Kommentar

• Die Währungen der Neuen Musik (Frank Hilberg)

Porträt

• Nähe und Fremdscham. Neele Hülcker und die Konfrontation mit dem Nicht-Abgesicherten (Leonie Reineke)
• Im Grenzbereich von Musik und Sprache. Der japanische Lautpoet, Komponist und Performer Tomomi Adachi (Florian Neuner)

Essay

• Falsche Musik für richtige Instrumente. Warum es sich heute wieder lohnen kann, für Klavier zu schreiben (Benjamin Scheuer)
• Wirklichkeiten der Musik. Zwischen Abstraktion und Konkretion (Ursula Brandstätter)

Diskussion

• Musik – erweitern oder auflösen? (Johannes Kreidler und Hannes Seidl)

CompositionCloud

• Austausch und gemeinsame Nutzung von Ideen (Goni Peles)

Pauline Oliveros †

• Ein wahrhaft erfülltes Leben. Pauline Oliveros: 1932–2016 (Geeta Dayal)
• Meta-Komponistin (Ellen Fullman)
• Über den ganzen Kontinent (Maggi Payne)
• Den Dingen auf den Grund gehen (Alvin Lucier)
• Voller Enthusiasmus (Christina Kubisch)
• Plugged in: Über Pauline (Roger Reynolds)
• Texanisches Lachen (Bill Dietz)
•  „Was hat das mit Musik zu tun?“ (Brenda Hutchinson)
• Visionärin und Heilige (Alvin Curran)
• Zuhören ist ein Refugium (Anne Bourne)
• Von der Einsamkeit als Stammesführerin (Diamanda Galás)
• Überragende Qualität (Christian Wolff)
• Jenseitig und diesseitig miteinander. Wegkreuzungen und Projekte mit Pauline Oliveros (Johannes Goebel)
• „I let the body choose“ (Gisela Gronemeyer)
• Sex, wie wir ihn nicht kennen. Zukunftsperspektiven der Computermusik (Pauline Oliveros)

Morton Feldman

• Was ist Feldman? (Kevin Volans)
• „Wir sind konzeptuell“. Vortrag am California Institute of the Arts, 26. Februar 1981 (Morton Feldman)
• Ambivalente Beziehungen. Feldman und Wolpe (Felix Meyer)
• Mantel mit Muff. Morton Feldmans frühe Familiengeschichte (Chris Villars)

Bericht

• Am Gefrierpunkt der neuen Musik. Wo zum Teufel sind wir hier überhaupt? (Jim Igor Kallenberg)
• Mozart: problematischer Maßstab. Salzburger Dialoge für Wolfgang Rihm mit Ferruccio Busoni (Hans-Klaus Jungheinrich)
• Vielfalt der Stimmen. PGNM-Festival in Bremen (Julian Kämper)
• Unstatthatft und haarsträubend. Das Berliner Festival Ultraschall (Matthias R. Entreß)
• Von der Magie des Experiments. Alvin Lucier in Zürich (Thomas Meyer)
• Die Realität des Experiments. Gordon Monahan bei „bonn hoeren“ (Raoul Mörchen)
• Porosität als Begegnung. Das UMBRAL-Festival in Mexiko (Bill Dietz)
• Mit-, in- und nebeneinander. Heroines of Sounds in Berlin (Theda Weber-Lucks)
• Bewegung im Bewegungslosen. Zur Uraufführung von Younghi Pagh-Paans Streichquartett in Hamburg (Max Nyffeler)
• Identität, Heimat und Fremde. Ein Festtag für Younghi Pagh-Paan in Seoul (Christian Rabenda)
• Der bunte Hund unter den Festivals. Die November Music im südniederländischen ’s-Hertogenbosch (Rainer Nonnenmann)
• Herauf zu den Kleinen. „Happy New Ears“: Musiktheater für junges Publikum in Mannheim (Gerhard R. Koch)

Buch

• Spektakulär und unbequem. David Clines Monographie über Morton Feldmans „Graph Music“ (Raoul Mörchen)
• Vom Nutzlosen und vom Suchen. Neue Musiktheater-Tendenzen – zwei profunde und pluralistische Aufsatzsammlungen (Hans-Klaus Jungheinrich)

Platte

• Poesie überall. Das akusmatische Œuvre von Bernd Leukert (Hans-Klaus Jungheinrich)
• Romanische Rundbögen und ein rostiger Nagel. Zu einer neuen CD mit Klaviermusik von Walter Zimmermann (Manfred Karallus)

Radioseite

• Martijn Padding, Lars Petter Hagen, Thomas Kessler, Wieland Hoban, Elena Mendoza

Kommentar

• Wir brauchen ein neues Hören. Wie geht es weiter mit der Kunstmusik? (Howard Skempton)

Porträt

• Balance auf der Nadelspitze. Die estnische Komponistin Helena Tulve (Lutz Lesle)
• Über die Töne hinaus hören. Charlemagne Palestine (Hubert Steins)

José Antonio Orts

• Fluktuationen. Zur Klangkunst von José Antonio Orts (Stefan Fricke)
• Den Raum tanzen lassen. Zur Klanginstallation „Armonías del agua“ (Stephan Froleyks)

Konzeptionelle Komposition

• Doppelnatur und Nichtlokalität. Quanten & Co. (Nicolaus A. Huber)

Forum junger Autoren

• Walter Benjamin und die Neue Musik (Teresa Roelcke)

Steffen Schleiermacher

• Wanderer zwischen den Welten (Thomas Beimel)
• Ein Skandal – heute? Zu meinem Orchesterstück „Bann.Bewegung – mit Beethovens Erster“ (Steffen Schleiermacher)
• Werkverzeichnis

Umfrage zum (Neuen) Konzeptualismus

• Im Rückblick nach vorne (Rainer Nonnenmann)
• Herdenglocken. Gedanken zu einer innerdeutschen Diskussion um die Konzeptmusik (Peter Ablinger)
• (Etwas andere) Bemerkungen zum Konzeptualismus (Jennifer Walshe) English version
• „Konzeptmusik?“ (Jörg Birkenkötter)
• Konzepte und Konzeptmusik (Elena Ungeheuer)
• Brauchen wir das? (Christian Wolff)
• Konzept(ual) ismismen (Philip Corner)
• Konzeptuelle Musik – ein persönlicher Bericht (Urs Peter Schneider)
• Klang als Medium der Idee (Michael Beil)
• Anfang und Ende, Schönheit des Konzepts, Konzept schönen Verschwindens,
  Beethovens Taubheit als Geburt der Konzeptkunst im Geiste der Musik (Manos Tsangaris)
• Werk und Konzept (Nikolaus Brass)
• Über die Ufer! Informierte Musik oder: wider das Provinzielle (Martin Schüttler)
• Der konzeptuelle Kern der Klangkunst (Sabine Breitsameter)
• Hard-Edged Adagios (Marcus Schmickler)
• Explizite Musik (Sebastian Claren)
• Moderatere Töne: Neuer Konzeptualismus jenseits der Totalverweigerung (Marion Saxer)
• „You better work bitch“ (Bill Dietz)
• Taschenspielereien (Alvin Curran)
• Konzeptkunst ist eine Unterkategorie der Musik (Trond Olav Reinholdtsen)
• Ein Steinbruch von Ideen (Björn Gottstein)
• Beziehungsreichtum des Erklingenden (Mathias Spahlinger)
• Mittendrin statt nur dabei (Patrick Frank)
• Ein deutsches Phänomen (Frederic Rzewski)
• Erlösung von Kunst (Markus Hechtle)
• Über das Multidimensionale (Stefan Prins) English version
• perge perge (Joachim Heintz)
• Musik als Kollateralschaden (Robert HP Platz)
• Bewegung: Überlegungen zur „Konzeptmusik“ (Jörn Peter Hiekel)
• Kein Komponieren ohne Konzepte (Pauline Oliveros)
• Medienrevolution und Neuer Konzeptualismus (Martin Hiendl)
• Acht Gegenbehauptungen (Gisela Nauck)
• Zur Rolle des Konzepts in meinem Komponieren (Lars Petter Hagen)
• „Je fremder desto radikaler die Kur“ (Nicolaus A. Huber im Gespräch mit Rainer Nonnenmann)
• Konzeptuelle Perspektiven vom Nordwestpazifik (Gordon Mumma)
• Keep calm, Conceptual Natives! (Ole Hübner)
• Kontext + Immanenz (Michael Maierhof)
• Körpermusik aus Datumsrhythmen (Neele Hülcker)
• Nachtrag zum Konzept in der Musik (Claus-Steffen Mahnkopf)
• Imaginary Music (Tom Johnson)
• 33 Thesen zur Konzeptmusik (Harry Lehmann)
• Klangkörper und Ding-Idee (Robin Hoffmann)
• „Crossings“ (Alvin Lucier)
• Ich bin wehrlos gegen Wucherungen begrifflicher Eingrenzungen (Hans-Peter Jahn)
• anders kann ich nicht beginnen (hans w. koch)
• Endlich: wi(e)der Setzungen (Michael Kunkel)
• Sätze über musikalische Konzeptkunst (Johannes Kreidler)
• Kontra Zepter. Kommentar zur Umfrage „(Neuer) Konzeptualismus“ (Rainer Nonnenmann)

Widerspruch

• Spahlingers „thesen zu ‚schwindel der wirklichkeit‘“ (Friedemann Schmidt-Mechau)

Bericht

• Kammerflimmern. Wittener Tage für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)
• Entgrenzende Zeiterfahrungen. Berliner MaerzMusik auf neuen Wegen: als „Festival für Zeitfragen“
  (Reinhard Kager)
• „Im Durchschnittsdasein etwas Merkwürdiges treiben“. Gordon Kampes experimentelles Musiktheaterprojekt
  in Bielefeld (Leonie Reineke)
• Das Ende für ein „zartes Pflänzchen“? Salzburger Biennale zum Dritten (Jürg Stenzl)
• Korrodierender Kunstanspruch. Jubel, Trubel, Abgesang beim Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)
• Räume für das Bewusstsein. Nachwuchsfestival mit „Schattenhaft“-Uraufführung in Hannover (Ludolf Baucke)

Buch

• Experimentierfeld. Fylkingen 80! (Nina Polaschegg)
• Cui bono? Zur „Philosophie der Musik“ von Gunnar Hindrichs (Frank Hilberg)

Manfred Stahnke

• Spurensuche im globalen Feld (Manfred Stahnke)

• „Hörendenken“ bei Manfred Stahnke (Peter Niklas Wilson)

• Zu meiner „Trace des Sorciers“ für Orchester (Manfred Stahnke)

• „Beating“ (1999) für drei Posaunen (Manfred Stahnke)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• „Fortschritt“ (Chris Newman)

Porträt

• Die deutsch-spanische Komponistin Maria de Alvear (Raoul Mörchen)

  • Werkverzeichnis

• Der belgische Komponist Geert Logghe (Mark Delaere)

  • Werkverzeichnis

• Der argentinische Komponist Mariano Etkin (Monika Fürst-Heidtmann)

  • Werkverzeichnis

Improvisation

• Die kybernetische Gegenwart (Pauline Oliveros)

Land

• Japan und der Globus (Jôji Yuasa)

Medien

• Musiktheaterstücke von Kiyoshi Furukawa, Alejandro Viňao und Mesías Maiguashca im ZKM Karlsruhe
  (Hermann-Christoph Müller)

Bericht

• Das „Roaring Hoofs“-Festival in der Mongolei (Johannes Spittler)

• Musikfestival mit Auslandsrussen in Moskau (Eugenie Izotova)

• „Sonic Arts Network“ in England (John Dack und Martin Robinson)

• „Bählamms Fest“ von Olga Neuwirth in Wien (Reinhard Oehlschlägel)

• Luciano Berios „Cronaco del Luogo“ in Salzburg (Reinhard Oehlschlägel)

• „Klangart“-Kongress in Osnabrück (Hanno Ehrler)

• Stockhausen-Kurse in Kürten bei Köln (Gisela Gronemeyer)

• Das Projekt Ruth Crawford Seeger in Berlin (Theda Weber-Lucks)

• „Sonic Zones“ von Philip Jeck in Karlsruhe (Hanno Ehrler)

• Das Orchesterstück „Aufbruch“ von York Höller für den Bundestag in Bonn (Raoul Mörchen)

Buch

• Die Konzeption eines Gestischen Klavierspiels von Gertrud Meyer-Denkmann (Wieland Reich)

• Ein Porträt-Band über Christoph Delz (Raoul Mörchen)

• Drei Publikationen über das Hören (Hermann-Christoph Müller)

Platte

• Positives Signal. Zum Projekt „20/21“ der Deutschen Grammophon Gesellschaft (Reinhard Oehlschlägel)

Pauline Oliveros

• Das Schweigen brechen. Kommentar (Pauline Oliveros)

• Gegenwärtigkeit in „Rose Moon“ (Pamela A. Madsen)

• Häutungen. Über Pauline Oliveros (Margaret Ahrens)

• Über das Hören (Pauline Oliveros)

• Akustischer und virtueller Raum (Pauline Oliveros)

• Watertank Software. Pauline Oliveros und hallige Räume (Katherine Setar)

• „Out of the Dark“ (1998) für Streichorchester, Zusatz-Instrumente und -Stimmen (Pauline Oliveros)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• „Wir sind die allerersten ...“ Von Engeln, Astronauten, Großvätern (Laurie Anderson)

Frauenmusik

• Was Frauenmusik bedeutet – und was nicht (Kyle Gann)

• Über Geschlechter, Ghettos und Komponieren (Graciela Paraskevaídis)

Porträt

• Die schwedische Komponistin Karin Rehnqvist und die Volksmusik (Erik Wallrup)

  • Werkverzeichnis

• Die litauische Komponistin Onute Narbutaite (Ramune Kazlauskaite)

  • Werkverzeichnis

• Die österreichische Komponistin Olga Neuwirth (Stefan Drees)

  • Werkverzeichnis

• Die argentinische Komponistin María Cecilia Villanueva (Gisela Gronemeyer)

  • Werkverzeichnis

Analyse

• Eine Annäherung an John Cages „Number Pieces“ (Clemens Gresser)

Laudatio

• Auf György Kurtág (Roland Moser)

Gespräch

• „Ja, ich kann das. Christian Wolff im Gespräch (David Patterson)

Ästhetik

• Hörer und Gesellschaft. Zu Elliott Carter (Henning Eisenlohr)

Nachruf

• Barbara Thornton (Maria Jonas)

• Alfred Schnittke (Nikolai Korndorf)

• Gérard Grisey (Peter Niklas Wilson)

• Dick Higgins (Pauline Oliveros)

• Die Beerdigung von Higgins (Ione)

• Anatol Vieru (Thomas Beimel)

Bericht

• Porträt und Konzert von und für Joan Tower in New York (Kyle Gann)

• Zwei Herbstfestivals neuer Musik in Moskau (Tatjana Rexroth)

• Der Warschauer Herbst (Martina Homma)

• Das „Gaida“-Festival in Vilnius (Lutz Lesle)

• Pierluigi Billone im Zentrum der Tage für Neue Musik Zürich (Friedemann Kawohl)

• Ensemble Modern Orchestra mit Lachenmanns „Schwankungen am Rande“ und „Walden“
  von Heiner Goebbels (Reinhard Oehlschlägel)

• Donaueschinger Musiktage (Gisela Gronemeyer)

• projektgruppe neue musik bremen thematisiert „Das Rohe und das Gekochte“ (Theda Weber-Lucks)

• Carola Bauckholts Musiktheater „Stachel der Empfindlichkeit“ in Bielefeld (Michael Struck-Schloen)

• „Sieben“ aus „Der Spalt“ von Helmut Oehring in Bonn (Raoul Mörchen)

Buch

• Die Iwan-Wyschnegradsky-Studie von Barbara Barthelmes (Klaus Linder)

Platte

• Eine Klaviermusik- und eine Kammermusikporträtplatte mit Werken von Nicolaus A. Huber
  (Reinhard Oehlschlägel)

Zuschrift

• Anmerkungen zum Briefwechsel zwischen Wolfgang Rihm und Armin Köhler im Programmheft
  der Donaueschinger Musiktage (Thomas Hummel)

Morton Feldman

• Morton Feldman und Iannis Xenakis im Gespräch (1986)

• Morton Feldmans „Coptic Light“ (Manfred Karallus)

• Morton Feldmans „Untitled Composition“ (Thomas Hummel)

Kommentar

• Zur Situation der neuen Musik in Prag (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Kategorien im Musikdenken von Gérard Zinsstag (Martin Zenck)

  • Werkverzeichnis

• Der irische Komponist Seóirse Bodley (Axel Klein)

  • Werkverzeichnis

Analyse

• Stele für Paul Celan „... der die Gesänge zerschlug“ von Peter Ruzicka (Tobias Möller und Thomas Schäfer)

Essay

• Über die Zeit (Iannis Xenakis)

Gespräch

• Carla Henius im Gespräch (Friedrich Spangemacher)

Nachruf

• Jerry Hunt (Guy de Bièvre)

Bericht

• IGNM-Weltmusiktage in México-Ciudad (Reinhard Oehlschlägel)

• Ana Lara im Gespräch über die Weltmusiktage 1993 (Gisela Gronemeyer)

• Das Huddersfield Contemporary Music Festival (Klaus-Michael Hinz)

• „Njinga the Queen King“ von Ione und Pauline Oliveros in New York (Gisela Gronemeyer)

• Das Dritte Petersburger „Klangwege“-Festival (Christian Utz)

• Nicolaus A. Huber bei den Weingartener Tagen für Neue Musik (Friedemann Kawohl)

• Die Donaueschinger Musiktage 1993 (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• „Der Klang der Dinge“: Publikation zum Symposium Akustik-Design (Hans Ulrich Werner)

• „Die lachenden Außenseiter“ zwischen Jazz, Rock und neuer Musik (Bernd Leukert)

Platte

• Consumer Guide (Kyle Gann)

  • American Works for Balinese Gamelan Orchestra

  • Nic Collins: „It was a Dark and Stormy Night“

  • David Dunn: „Angels and Insects“

  • Peter Garland: „Walk in Beauty“

  • Michael Rouse Broken Consort: „Soul Menu“

  • Philip Glass: „Low Symphonie“

  • Dave Soldier: „The Apotheosis of James Brown“

  • Stuart Saunders Smith: „Crux“

  • Otto Ketting: Sinfonie für Saxophon und Orchester, „Monumentum“ für Klavier und Orchester

  • John Oswald: „Discoshere“

  • Stanford String Quartet Plays William Bolcolm, Ben Johnston, Mark Neikrug

  • Jerry Hunt: „Ground. Five Mechanic Convention Streams“

  • Wes York

  • La Monte Young and the Forever Blues Band: „Just Stompin’“

  • Evan Ziporyn: „Animal Act“

Iannis Xenakis

• Iannis Xenakis auf der Suche nach dem Gesamtkunstwerk des technischen Zeitalters und einer neuen musikalischen Sprache (Rudolf Frisius)

• Gespräch zur musikalischen Informatik mit der Zeitschrift Pour la Science (Iannis Xenakis)

• „Herma“ (1961/62) für Klavier (Hans Rudolf Zeller)

• Hörstück „Pour la paix“ (Rudolf Frisius)

• Wanderungen der musikalischen Komposition (Iannis Xenakis)

• „Embellie“ (1981) für Bratsche solo (Iannis Xenakis)

• Werkverzeichnis, Auswahlbibiographie und Diskographie (Henning Lohner)

Gespräch

• Nigel Osborne im Gespräch (Klaus-Michael Hinz)

  • Werkverzeichnis

• Der DDR-Komponist Jörg Herchet im Gespräch (Georg-Friedrich Kühn)

Analyse

• Zur Dritten Sinfonie von Witold Lutosławski (Martina Homma)

Bericht

• „Candide“ von Reiner Bredemeyer und Gerhard Müller (Reinhard Oehlschlägel)

• „Tage für politische Musik“ in Zürich (Reinhard Oehlschlägel)

• Die Weltmusiktage 1985 in Amsterdam (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• Die „Collected Writings 1963–80“ von Pauline Oliveros (Gisela Gronemeyer)

Jahrbuch

• Ein Nachruf auf das Jahrbuch „Neuland“ von Herbert Henck (Reinhard Oehlschlägel)

Komponistinnen

• Komponistin, komponierende Frau, die Komponist? (Gisela Gronemeyer)

• Joan La Barbara im Gespräch (Anne Kirstine Nielsen)

• Anmerkungen zu neuen Bildern von Laurie Anderson (Andreas Kallfelz)

• Porträt der Koreanerin Younghi Pagh-Paan (Gisela Gronemeyer)

• „The Wheel of Time (Kalacakra)“ für Streichquartett (Pauline Oliveros)

Terry Riley

• Terry Riley im Gespräch (Charles Amirkhanian)

• „Mythic Birds Waltz“ (1984) für Streichquartett (Terry Riley)

• Terry Riley. Ein aktuelles Porträt (Walter Bachauer)

Essay

• Zwei Versuche über Kompositionen von Georg Katzer (Frank Schneider)

Geschichte

• Ein Gespräch mit und Anmerkungen zu Wladimir Vogel (Frieder Reininghaus und Jürgen Habakuk Traber)

Rede

• Laudatio zur Verleihung des Karl-Sczuka-Preises für das Hörstück „Verkommenes Ufer“ von Heiner Goebbels
  (Helmut Heißenbüttel)

Person

• Präside Wolfgang Rihm

Bericht

• Notizen vom Warschauer Herbst 1984 (Monika Lichtenfeld)

• Achtes Komponistenseminar der Stiftung Alte Kirche Boswil (Reinhard Oehlschlägel)

• Angeregte Gedanken zu den Dreizehnten Internationalen Begegnungen der zeitgenössischen Musik in Metz (Yuval Shaked)

• New Music America 1984 in Hartford, Connecticut (Gisela Gronemeyer)

Buch

• Handbuch der Musikwissenschaft „Musik des 20. Jahrhunderts“ von Hermann Danuser (Werner Klüppelholz)

Contents
 

Foreward by Robert Ashley
 

Landscape with David Behrman

• “Extending our nervous systems”

• Drifting Harmonies (Paul DeMarinis)

Landscape with Philip Glass

• “I’m making the rules”

• Music of the Moment (Peter Gordon)

Landscape with Alvin Lucier

• “With and without purpose”

• Stretching Our Imagination (Jill Kroesen)

Landscape with Gordon Mumma

• “I’m using the by-product of my culture”

• The System Is the Composition Itself (Maggi Payne)

Landscape with Pauline Oliveros

• “I can feel myself changing”

• Shedding Another Skin (Margaret Ahrens)

Landscape with Roger Reynolds

• “I’m always interested in new experience”

• Extending Instrumental Techniques (Paul Robinson)

Landscape with Terry Riley

• “Music is my spiritual path”

• Terrry Is a Solo Act (Craig Hazen)

Landscape with Robert Ashley

• Sound Changing Its Own Behaviour (Robert Sheff)

Epilogue

• Robert Ashley Documents the Aether (Tom Johnson)

• Essayist’s Biographies

• Composers’ Selected Discographies

• Index of Names

Inhalt
 

Vorwort von Robert Ashley
 

Landschaft mit David Behrman

• „Unser Nervensystem erweitern“

• Gleitende Harmonen (Paul DeMarinis)

Landschaft mit Philip Glass

• „Ich mache die Regeln“

• Musik des Augenblicks (Peter Gordon)

Landschaft mit Alvin Lucier

• „Mit und ohne Ziel“

• Der Phantasie Raum geben (Jill Kroesen)

Landschaft mit Gordon Mumma

• „Ich verwende das Nebenprodukt meiner Kultur“

• Das System ist die Komposition (Maggi Payne)

Landschaft mit Pauline Oliveros

• „Ich spüre, wie ich mich verändere“

• Häutungen (Margaret Ahrens)

Landschaft mit Roger Reynolds

• „Alles ist ständig in Bewegung“

• Erweiterung instrumentaler Techniken (Paul Robinson)

Landschaft mit Terry Riley

• „Musik ist mein spiritueller Weg“

• Terry ist ein Solophänomen (Craig Hazen)

Landschaft mit Robert Ashley

• Klang, der sein eigenes Verhalten ändert (Robert Sheff)
   

Nachwort

• Robert Ashley dokumentiert den Äther (Tom Johnson)

• Biographien der Autoren

• Namensregister

• Epigraphs in the Time of AIDS – Pauline Oliveros
• TexasTravelTexture – Ellen Fullman