung meines „Sonetto LXXXIII del Michelangelo“ (Klaus K. Hübler)

• „opus breve“ (1987) für Violoncello (Klaus K. Hübler)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Ensemblekomposition, professionelle Instrumentalensembles und einige Kriterien musikpolitischer Entscheidungen (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Der irische Komponist John Buckley (Peter Michael Hamel)

• „Fantasia No. 2“ (1987) für Altblockflöte (John Buckley)

Analyse

• „Three Voices“ (1982) für drei Soprane oder andere Stimmen
  und Tonband von Morton Feldman (John McGuire)

Ensemble Modern

• Mitglieder des Ensemble Modern im Gespräch (Bernd Leukert)

• Umfrage zur Existenzsicherung des Ensemble Modern
  (Coriún Aharonián, Herbert von Arz, Jürg Baur, Hans-Jürgen von Bose, Pierre Boulez, Dieter Breitenbach, Carl Dahlhaus, Andreas Eckhardt, Peter Eötvös,
  Stiftung Gaudeamus, Wolfgang Gerhardt, Michael Gielen, Karel Goeyvaerts, Friedrich Goldmann, Josef Häusler, Peter Michael Hamel, Peter Hanser-Strecker, Stefan G. Harpner, Herbert Henck, Hans Werner Henze, Adriana Hölszky, Hilmar Hoffmann, Nicolaus A. Huber, Mauricio Kagel, Michael Karbaum, Georg Katzer, Werner Klüppelholz, Franz-Peter Kothes, Joachim Krebs, Helmut Lachenmann, Rolf Liebermann, György Ligeti, Gérard Mortier, Peter Nestler, Neumann, Franz Xaver Ohnesorg, Robert HP Platz, Hans-Jürgen Radecke, Rolf Riehm, Wolfgang Rihm, Peter Ruzicka, Herman Sabbe, Manfred Schlüsser, Schmitt, Dieter Schnebel, Isang Yun, Hans Zender, Walter Zimmermann)

Rede

• Zu Helmut Lachenmann (Nicolaus A. Huber)

• Über Nicolaus A. Huber (Helmut Lachenmann)

Land

• Neue Musik im heutigen Chile (Andreas Bodenhöfer)

Bericht

• „Camminantes ... Ayacucho“ von Luigi Nono (Reinhard Oehlschlägel)

• Das zweite Symposium der „Gesellschaft für ekmelische Musik“ am Mozarteum in Salzburg (Matthias Buch)

• Retrospektive über dreißig Jahre La Monte Young in New York City (Andreas Kallfelz)

• Audio Art Symposium auf Schloss Alden Biesen bei Hasselt (Matthias Osterwold)

• Zehn Jahre Computermusikforschung am Ircam-Institut in Paris (Reinhard Oehlschlägel)

Platte

• Abschied von 1750 Arch Records in Berkeley, Kalifornien (Reinhard Oehlschlägel)

Luigi Nono

• Luigi Nono – John Cage. Eine Aus-einander-setzung (Walter Zimmermann)

• Strukturhafte Autonomie (Helmut Lachenmann)

• „Ich danke ihm viel“ (Ruth Berghaus)

• Für Luigi Nono (John Cage)

• Zu einem Brief Nonos (Carla Henius)

• Brief an Carla Henius (Luigi Nono)

• „due frammenti per orchestra“ (1990) (Jakob Ullmann)

• Laudatio auf Luigi Nono (Jürg Stenzl)

• Zum Tod von Nono (Dieter Schnebel)

• „Statement zu einem Faustschlag Nonos“ (1990) für Klavier (Nicolaus A. Huber)

• Nachrufen? (Wolfgang Rihm)

• Ein seltsames Pulsieren (Roberto Fabbriciani)

• Eine Begegnung mit Luigi Nono (Friedrich Spangemacher)

• „Addio, Luigi Nono“ (1990) Collage in vier Sätzen aus Gedichten von Guiseppe Ungaretti (György Kurtág)

• „Si continua a cercare“ (Wolfgang Motz)

• „In Memoriam Luigi Nono“ (1990) für Frauenstimme mit Claves (Younghi Pagh-Paan)

• Nono im Konzert (Hans-Peter Haller)

• Der verheerenden Wirklichkeit zum Trotz (Gerd Rienäcker)

• „per Gigi“ (1990) aus: „Faust, un travestimento“ (Luca Lombardi)

• Notation und Aufführung (Alvise Vidolin)

• Leise Einsprengsel (Jakob Ullmann)

• Suche mit Rückschlägen (Giacomo Manzoni)

• Zeit-Tiefe (Nicolaus Richter de Vroe)

• Zu Luigi Nonos Innerlichkeit des Todes (Hubert Stuppner)

• „Bleib’ immer auf dem offenen Meer“ (Beatrice Mathez Wüthrich)

• Leonardesk, schön, einsam (Hans Wener Henze)

• Luigi Nono 1974 im Gespräch (Luca Lombardi)

• Tribute to Luigi Nono (Irvine Arditti)

• „... plainte ...“ (1990) für Viola allein (Klaus Huber)

• Ein moralisches Beispiel für schöpferische Künstler (Coriún Aharonián)

• „Fragment/Seismogramm“ in memoriam Luigi Nono (1990) für Bassflöte, Pauke, Glocken, Gitarre und Viola
  (Nicolaus Richter de Vroe)

• Beobachtungen zum Schaffen Luigi Nonos in den achtziger Jahren (Gianmario Borio)

• Aus: „Hay que caminar“ sognando (1989) für zwei Soloviolinen (Luigi Nono)

• Werkverzeichnis

Komplexität

• Über Komplexität in der Neuen Musik (Richard Toop)

• Was heißt und zu welchem Ende dient Komplexität? (Brian Ferneyhough)

• Zur sogenannten Komplexität (Reinhard Oehlschlägel)

• Komplexismus und der Paradigmenwechsel in der neuen Musik (Claus-Steffen Mahnkopf)

• „My contribution as a composer“ (Michael Finnissy)

• Verstreute Gedanken zur Komplexität in der Musik (Kaija Saariaho)

• Spekulation und Prestige (Paul Termos)

• Neue musikalische Emotionen (Karel Goeyvaerts)

• Komplexität in der Musik ist ... (Christopher Fox)

• „Dieser Akkord braucht eine Kuhglocke“ (Richard Rijnvos)

• Hin- und Herpendeln (Roger Reynolds)

• ... weil die Welt und wir mit ihr so sind (Robert HP Platz)

• Unnötige rhythmische Komplexität (Roger Heaton)

• Klangwelt und Mythos (Chris Dench)

• Leichtigkeit als Form der Kommunikation (Theo Loevendie)

Ansatz

• Die Taktilität der Zeit (Brian Ferneyhough)

• Über kompositorische, ästhetische und philosophische Aspekte eigener Werke (René Wohlhauser)

Bericht

• Die Tage für neue Kammermusik Witten 1990 (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• Zweiundzwanzig zeitgenössische Komponisten in Australien bei NMA Publications, Brunswick, Victoria, Australia
  (Caroline Wilkins)

Platte

• Letzte NOVA-Schallplatten in der DDR (Gisela Nauck)

Coriún Aharonián

• Der lateinamerikanische Komponist Coriún Aharonián (Monika Fürst-Heidtmann)

• Musik, Revolution und Abhängigkeit in Lateinamerika (Coriún Aharonián)

• „Los cadadías“ (1980) für Klarinette, Posaune, Klavier und Violoncello (Coriún Aharonián)

• Werkverzeichnis

Cergio Prudencio

• Cergio Prudencio: Komponist in Bolivien (Graciela Paraskevaídis)

• „juegos imaginados“ (1985/87) für zwei Schlagzeuger (Cergio Prudencio)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Über die Schwierigkeit, Musik anderer Kontinente zu verstehen (Reinhard Oehlschlägel)

• Fünfhundert Jahre Einsamkeit (Cergio Prudencio)

Porträt

• Die kolumbianische Komponistin Jacqueline Nova (Graciela Paraskevaídis)

  • Werkverzeichnis (Auswahl)

• Der Guatemalteke Joaquín Orellana (Coriún Aharonián)

  • Werkverzeichnis

• Héctor Tosar: Komponist in Uruguay (Coriún Aharonián)

  • Werkverzeichnis und Phonographie

• Die amerikanische Avantgarde-Cellistin Charlotte Moorman (Gisela Gronemeyer)

Land

• Neue Musik in Brasilien (Marcos Mesquita)

Genre

• Zur Tradition des Tango und der Milonga am Río de la Plata (Coriún Aharonián)

Essay

• Über und für Alfred Schnittke (Reinhard Oehlschlägel)

• „... in jener schönsten Zeit meines Lebens ...“ (Alfred Schnittke)

Puzzle Page

• Akkorde, Rhythmen, Noten, Melodien (Tom Johnson)

Nachruf

• Ernst Krenek (MusikTexte)

Bericht

• Hommage für Sofia Gubaidulina in Hannover (Ludolf Baucke)

• Das Pianola-Festival in Den Haag (Eric de Visscher)

• „Musik unserer Zeit“ im Süddeutschen Rundfunk Stuttgart (Reinhard Oehlschlägel)

• „Ultima“: ein neues Festival in Oslo (Gisela Gronemeyer)

• Das baltische Musikfestival „Gaida“ in Vilnius (Reinhard Oehlschlägel)

• Das Siebte Internationale Komponistinnen-Festival in Heidelberg (Alexander Pschera)

Buch

• Erik Saties Briefe von 1891 bis 1913 im Wolke-Verlag (Bernd Leukert)

Schallplatte

• Gesänge aus Osteuropa: Galina Ustwolskaja, Sofia Gubaidulina, Myriam Marbe, Adriana Hölszky
  und Violeta Dinescu bei Mediaphon, Stuttgart (Gisela Gronemeyer)

John Cage

• Sonnenblume (Teeney Duchamp)

• Die Wasserlilie (Frederik van Eeden)

• Mit John (Laura Kuhn)

• John Cage als visueller Künstler (Wulf Herzogenrath)

• Sketch for John Cage (Phill Niblock)

• „Hommage à John Cage“ für Violine solo (György Kurtág)

• Fünf Thesen zum Verhältnis von Kunst und Leben bei John Cage (Sabine Sanio)

• Ein Leben voll Harmonie (Don Gillespie)

• „A Life“ für Klavier (Frederic Rzewski)

• Doch über Cage (Gerd Zacher)

• Tagebuch: John Cage beim Mountain Lake Workshop (Ray Kass)

• „... und lachte“ (Alvin Lucier)

• „John Cage“ für Klavier (Michael Finnissy)

• James Tenney im Gespräch über John Cage (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• „Not wanting ...“ (David C. Johnson)

• Of Late für Klavier (Howard Skempton)

• Gute Geister (Christian Wolff)

• „Geräusche“ für zwei Spieler (Carola Bauckholt)

• John Cage: eine Würdigung (Jackson Mac Low)

• Davor und danach. Zwei Fragmente (Walter Zimmermann)

• „Blue Jay“ für Stimme und präpariertes Klavier mit begleitendem Mesostichon (Andrew Culver)

• Die Regeln ändern (Alvin Curran)

• „Ohne Führer sein“ (Doris Kösterke)

• Dear John Cage (Mary Carolyne Richards)

• Andauernd(e) zu bedauernde Abwesenheit (Yuval Shaked)

• Seine eigene Arbeit tun (David Tudor)

• In Memoriam John Cage (Younghi Pagh-Paan)

• John Cage: ein Grenzgänger der Künste (Reinhard Oehlschlägel)

• John Cage 1912–1992 (Andres Bosshard)

• &Über John Cage für Klavier (Iwan Sokolow)

• Was behalten, was wegwerfen? (Frederic Rzewski)

• Zum Tod von John Cage: A Radio Celebration (Thomas Meyer)

• Freiheit verpflichtet (Kåre Kolberg)

• „Fungi – Epitaphium John Cage“ für Flöte in G (Zoltán Jeney)

• Strenge, Disziplin und Hingabe (Meredith Monk)

• Was die Romantiker John Cage im Himmel sagten ... und was er ihnen erwiderte (Konrad Boehmer)

• „For John“ (Bill Hellerman)

• B.C./A.D. (Nam June Paik)

• Total miissverstanden (György Ligeti)

• „Er war immer zugänglich“ (Pauline Oliveros)

• JC/NY für drei, vier fünf oder sieben Spieler mit Manipulatoren und Publikum (Gerhard Stäbler)

• Weiterleben (Grete Sultan)

• „Was denken Sie über Musik?“ (Coriún Aharonián)

• Not sad (Christina Kubisch)

• Aus dem „John Cage Diary“ (James Pritchett)

• Stimmungen (Edu Haubensak)

• „Cage’s Ages’s Over“ für Klavier, einen Pianisten und einen Assistenten (Martin Smolka)

• Cage-Concern (Ulrich Süße)

• „... about John“ für präpariertes Klavier und Tonband (László Vidovsky)

• Shanta Rasa (Peter Michael Hamel)

• Aus: „Six Melodies“ (John Cage) bearbeitet für zwei Violoncelli und Klavier (Caspar Johannes Walter)

• 3'33" für einen Sprecher (zusammengestellt von Clytus Gottwald)

• Eine Lebewohl für John (Minna Lederman)

• Erinnerung Verinnerung John Cage (Jürg Laederach)

• „gentle rasin proceeding mushrooms“ (in memoriam John Cage) für Solovioline (Malcolm Goldstein)

• „Tombeau für John Cage“ für Klavier (Peter Ruzicka)

• „Hi! We’re from New York“ (David Behrman)

• Gedanken, Notizen, Ideen, Einfälle zu John Cage (Dieter Schnebel)

• Objekt für John Cage (Bill Hellerman)

• untitled (David Revill)

• „C-A-G-E“ für Violoncello solo (Michael Bach)

• „3 C-A-G-E Variations“ (1992) (Terry Riley)

• Er taugt nicht als Ikone (Helmut Lachenmann)

• Mein letzter Tag mit John Cage (Margaret Leng Tan)

• „A Four-Language Word Event in Memoriam John Cage“ (Jackson Mac Low/Anne Tardos)

• „A Magic Square in Memory of John Cage“ (Paul Panhuysen)

• Durchlässigkeit und Durchsichtigkeit (Wolfgang Rihm)

• „Song“ for John Cage für Stimme (Chris Newman)

• Über den Transzendentalismus bei John Cage (Daniel Charles)

• Aus: Songbook V für Stimme allein (Thomas Becker)

• Zeit für die Freude (Yvar Mikashoff)

• Kopernikanische Wende (Stefan Schädler)

• „Cage, in memoriam“ für Klavier zu zwei oder drei Händen (Gerhard Rühm)

• Eine riesengroße Familie (Tom Johnson)

• Porträt für das einundzwanzigste Jahrhundert: John Cage (Morgan O’Hara)

• ... intentional ... (Gerhard Stäbler)

• Anonym (Klaus Schöning)

• „An die Wand stellen und abschießen“ (Frans van Rossum)

• After John (Sten Hanson)

• „Chorale“ für Klavier (Louis Andriessen)

• Singen wie ein Vogel (Joan La Barbara)

• Wei wu wei (Zoltán Jeney)

• Acht Blicke auf das Lachen John Cages (Andrzej Chłopecki)

• „Active Memory“ (Charles Morrow)

• „69 + 11 + x touches“ für John Cage zum achtzigsten Geburtstag (Dieter Schnebel)

• John Cages tabula rasa (Johannes Wallmann)

• Music By, For, and Against John Cage (David Moss)

• Sterndeuter (Marianne Schroeder)

• „for John Cage“ (Richard Rijnvos)

• „Gamelan of Worlds“ (Philip Corner)

• Paradoxien (Nikša Gligo)

• „Eighty Strokes for John Cage“ für sound icon allein (Horatiu Radulescu)

• Entknotung (Manos Tsangaris)

• Herzschlag (Morgan O’Hara)

• „I love you“ (Philip Corner)

• „Push“ for John Cage (Eberhard Blum)

• Betrifft: John Cage (Steve Reich)

• Aufforderung zur Mitentscheidung (Gertrud Meyer-Denkmann)

• Ankunft/Arrrival (1992) für Klavier (Peter Michael Hamel)

• „Music is a Question of Behaviour“ (Michael Bach)

• Mit Schuld beladen (Godfried-Willem Raes)

• Alphabet (Hans Otte)

• Gespräch mit Alison Knowles (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Silence (A Cheap Imitation) (György Ligeti)

• Gedanken zum Tod von John Cage (Nicolaus A. Huber)

• Fuga 22 „20 two Cage“ für besaitetes Tasteninstrument (Godfried-Willem Raes)

• „a case of siren trace for John Cage“ (Yoshi Wada)

• Philosophische und poetische Komposition (Richard Fleming)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Endzeit? (Reinhard Oehlschlägel)

Land

• Neue Musik in Neuseeland (John McAlpine)

Porträt

• Der venezolanische Komponist Alfredo del Monaco (Monika Fürst-Heidtmann)

Diskussion

• Zu den „Sakralen Sehnsüchten“ von Peter Niklas Wilson in MusikTexte 44 (Tom Johnson, Peter Niklas Wilson, Alvin Curran, Corinna Hesse, Johannes Wallmann)

Gespräch

• György Ligeti über Kultfiguren der neuen Musik (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Kritik

• Cage-Nachrufer (Kyle Gann)

Nachruf

• Karl Erik Welin (Bengt-Emil Johnson)

• Klaus Ebbeke (Frank Schneider)

• Severino Gazzelloni (Reinhard Oehlschlägel)

• Walter A. F. Maas (Reinhard Oehlschlägel)

• Maurice Ohana

• Xavier Darasse

Bericht

• Internationale Ferienkurse für Neue Musik 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Musikereignisse in Up- und Downtown New York (Reinhard Oehlschlägel)

• „Ultima“ in Oslo (Anders Beyer)

• Neue Musik beim sizilianischen Festival „Le Orestiadi di Gibellina“ (Barbara Zuber)

• Die Donaueschinger Musiktage 1992 (Reinhard Oehlschlägel)

• Zum Wuppertaler Festival „Klangzeit-Zeitklang“ (Friedrich Spangemacher)

• Bemerkungen zum Art Project ’92 in München (Sven Ahnert)

• Eindrücke von den Frankfurt Festen 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• „The Pink Violin“ von John Rose (Daniel J. Wolf)

Platte

• Die Experimental Intermedia Foundation in New York und ihre Platten (Gisela Gronemeyer)

Myriam Marbe

• Porträt der Komponistin Myriam Marbe (Gisela Gronemeyer)

• Ein schöpferisches Bekenntnis (Myriam Lucia Marbe)

• Marbe und ihre Beziehung zur rumänischen Volksmusik (Corneliu Dan Georgescu)

• „Konzert für Daniel Kientzy, Saxophon(e) und Orchester“ von Myriam Marbe (Thomas Beimel)

• „Haykus“ (1994) für Flöte(n) und Klavier (Myriam Marbe)

• Werkverzeichnis und Bibliographie

Kommentar

• Die Zukunft der Vergangenheit (Ulrich Dibelius)

Porträt

• Komponist in der „Musique concrète“-Tradition: Michel Chion (Raoul Hoffmann)

Lecture

• Innere Stimmen. Eine Gastvorlesung in Berlin (Frederic Rzewski)

Puzzle Page

• Welche bekannte Melodie kommt heraus? (Tom Johnson)

Nachruf

• Manuel Enríquez (Coriún Aharonián)

• Werkverzeichnis und Diskographie

• Georgi Tutev (Friedrich Goldmann)

• Hermann Markus Preßl (Peter Michael Hamel)

• Stefan Schädler (Ernstalbrecht Stiebler)

• Grabrede für Stefan Schädler am 30. August 1994 (Walter Zimmermann)

Bericht

• Das Ultima-Festival in Oslo (Ludolf Baucke)

• Nordische Musiktage in Kopenhagen (John Warnaby)

• Die Weltmusiktage in Stockholm (Gisela Gronemeyer)

• Zum Siebenunddreißigsten Festival „Warschauer Herbst“ (Martina Homma)

• Robert Ashleys vier Amerika-Visionen „Now Eleanor’s Idea“ in Avignon (Reinhard Oehlschlägel)

• Drei „Zeitgleich“-Projekte in Innsbruck, Hall und auf Schloss Ottenstein (Wolfgang Gratzer)

• „Musikprotokoll“ im „Steirischen Herbst“-Festival in Graz (Reinhard Schulz)

• Das Alvin-Lucier-Festival des Wesleyan University in Middletown, Connecticut (Reinhard Oehlschlägel)

• Die Siebenunddreißigsten Darmstädter Ferienkurse im letzten Jahr der Ära Hommel (Gisela Gronemeyer)

• Die Donaueschinger Musiktage 1994 (Reinhard Oehlschlägel)

• Das Kolloquium „Europa–Europa“ an der Musikakademie Rheinsberg (Julian Klein)

Buch

• Über einen Essayband von Carla Henius (Stefan Drees)

William Ortiz

• Porträt (Coriún Aharonián)

• Das urbane Straßenleben in meiner Musik (William Ortiz)

• Musikalischer Snobismus und seine europäischen Wurzeln (William Ortiz)

• „Street Music“ (1980) für Flöte, Posaune und Schlagzeug (William Ortiz)

• Werkverzeichnis

Josef Anton Riedl

• Zu den Lautgedichten von Josef Anton Riedl (Michael Lentz)

• Lautgedicht – Lautmusik. Josef Anton Riedl im Gespräch (Michael Lentz)

• „hass“ Lautgedicht (Josef Anton Riedl)

Kommentar

• Berliner Wendefeiern (Reinhard Oehlschlägel)

Nachlass

• Über das Nono-Archiv. Gespräch mit Nuria Schönberg Nono (Stefan Drees)

Porträt

• Toshi Ichiyanagi (Emmanuelle Loubet)

  • Werkverzeichis

• Günter Bialas (Ulrich Dibelius)

  • Werkverzeichnis

Werk

• „Stop the Testing!“ Kanon in fünf Stimmen (Frederic Rzewski)

Analyse

• Letzte Arbeiten von Alfred Schnittke (Walter-Wolfgang Sparrer)

Land

• Die neue Musik Albaniens (Zana Shuteriqi)

Gespräch

• Feedback-Studio-Leiter Johannes Fritsch im Gespräch (Harald Muenz)

Nachruf

• Pierre Schaeffer (Anne Rey)

Bericht

• Erstes Internationales Festival neuer Musik in Albanien (Frank Hilberg)

• Festival neuer albanischer Musik in Tirana (Adelheid Feilcke-Tiemann)

• Warschauer Herbst (Martina Homma)

• Helsinki-Festival unter Esa-Pekka Salonen (Reinhard Oehlschlägel)

• Summartónar-Festival auf den Faröer-Inseln (John Warnaby)

• Die „Dahlemer Messe“ von Dieter Schnebel in Venedig (Ernstalbrecht Stiebler)

• Kompositionsseminar Royaumont (Eric de Visscher)

• Hamburger Orchester-Akademie (Lutz Lesle)

Buch

• Dokumentation „Neue Musik in den achtziger Jahren“ bei con brio (Ulrich Dibelius)

• Komponisten im Ruhrgebiet (Kommunalverband Ruhrgebiet)

• Lutosławski-Monographien (Martina Homma)

Platte

• Porträt Makoto Shinohara (Reinhard Oehlschlägel)

• Klaus Hubers „Canciones de Circulo Gyrante“ und Luigi Nonos „Intolleranza 1960“ (Stefan Drees)

György Kurtág

• Meine Begegnung mit György Ligeti (György Kurtág)

• György Kurtág im Gespräch (Ulrich Dibelius)

• Der Begriff „Offenes Werk“ bei Kurtág (András Wilheim)

• Zum „Quartetto per archi“ (1959) (Simone Hohmaier)

• Annäherungen an György Kurtág (Hartmut Lück)

• „Játékok“ für Klavier (Claus Wischmann)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Musikkritik neuer Musik (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Der spanische Komponist Manuel Hidalgo (Hanno Ehrler)

• Werkverzeichnis

Analyse

• Zu den Textkompositionen von Karlheinz Stockhausen (Carl Bergstrøm-Nielsen)

Instrument

• Griffbestimmte Spieltechniken auf dem Saxophon (Christoph Reiserer)

Dritte Welt

• Komponisten am Scheideweg (Coriún Aharonián)

Nachruf

• Conlon Nancarrow (Peter Dickinson)

• Bekanntschaft mit Nancarrow (Kyle Gann)

Radio

• Offener Brief an den Westdeutschen Rundfunk (Manos Tsangaris)

Bericht

• Die IGNM-Weltmusiktage in Seoul (Reinhard Oehlschlägel)

• Der Vierzigste Warschauer Herbst (Andrzej Chłopecki)

• Neue Klänge beim Steirischen Herbst (Reinhard Kager)

• Donaueschinger Musiktage (Gisela Gronemeyer)

• Das Symposium „Ganz Ohr!“ in Kassel (Hanno Ehrler)

• Internationale Werkstatt für Neue Musik und Computer in Stuttgart (Alla Kesselmann)

• Dieter Schnebel in Montevideo (Graciela Parakevaídis)

• Neunte Sinfonie und Drittes Violinkonzert von Hans Werner Henze in Berlin (Reinhard Oehlschlägel)

• Das Kolloquium Neue Musik und Medien in Dresden (Hanno Ehrler)

Buch

• Die Lutosławski-Monographie von Martina Homma (Stefan Drees)

• Briefwechsel zwischen Cage und Boulez auf Deutsch (Reinhard Oehlschlägel)

• Latin American Classical Composers’ Dictionary (Graciela Paraskevaídis)

Platte

• „Lieder ohne Worte“ von Holliger und „Játékok“ von Kurtág (Stefan Drees)

• Zur „Edition Ligeti“ bei Sony (Manfred Karallus)

• Die Klaviermusik von Barbara Heller (Manfred Karallus)

• Das Evan Parker Electro-Acoustic Ensemble bei ECM (Stefan Drees)

Conlon Nancarrow

• Die Musik von Conlon Nancarrow (Kyle Gann)

• Zu Nancarrow: Gedankensplitter und Zitat (Wolfgang Heisig)

• Nancarrow erinnern (Trimpin)

• Der „Tango?“ von Nancarrow (Hermann Kretzschmar)

• Begegnung mit Conlon Nancarrow (Tom Johnson)

• Nancarrow und Spanien (Llorenç Barber)

• Nancarrow: Aus dem fernen Süden gesehen (Coriún Aharonián)

• Das Komponieren von Nancarrow außerhalb der Institutionen (Daniel J. Wolf)

• Begegnungen mit Nancarrow (Otfried Nies)

• Zur Study No. 26 von Nancarrow (Mamoru Fujieda)

• Über Conlon Nancarrow (György Ligeti)

• Eine Bildergeschichte in Hamburg (Jürgen Hocker und Yoko Seguira)

• Versuch einer Dokumentation (Jürgen Hocker)

• Das „verschollene“ Septett (Jürgen Hocker)

• Briefe und ein Geschenk von Nancarrow (Philip Carlsen)

• Study No. 8 (Philip Carlsen)

• Nancarrow beim New Music America Festival 1981 in San Francisco (Charles Amirkhanian)

• Podiumsdisskussion am 12. Juni 1981 in San Francisco (Conlon Nancarrow, James Tennery, Gordon Mumma,
  Eva Soltes, Peter Garland, Roger Reynolds, Charles Amirkhanian)

• Ein merkwürdiger Sonderling (Monika Fürst-Heidtmann)

• Nancarrow erinnernd (Hans Otte)

• Con-Takte (Clarence Barlow)

• Erinnerung an meine Schulzeit (Wolfgang Rihm)

• Gespräch mit Nancarrow am 12. Juli 1975 in Mexiko-Stadt (Roger Reynolds)

• Conlon Nancarrow in Mexiko (Julio Estrada)

• John Edmunds’ Verdienste um Nancarrow (Peter Garland)

• Harry Partchs Besuch bei Nancarrow (Peter Garland)

• Conlon Nancarrow in Europa (Peter Garland)

• Die erste Frau von Nancarrow erinnert sich (Helen Zimbler)

• „Two Curves“ (1998) für Wolfgang Heisig für Selbstspielklavier (Tom Johnson)

• „Manjar“ Un Homenaje Campanero a Conlon Nancarrow für Glockenturm (Llorenç Barber)

• „In Erinnerung an Conlon Nancarrow“ für Klavier (Hans Otte)

• „Ode to Nancarrow“ (Louis Andriessen)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• „Event“-Rundfunk? Die Wellenstrukturreform des Westdeutschen Rundfunks Köln (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Die Essener Komponistin Karin Haußmann (Roswitha Euler)

  • Werkverzeichnis

Improvisation

• Das Abstraktmotiv bei Cecil Taylor (Volker Spicker)

Radio

• Neues Radio ohne Neue Musik? (Thomas Schäfer)

• Encourager la navigation. Abschiedsrede (Wolfgang Becker-Carsten)

Nachruf

• Myriam Lucia Marbe (Gisela Gronemeyer)

  • Worte am Grab (Anatol Vieru)

  • Über Myriam Marbe (Violeta Dinescu)

  • Worte zum Abschied (Thomas Beimel)

• Michael Tippett (Gisela Gronemeyer)

Bericht

• Musikwissenschaftliche Ruine Berlin (Nicola Heine, Georg Klein, Matthias Nikolaidis, Timm Stafe)

• Ensemble Modern Orchestra (Raoul Mörrchen)

• Das Moskauer Forum „stabil – instabil“ (Tatjana Rexroth)

• Das Neunzehnte Moskauer Herbst-Festival (Tatjana Rexroth)

• „Éclat“-Festival in Stuttgart (Klaus-Michael Hinz)

• „per-SON“-Festival für Musik und Elektronik in Köln (Raoul Mörchen)

• Neue-Musik-Tage „Himmelsmechanik – Engelsmusik“ in Leipzig (Hanno Ehrler)

• Dieter Schnebels „Ekstasis“ in Köln (Reinhard Oehlschlägel)

• Drittes Nachwuchsforum von GNM und Ensemble Modern (Hanno Ehrler)

• Die Video-Oper „Weather“ von Michael Gordon und Elliot Caplan in Bonn (Raoul Mörchen)

Buch

• „Kritik der neuen Musik ...“ von Claus-Steffen Mahnkopf (Reinhard Oehlschlägel)

• Offener Brief zu Mahnkopfs „Kritik der neuen Musik ...“ (Armin Köhler)

• Eva-Maria Houbens Buch „gelb“ (Andrea Dorothea Beel)

Schallplatte

• Porträtplatte Carola Bauckholt bei Wergo (Manfred Karallus)

• Neue Musik auf Jahrmarktorgeln bei Talking Music, Regensburg (Manfred Karallus)

Howard Skempton

• Howard Skempton im Gespräch (John McAlpine)

• Fünfzig Jahre Howard Skempton (Ian Pace)

• Zu „Lento“ für Orchester von Skempton (Hermann-Christoph Müller)

• „Waltz“ (1970) für Klavier (Howard Skempton)

• „Ever Greener“ (1986) für Stimme (Howard Skempton)

• „Starlight“ (1996) für Klavier (Howard Skempton)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Die Zukunft klassischer Musik (Chris Newman)

Dokument

• Das englische Musikleben 1961 (Cornelius Cardew)

Porträt

• Das Londoner Scratch Orchestra (Hanno Ehrler)

• Der englische Komponist John White (Hermann-Christoph Müller)

• Der englische Komponist Michael Parsons (Hanno Ehrler)

• Der englische Improvisationsgitarrist Derek Bailey (Jean Martin)

• Evan Parker im Gespräch über improvisatorische Strategien (Peter Niklas Wilson)

• Der englische Instrumentenerfinder und Performer Hugh Davies (Jean Martin)

• Die belgische Komponistin Jacqueline Fontyn (Thomas Beimel)

Analyse

• „Andere Räume“ und „Requiem“ von Robert HP Platz (Marietta Morawska-Büngeler)

Land

• England als Terrain radikal improvisierter Musik (Carl Bergstrøm-Nielsen)

• Junge Komponisten in England (John Warnaby)

Ansatz

• Bildende Kunst und Musik (Michael Parsons)

• Über eine (geborgte) Landschaft (Robert HP Platz)

Interpretation

• Über Cornelius Cardew und John Cage (Christian Wolff)

• Cardew als Auslöser einer ethischen Diskussion (Coriún Aharonián)

• Erfahrungen bei der Interpretation Neuer Musik (Clytus Gottwald)

Nachruf

• Carlfriedrich Claus (Armin Köhler)

Bericht

• Frederic Rzewski im New Yorker „Kitchen“ (Kyle Gann)

• Das Dreizehnte Festival chilenischer Musik in Santiago de Chile (Coriún Aharonián)

• Die dreidimensionale Digitaloper „Monsters of Grace“ von Philip Glass und Robert Wilson in Los Angeles
  (Silke Hilger)

• Pro Musica Nova in Bremen (Peter Niklas Wilson)

• Das Festival für ver-rückte Musik im Theaterhaus Jena (Hanno Ehrler)

• Die Majakowski-Oper von Dieter Schnebel in Leipzig (Reinhard Oehlschlägel)

• Symposium Akustische Ökologie in Stockholm (Hans Ulrich Werner)

• „Evenings of New Music“ in Bratislava (Hanno Ehrler)

• Festival „Musica Nova“ 1998 in Sofia (Lutz Lesle)

• Das Sankt Petersburger Frühlings-Festival (Tatjana Rexroth)

Buch

• „Self-Similar Melodies“ von Tom Johnson (David Feldman)

• Erika Schaller und Lydia Jeschke über Luigi Nono (Stefan Drees)

• Die Arbeiten von Fabian R. Lovisa und Ulrich Linke über Minimal Music (Raoul Mörchen)

• Lexikon Zeitgenössischer Musik aus Österreich (Reinhard Kager)

• Der Reader „SoundScapeDesign“ von Hans Ulrich Werner (Peter Niklas Wilson)

Platte

• Edition Wandelweiser Records (Raoul Mörchen)

• Dieter Schnebels „Re-Visionen“ (Reinhard Oehlschlägel)

Isabel Mundry

• Zur Kammermusik von Isabel Mundry (Patrick Müller)

• Ein Porträt der Komponistin Isabel Mundry (Veronika Jezovšek)

• Über die Zeit des Komponierens und komponierte Zeit (Isabel Mundry)

• Zu einigen Werken von Isabel Mundry (Hanno Ehrler)

• Aus: „11 Linien“ für Streichquartett (1991/2004) (Isabel Mundry)

• Werkverzeichnis

Jim Burton

• Legende und Wirklichkeit (Tom Johnson und Jim Burton)

• Die Entwicklung von Jim Burton (Tom Johnson)

• How to Compose Music in Your Spare Time for Fun and Profit (Jim Burton)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Ensemble Modern Unterricht (Reinhard Oehlschlägel)

Werk

• „beten, stopfen, schlachten“ (Gerhard Rühm)

Porträt

• Der litauische Komponist Šarunas Nakas (Ramunė Kazlauskaitė)

Post Scriptum

• „Wir wünschen uns, nichts zu den MusikTexten zu sagen“ (Hans-Peter Jahn)

• „Round Robin“, „New Looks“, „Palomar“ (Catherine Milliken)

• Dedicatio (Ivanka Stoianova)

• Two Silences (Malcolm Goldstein)

Analyse

• „Fragment“ für Kammerorchester und Stimme von Dieter Schnebel (1955) (Sarah Bösch)

Rückblick

• Die Haltung von Reiner Bredemeyer zur Geschichte und Gegenwart (Stefan Amzoll)

Biographie

• Walt(h)er Klein und Giacinto Scelsi (Luciano Martinis)

Bericht

• Das Musiktheaterwerk „Nagano“ von Martin Smolka im Prager Nationaltheater (Jörn Peter Hiekel)

• Arbeitstagung des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung in Darmstadt (Hanno Ehrler)

• „Infinito Nero“ von Salvatore Sciarrino in Stuttgart (Elisabeth Schwind)

• Das Festival aktueller Musik „MaerzMusik“ in Berlin (Björn Gottstein)

• Die Oper „Under himlen“ von Bent Sørensen in Kopenhagen (Lutz Lesle)

• Internationale Ensemble Modern Akademie (Achim Heidenreich)

• Forum Neue Musik im Deutschlandfunk Köln (Hanno Ehrler)

• „Rien à voir“. Lautsprechermusikfestival in Montréal (Theda Weber-Lucks)

• Kooperation zwischen London, Lyon, Krakau und Hannover (Ruth Jarre)

• Forum Neue Musik im Hessischen Rundfunk (Achim Heidenreich)

• Musik im Fernsehen der Zukunft. Eine Bremer Initiative (Hartmut Lück)

• ensemble recherche in Tel Aviv und Jerusalem (Elisabeth Schwind)

Platte

• Compactdiscs mit dem Radio-Sinfonie-Orchester Frankfurt (Ludolf Baucke)

• Eine Compactdisc mit Musik von Graciela Paraskevaídis (Thomas Beimel)

• Übersetzungen. Drei Walter Zimmermann gewidmete Compact Discs (Manfred Karallus)

Zuschrift

• Zu „Reflexion, Kritik, Utopie, Messianizität“ von Claus-Steffen Mahnkopf (Oliver Schwerdt)

• Zur Verteidigung von Wilhelm Zobl (Coriún Aharonián)