György Ligeti

• Die letzten Rätsel des Lebens. Meine Freundschaft zu Juri Ligeti (Gerhard Neuweiler)

• Ins Herz treffend. Fragmente zu Ligeti (Nicolaus A. Huber)

• Ein Versuch über Ligetis kritische musikalische Praxis (René Thun)

• Zauberlehrling. Postkarte an Ulrich Dibelius (György Ligeti)

• Sinnlichkeit komplexer Klangvorstellungen. Zur Musik Claude Viviers (György Ligeti)

• Zur Komposition von Schwingungsvorgängen in Ligetis „Continuum“ (Adriana Hölszky)

• Worte ohne Lieder, VIII. György Ligeti zum Gedenken (Michael-Christfried Winkler)

• Phantastisch-skurrile Welt. Meine Beziehung zu György Ligeti (Friedrich Cerha)

• Poème symphonique. Improvisation posthume (Klaus Huber)

• Von der Klangfläche zur „Melodie“. Ligetis „Ramifications“ (Doris Geller)

• „Köln müßte es noch einmal geben.“ Ligeti, eine Erinnerung (Gottfried Michael Koenig)

• Subversive Poetik (Pierre Boulez)

• Vorführen des Hörens (Manfred Stahnke)

• Reflexiver Umgang mit Tradition. Zu Ligetis „Hungarian Rock“ (Stefan Drees)

• Sprühend helle Farbe (Dieter Schnebel)

• Bezaubernd brutal (Anne LeBaron)

• Hellhörig (Karlheinz Stockhausen)

• Tonhöhen- und Intervallbeziehungen im dritten Satz von Ligetis Horntrio (Seth Josel)

• Die Macht der Illusion (Carolin Naujocks)

• Auf der Suche (Friedrich Jaecker)

• Streng und emotional. Zu Ligetis Etüden für Klavier (Volker Banfield)

• Hinter Gittern – in größtmöglicher Freiheit. Ligeti und der Minimalismus (Ulrich Linke)

Peter Ablinger

• Porträt des österreichischen Komponisten Peter Ablinger (Egbert Hiller)

• „Die Klänge interessieren mich nicht“. Ein Email-Interview mit Peter Ablinger (Trond Olav Reinholdtsen)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Ändern und Erweitern (Reinhard Oehlschlägel)

Improvisation

• Spontaneität versus Reproduktion. Zum Improvisieren heute (Reinhard Kager)

Land

• Ketzerisches aus der Pampa. Komponisten aus Rosario (Thomas Beimel)

Nachruf

• Der experimentelle Western-Musiker der USA. James Tenney (Reinhard Oehlschlägel)

• Ein Weg ins Ungesicherte. Jacques Wildberger (Thomas Meyer)

Bericht

• Blick zurück nach vorn. Fünfzig Jahre „Warschauer Herbst“ (Max Nyffeler)

• Neue Stücke, neue Namen. Die Donaueschinger Musiktage 2006 (Reinhard Oehlschlägel)

• Sommeruniversität. Sechzig Jahre Darmstädter Ferienkurse (Achim Heidenreich)

• Pralles Wasserfahrzeug. Die „Wölfli Kantata“ von Georges Aperghis in Stuttgart (Susanne Benda)

• „Murmullos del Páramo“ von Julio Estrada in Stuttgart (Monika Fürst-Heidtmann)

• Das Festival „Samtener Vorhang 2“ in Lviv, Ukraine (Jan Topolski)

• Aber abseits, wer ist’s? Rümlingen 2006 (Thomas Meyer)

• Reise nach Tschechien. Klangspuren Schwaz (Nina Polaschegg)

• Geschichte der Klangkunst. Laboratorium „Sonambiente“ (Christoph Metzger)

• Tanzplatz der Musen. Thierry De Mey als Jump Cutter in Köln (Rainer Nonnenmann)

• Eine geistige Welt. Vier Stücke aus Stockhausens „Klang“ in Kürten (Thomas Ulrich)

• Ding Dong Deng La So. Das Dritte Gamelan Festival in Bremen (Rolf Bader)

Buch

• Alternatives im Köln der sechziger/siebziger Jahre bei DuMont (Rainer Nonnenmann)

Platte

• Klangdokumente bei Alga Marghen in Mailand (Gisela Gronemeyer)

Vinko Globokar

• Masse, Macht und Widerstand. Ein Porträt aus britischer Sicht (John Warnaby)

• Vom Erkalten der Erde. Zu einigen Werken von Globokar (Werner Klüppelholz)

• Falsche Klarinetten im Schweinesystem. Zu „Standpunkte“ von Globokar (Sigrid Konrad)

• Komplexe Gedanken übermitteln. Vinko Globokar im Gespräch (Armin Köhler)

• Vielseitig. Globokar und „New Phonic Art“ im Kontext der sechziger Jahre (Sabine Beck)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Der öffentlich-rechtliche Rundfunk und die Rundfunkgebühr (Reinhard Oehlschlägel)

Werk

• „Fougues“ für Klavier (1994) [Erste Partiturseite] (Frederic Rzewski)

Porträt

• Mit urbanen Klängen. Die US-amerikanische Komponistin Annie Gosfield (Sabine Feißt)

  • Werkverzeichnis und Diskographie

• Blinde Flecken. Der Komponist Markus Hechtle (Michael Rebhahn)

Werkanalyse

• „Es geht um die Augenblicke“. Dieter Schnebels „es ist zeit“ (Helmut Rohm)

Ansatz

• Unlogische Folgerungen. Ein Vortrag mit Musik (Frederic Rzewski)

Improvisation

• Elektronische Impulse. Der Computer in der improvisierten Musik (Reinhard Kager)

Nachruf

• Ruth Zechlin

Bericht

• Ein Symbol der Freiheit. Der fünfzigste Warschauer Herbst (Reinhard Oehlschlägel)

• Auf den Wellen des vereinten Europa. Der Warschauer Herbst heute (Andrzej Chlopecki)

• Ein Junger Wilder in den Gärten des Warschauer Herbsts (Jan Topolski)

• Stadt-Klang-Raum. Christof Schlägers „Hornkonzert“ open air (Hanno Ehrler)

• Fortsetzungsroman. Episches ... und Neues in Donaueschingen (Rainer Nonnenmann)

• „Hören und Denken“. Dresdner Tage für zeitgenössische Musik (Petra Hedler)

• Doppelgänger. Das „Double“-Wochenende im WDR Köln (Rainer Nonnenmann)

• Elektronik und Inszenierung. musikprotokoll im steirischen herbst (Nina Polaschegg)

• Jenseits von Musik. Das Ars Electronica Festival in Linz (Jan Topolski)

• Please! No Music! Moritz Eggerts Oper „Freax“ in Bonn (Rainer Nonnenmann)

• Von der Auferstehung bis zum Obst. Das Ensemble Modern Orchestra (Achim Heidenreich)

• Das Eigene und das Fremde. Pilotprojekt von Sergio Morabito und Mark Andre (Susanne Benda)

• Intermediale Improvisation. Das Frischzellen-Festival in Köln (Hubert Steins)

Buch

• Avantgardistin in europäischer Tradition. Detlef Gojowys Marbe-Buch (Thomas Beimel)

• Licht und Luft ... Barbara Heller im Buch und auf Platte (Manfred Karallus)

Platte

• Einfalt, Pathos, Muskeln ... Neue Platten der Edition RZ (Björn Gottstein)

• Von Stimmen eingekreist. Thomas Stieglers Musik auf Platte (Ludolf Baucke)

• Unausgetretene Pfade. Neue Compact Discs (Manfred Karallus)

• Produktive Erinnerungen. Matthias Kauls „Cover Versions“ (Ludolf Baucke)

• Ein alpiner Ives. Jorge E. López’ Gebirgskriegsprojekt auf DVD (Sven Ahnert)

In memoriam Karlheinz Stockhausen

• „Auf Wiedersehen im siebten Himmel“ (Gottfried Michael Koenig)

• für Karlheinz (Henri Pousseur)

• „ ... schockierend tröstlich“ (Dieter Schnebel)

• Dank (Helmut Lachenmann)

• Lieber daneben treffen als gar kein Ziel haben! (Per Nørgård)

• Nachklänge zu Stockhausen (Konrad Boehmer)

• „... der Tod bedeutet nichts“ (Friedrich Goldmann)

• Per Düsenjet von Köln-Lindenthal zum Dom (Frederic Rzewski)

• Wenn der Vogel flügge wird ... (Holger Czukay)

• Ja Herrgottsakra! (Nicolaus A. Huber)

• Johannes Fritsch im Gespräch über die Aufführungspraxis von Werken Stockhausens (Richard Toop)

• Erster Kontakt ... (Rolf Gehlhaar)

• Symbol der Avantgarde (Vinko Globokar)

• „Adieu“ für Karlheinz Stockhausen (Michael-Christfried Winkler)

• Die Stockhausen-Klasse der Jahre 1973 und 1974 (Richard Toop)

• Die Geschichte vom Hasen und dem Igel (Robert HP Platz)

• Vergnügen (Gerald Barry)

• Mein Vater – unsere Zusammenarbeit (Markus Stockhausen)

• Licht (Manos Tsangaris)

• „Kaninchen sind ganz anders“ (Camilla Hoitenga)

• Karlheinz Stockhausen im Gespräch über „Oktophonie“ (Pay-Uun Hiu und Alcedo Coenen)

• Stockhausens „Licht“-Opern (Udo Zimmermann)

• Klang, Mathematik und Geist (Rod Stasick)

• Vertreter einer aussterbenden Gattung (Harald Muenz)

• Kontrapunktische Fragmente in memoriam Karlheinz Stockhausen (Pascal Decroupet und Elena Ungeheuer)

• Feuer religiöser Begeisterung (Thomas Ulrich)

• Grabgebet für Stockhausen (Suzanne Stephens)

• An Professor Quander, Kulturdezernat der Stadt Köln (Karlheinz Stockhausen)

In memoriam Hans Otte

• Mutiger Wegbereiter (Gertrud Meyer-Denkmann)

• Ottes Rundfunkarbeit (Marita Emigholz)

• skizzenblatt (hans-joachim hespos)

• Hans Otte und die Orgelmusik (Gerd Zacher)

• Begegnungen mit Hans Otte (Ludolf Baucke)

Kommentar

• Die Kulturstiftung des Bundes fördert Netzwerke neuer Musik (Rainer Nonnenmann)

Porträt

• Joan La Barbara – Stimmkünstlerin und Komponistin (Bettina Brand)

  • Werkverzeichnis

• Musik wie eine klingende Zeitmühle: Der Ungar József Sári (Thomas Beimel)

  • Werkverzeichnis

Nachruf

• Karlheinz Stockhausen

• Hans Otte

• S tefan Niculescu

• András Szöllösy

• Harald Genzmer

• Tichon Chrennikow

• Henri Chopin

Bericht

• Das IGNM-Festival in Hongkong (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• „... hin zu kleineren Konstellationen“. Wien modern 2007 (Nina Polaschegg)

• Teamarbeit von Herbordt, Mohren und Hannes G. Seidl in Bonn (Rainer Nonnenmann)

• Ensemble Modern porträtiert Marcus Antonius Wesselmann (Rainer Nonnenmann)

• Stangenware. Giorgio Battistellis Oper „The Fashion“ in Düsseldorf (Raoul Mörchen)

In memoriam Karlheinz Stockhausen II

• Klage um Karlheinz Stockhausen (Dieter Schnebel)

• „Jede Hausfrau kann das“ (La Monte Young)

• „Kala Kalessa Bau!“ (Mary Bauermeister)

• Über das Unsichtbarsein (James Ingram)

• „So eine schöne Welt“ (John McGuire)

• Kontakte zwischen Menschen und Himmlischen (Jørgen Lekfeldt)

• Daido Mumon der Musik (Masatsune Nakaji)

• „Über die Grenze“ (Michael von Hintzenstern)

• Der Stoff, aus dem die Träume sind (Else Marie Pade)

• Das Bekannte ausschließen (Carl Bergstrom-Nielsen)

• Geistige Vorbereitung (Ivan E. Vincze)

• Für Karlheinz Stockhausen (Josef Anton Riedl)

• Vor sechsundfünfzig Jahren (Michael Kurtz)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Der Hörschaden (Bernd Leukert)

Werk

• Ein klingender Fries.Morton Feldmans „Rothko Chapel“ und Mark Rothkos „Houston Chapel“ (Jan Kopp)

Porträt

• Kunst als Kommunikation. Der Leipziger Komponist Ipke Starke (Renate Richter)

Ansatz

• Komponisten im Sog des Globalen. Zu einigen Veränderungen (Ulrich Dibelius)

Essay

• Vielschichtige Präsenz von Klang im Raum (Kirsten Reese)

Land

• Höhenrauschen. Junge Komponisten in Mexiko (Thomas Beimel)

Nachruf

• Souverän und gelassen. Zum Tod von Ulrich Dibelius (Reinhard Oehlschlägel)

• Polystilistischer Raumkomponist. Henry Brant (1913–2008)

• Frank Michael Beyer (1928–2008)

Bericht

• Zur Kolumne eines „Bad Boy of Music“ in der neuen musikzeitung (Frank Hilberg)

• Arbeiten von Enno Poppe und Carola Bauckholt in der Münchener Biennale (Reinhard Oehlschlägel)

• Adriana Hölszkys „Hybris/Niobe“ in Schwetzingen (Susanne Benda)

• Die Wittener Tage für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Die MaerzMusik in Berlin (Isabel Herzfeld)

• „Nijinsky Tagebuch“ von Detlef Glanert in Aachen (Raoul Mörchen)

• Arbeitstagung des Instituts für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt (Hanno Ehrler)

• Das Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Stockholm New Music Festival (Björn Gottstein)

• Christian Wolffs Klaviermusik in London (Clemens Gresser)

• „Pythische Spiele“ in Sankt Petersburg (Anastassia Boutsko)

Younghi Pagh-Paan

• Dialektik des Eigenen und Fremden am Beispiel von „No-Ul“ und „U-Mul“ (Nicolas Schalz)

• Erinnerung und zweite Natur. Zu Pagh-Paans musikalisch-ästhetischem Konzept (Jin-Ah Kim)

• „Grundlage jeder Kultur ist der Mensch“. Younghi Pagh-Paan im Gespräch (Max Nyffeler)

• An der Grenze des Fremdlandes. Zu Pagh-Paans „Moira“ (Joachim Heintz)

• Musicien complet. Pagh-Paans Wirken in Bremen (Martin Fahlenbock)

• Werkverzeichnis

In memoriam Mauricio Kagel

• Mit Aloys Kontarsky 1982 in Zürich (Photo)

• Wir haben viel gelacht (Vinko Globokar)

• Fax an Werner Klüppelholz

• temporarily not available (Manos Tsangaris)

• Lachen und Weinen (Gerd Zacher)

• „Stumme Schreie“ für Darsteller|in (Dieter Schnebel)

• Theatrale Vision (Pierre Boulez)

• Enthaltsamkeit (Yuval Shaked)

• „Shabbes Goy“ der neuen Musik (Alvin Curran)

• „Baue eine leichte Schräge ...“ (Carola Bauckholt)

• Kosmopolit (Michael Gielen)

• Decompositio est (Karl-Heinz Zarius)

• Kritisch-liebevolle Distanz (Wilhelm Bruck)

• Con voce (1972) für drei stumme Spieler (Mauricio Kagel)

• Infiziert (Carola Bauckholt)

• Späte Antwort (Daniel Weissberg)

• Der Sprengmeister (Maria de Alvear)

• Funeral March (Gerald Barry)

Kommentar

• Beständiges Gelb (Frank Hilberg)

Porträt

• Die kasachische Komponistin Jamilia Jazylbekova (Egbert Hiller)

• Werkverzeichnis

Werkgruppe

• Zu den jüngsten Werken des Schweizer Komponisten Thomas Kessler (Thomas Meyer)

Gespräch

• Halb verschlossen und halb offen (Morton Feldman und Misha Mengelberg)

Nachruf

• Eulenspiegel der neuen Musik. Ein Epitaph für Mauricio Kagel (Rainer Nonnenmann)

• Meister des Chaos. Der Rumäne Aurel Stroe (Thomas Beimel)

• Botschafter kommender Zeiten. Josef Tal (Yuval Shaked)

• „Der Klang zieht vorbei wie Pulsschläge in der Luft“. Terry Fox (Valerian Maly)

• Blick in die Zukunft. Der Kubaner Juan Blanco (Eduardo Flores Abad)

• Aktives Schreiben. Der Musikphilosoph Daniel Charles (Chris Newman)

• Der Außenseiter. Horatiu Radulescu (Ernstalbrecht Stiebler)

Bericht

• Mehr, mehr und mehr. Die Donaueschinger Musiktage 2008 (Reinhard Oehlschlägel)

• Kompakt groß geschrieben. Das Transit-Festival in Leuven (Torsten Möller)

• Nach Süden, Südwesten. Der Warschauer Herbst 2008 (Jan Topolski)

• Stimmen im Dialog mit sich selber Vokalmusikfestival in Rümlingen (Thomas Meyer)

• Keine Lotterie. Das Festival „Wundergrund“ in Berlin und Kopenhagen (Torsten Möller)

• Breite und Offenheit. Die Gaudeamus-Musikwoche 2008 (Andreas Engström)

• Lebendige dänische Musik. Das Suså-Festival auf Seeland (Lutz Lesle)

• Ermüdend. Peter Ruzickas „Hölderlin“-Oper in Berlin (Christine Lemke-Matwey)

• Für Blockflöte und Talking Machine. November Music in Essen (Hanno Ehrler)

Buch

• Schritt für Schritt. Band 2 der Stockhausen-Monographie von Rudolf Frisius (Raoul Mörchen)

• Spiritualität in der Musik heute bei der Darmstädter Frühjahrstagung (Ingo Dorfmüller)

• Irrwege. Marcel Dobbersteins Buch und seine Rezeption in der „Musikforschung“ (Frank Hilberg)

Platte

• Die Liebesmale des Olivier Messiaen. Neue Compact Discs von Olivier Messiaen, Mauricio Kagel,
  Walentin Silwestrow, Georg Kröll, Reinhold Friedrich/Robyn Schulkowsky, Sofia Gubaidulina,
  Helmut Lachenmann (Rainer Nonnenmann)

Klaus Huber

• Klage um Klage. „Rekomposition“ in Klaus Hubers Spätwerk (Till Knipper)

• „Das Intervall macht die Musik“. Ein Gespräch mit Huber (Thomas Meyer)

• Klaus Hubers Annäherungen an Mozart (Max Nyffeler)

In memoriam Maryanne Amacher

• Keine Töne ohne Ohren! (Bill Dietz)

• In memoriam Maryanne Amacher (Singuhr – Hörgalerie Berlin)

• Übermenschliches Zeitgefühl (Frederic Rzewski)

• Maryanne Amacher und die Brückenmusik (Jens Brand und hans w. Koch)

• Ungeschriebenes Buch der Geheimnisse (Alvin Curran)

• Leidenschaftlich und intensiv (David Behrman)

• Unermüdliche Perfektionistin (Kyle Gann)

• Den Raum durch Klänge verwandeln (Pauline Oliveros)

• Experimentelle Akustik (Micah Silver)

In memoriam Heinz-Klaus Metzger

• Unbedingt (Florian Neuner)

• Kriterien? Pfui! Zur Technik des musikalischen Urteils (Heinz-Klaus Metzger)

• Berührung durch das Wort (Carola Bauckholt)

• Katholischer Atheist. Rede anlässlich des Begräbnisses von Metzger (Dieter Schnebel)

• Bodyguard der Avantgarde (Nicolaus A. Huber)

• Fortschritt des kritischen Bewusstseins (Harald Muenz)

• Dialektische Akrobatik (Christian Wolff)

• Schreib-Phobie (Eleonore Büning)

• An Heinz-Klaus Metzger (Klaus Huber)

• Die stimme von Heinz-Klaus Metzger ist verstummt (Jakob Ulllmann)

• pointierte vision (hans-joachim hespos)

• Streben nach einer neuen Humanität (Nicola Sani)

• Hören als Fragen (Hans Zender)

• Historische Persönlichkeit (Caspar Johannes Walter)

• Kühn und fortschrittlich (José Luis de Delás)

• Grandhotel Abgrund? (Ernstalbrecht Stiebler)

• Bewundernswerter Geist (Helmut Lachenmann)

• Sensibler Beobachter (Gottfried Michael Koenig)

• Optisches Lautgedicht für Heinz-Klaus Metzger (Josef Anton Riedl)

• Mit Autorität und großer Klarheit (Frederic Rzewski)

Kommentar

• Wissen – verwirrt (Frank Hilberg)

Porträt

• „Kunst muss verdächtig sein“. Der Komponist Johannes Kreidler (Thomas Groetz)

Werkkommentar

• Traum von einer besseren Welt. Eduardo Bértolas „Cantos a Ho“ (Thomas Beimel)

Phänomen

• Schmerzende Ohren? Schönheit und die Neue Musik (Reinhard Schulz)

Reflexe und Reflexionen

• Der Idiot als vollkommener Mensch. Erhard Karkoschka (Hans-Peter Jahn)

Nachruf

• Kämpfer für neue Musik. Heinz-Klaus Metzger (Reinhard Oehlschlägel)

• Die Künstlerin als Forscherin: Maryanne Amacher (Volker Straebel)

• Unverbesserlicher Optimist. Michael Barolsky (Raoul Mörchen)

• Kinderkompositionsklassengründer Hans Jürgen Wenzel

Bericht

• Ausflug ins Gebirge. Der Warschauer Herbst (Jan Topolski)

• Mostly Orchestra. Donaueschinger Musiktage (Reinhard Oehlschlägel)

• Luigi Nonos „Al gran sole carico d’amore“ in Salzburg (Elisabeth Schwind)

• Doppelgestirn. Wien Modern 2009 (Nina Polaschegg)

• „Happy Nordic Music Days“ in Oslo (Andreas Engström)

• Versatzstückchenwerkeleien: Jörg Widmann in Köln (Rainer Nonnenmann)

• Dreißig Jahre Konfrontationen Nickelsdorf (Nina Polaschegg)

• Untergang der Blue Notes. Jazzfest Berlin 09 (Matthias R. Entreß)

• Technologie und neue Musik: Akiyoshidai’s Summer 2009 (Noriko Kawakami)

• Feldklänge. Das Festival Rümlingen 2009 (Thomas Meyer)

• Nicht nur für Kinder: „König David“ von Uroš Rojko (Stephan Hoffmann)

• „Prinzessin Ulla“ von Thomas Stiegler (Susanne Benda)

• Johannes Schöllhorn an der Musikhochschule Köln installiert (Rainer Nonnenmann)

Buch

• Doppelter Anwalt. „Musikstunden“ von Detlef Gojowy bei Dohr (Gisela Gronemeyer)

Platte

• Ein Hauch, der einen Saal füllt. Makiko Nishikazes neue Compact Disc (Matthias R. Entreß)

• New Yorker Walzer von John Cage auf DVD (Raoul Mörchen)

James Saunders

• Konzeptionelle Spiele. Der Engländer James Saunders (Max Nyffeler)

• Vielfalt an Konfigurationen. Modulare Musik (James Saunders)

• Werkverzeichnis

Antoine Beuger

• „Das Wesen des Klangs ...“. Der Holländer Antoine Beuger (Manfred Karallus)

• „Zeit ist niemandes Eigentum“. Interview mit Beuger (James Saunders)

• Werkverzeichnis

Aldo Clementi

• „... aber sehr gesanglich“. Aldo Clementis Weg von 1925 bis 2011 (Gianluigi Mattietti)

• Aldomecum. Eine persönliche Erinnerung (Nicola Sani)

• Nach Darmstadt, rasend. Anmerkungen zum Tod von Aldo Clementi (Patrizio Esposito)

Kommentar

• Experimentelle Musik (Reinhard Oehlschlägel)

Stadtlandschaft

• Klang, Resonanz, Stille. Neue Musik in Bogotà (Thomas Beimel)

Musiktheorie

• Tom Johnson 2005 bis 2010: Rationale Harmonien (Gilbert Delor)

Musik und Digitalisierung

• Warum elektronische Musik Ideologiekritik braucht (Björn Gottstein)

Jubiläum

• Dialog der Kulturen. Fünfundzwanzig Jahre Ensemble Aventure (Coriún Aharonián)

Rede

• Denken kann sexy sein. Sigmund-Freud-Preisverleihung 2011 (Dieter Schnebel)

• „Wo der Geist des Herrn weht, ist Freiheit“ Zur Freiheit der Kunst (Dieter Schnebel)

Bericht

• Salvatore Sciarrinos Oper „Superflumina“ in Mannheim (Reinhard Oehlschlägel)

• „Musik und Glaube“. Das Festival Mouvement des SR (Bastian Zimmermann)

• Mikrotonalität als Thema der Stuttgarter Musikhochschule (Thomas Nathan Krüger)

• Das Ensemble Aventure feierte seinen 25. Geburtstag (Alexander Dick)

• Sieben auf einen Streich. Das „Taschenopernfestival“ in Salzburg (Jürg Stenzl)

Buch

• The Ashgate Research Companion to Experimental Music (Gisela Gronemeyer)

Platte

• Lyrisch und libidinös. Salvatore Sciarrinos „12 Madrigali" (Manfred Karallus)

Markus Hechtle

• Sich in Musik finden. Der Komponist Markus Hechtle (Rainer Nonnenmann)

• Sein Eigensinn. Notizen aus einem Gespräch (Wolfgang Rihm)

• ... wie der Tag vergeht ... (Markus Hechtle)

• Mit den Klängen nicht befreundet. Fremde Nähe ... (Heiner Goebbels)

• Auskomponierte Ironie. Ein offener Brief an Markus Hechtle (Hans-Peter Jahn)

• Erzählende Musik voller Ahnungen. Zu Hechtles Ensemblestück „screen“ und seiner Erzählung
  „Ich hab ja keine Ahnung, aber ...! (von Jörg Mainka)

• Werkverzeichnis

Laetitia Sonami

• Vom Damenhandschuh zum Datenhandschuh: Performancekunst von Laetitia Sonami (Hubert Steins)

• Klänge als Entfernungen ... festhalten, aufspüren, einordnen (Laetitia Sonami)

• Wunderbares Instrument: Geschichte des Damenhandschuhs (Laetitia Sonami)

• Werkverzeichnis

John Cage

• Noch ein Cage-Missverständnis (Kyle Gann, Gordon Mumma, Nicolaus A. Huber, Robert Ashley,
  Peter Michael Hamel, David Behrman)

• Das Rätsel John Cage (Dieter Schnebel)

• „How to perform John Cage?“ (Reinhard Oehlschlägel)

Kommentar

• Der unteilbare Urheber (Reinhard Oehlschlägel)

Darmstädter Ferienkurse 2012

• Thomas Schäfer im Gespräch (Carolin Naujocks)

Laudatio

• Aufrechte Haltung und Sinnlichkeit. Friedrich Cerha (Peter Hagmann)

• Der unheimliche Blick. Helmut Lachenmann (Johannes Schöllhorn)

• Was ist eine reiche Musik? Helmut Lachenmann (Martin Kaltenecker)

Bericht

• Die dreizehnte Münchner Biennale für neues Musiktheater (Marco Frei)

• Abenteuerliche Note. Das Festival Roaring Hooves in der Mongolei (Jennifer Hymer)

• Eine Fülle an Denkwegen. „Die Taktik“ von Jennifer Walshe (Susanne Benda)

• „Wir sind alle Cyborgs“. Jennifer Walshe im Gespräch (Koen Bollen)

• „You should be proud“. Musikiin aika im finnischen Viitasaari (Björn Gottstein)

• Atmosphärische Dichte. Olga Neuwirths Oper „Outcast“ (Stephan Hoffmann)

• Stellungnahme [zu Olga Neuwirth] (Klaus-Peter Kehr)

• Interdisziplinärer Volltreffer. Das Münchner Pfingstsymposion: Spiel (Max Nyffeler)

• Das „Stationen“-Projekt der acht GNMs im Lande NRW (Rainer Nonnenmann)

• „A House Full of Music“ auf der Darmstädter Mathildenhöhe (Marie Meier)

• Die Schreibschule des Festivals „Acht Brücken“ in Köln (Christian Rabenda)

Buch

• Protagonist und Anachronist. Texte von Hans Heinz Stuckenschmidt (Frank Hilberg)

Platte

• Ungeheuer unterhaltsam. Zu Klavierstücken von Luc Ferrari (Manfred Karallus)

Reinhard Oehlschlägel †

• Nachruf (Frank Hilberg)

• Dank an den Türenöffner (Rainer Nonnenmann)

• „Der Tod hat ein Lächeln auf seinem Gesicht“ (Gisela Gronemeyer)

• mein freund reinhard (Mathias Spahlinger)

• Reinhard ist fort – und bleibt (Harald Muenz)

• Ein Brief (Maria de Alvear)

• Reinhard in der Gegenwart (Manos Tsangaris)

• Trauer um Reinhard Oehlschlägel (Ensemble Modern)

• Heiligenschein (Carola Bauckholt)

• „Introduction“ (Chris Newman)

• Erinnerungen (Walter Zimmermann)

• Reinhard Oehlschlägel: (Helmut Lachenmann)

• Kein einfacher Mensch, eher sperrig und stachelig. Schwierig im Umgang, dafür aber auch: unbestechlich (Nicolaus A. Huber)

• Betr.: Reinhard Oehlschlägel (Dieter Schnebel)

• Postkarte (Frank Schneider, 1984)

• Erinnerungen an eine (kritische) Freundschaft (Graciela Paraskevaídis)

• Reinhard (Frederic Rzewski)

• Transzendente Poeten künftiger Klänge (Alvin Curran)

• Unmöglich in Worte zu fassen (Alvin Lucier)

• Re: Reinhard (Tom Johnson)

• Insgesamt sanft (Christian Wolff)

• Leistungsgerechtigkeit und Vielfalt. Zur Studienarbeit meines Vaters (Jens Oehlschlägel)

• Anmerkungen zu Begriff und Problematik der Leistungsgesellschaft (Reinhard Oehlschlägel)

• Bibliographie

Robert Ashley †

• Bobs Traum (Christian Wolff)

• In und außerhalb der Zeit (Alex Waterman)

• Gelernte Lektionen (Joan La Barbara)

• Polarstern (Jacqueline Humbert)

• Musik der Alltagssprache (Thomas Buckner)

• „Was sonst ist Musik“ (Tom Hamilton)

• Robert Ashleys Zeit (Joan Jonas)

• Reine Kunst (Jill Kroesen)

• Hypnotisiert (David van Tieghem)

• Tod (Keine voreiligen Schlüsse ziehen) Sam Ashley

• Politisches Bewusstsein (Peter Gordon)

• „Kurze Gedanken, wiederholt, massieren das Gehirn“ (John Sanborn)

• Extempore (John Bischoff)

• Teil unserer DNA (Maggi Payne)

• „Wir brauchen keine Komponisten, sondern Fans!“ (Rhys Chatham)

• Fliegender Teppich (Fast Forward)

• „Schluss mit der Einsamkeit“ („Blue“ Gene Tyranny)

• Pygmäen auf der Suche nach Nahrung (William Farley)

• Lieber produzieren als komponieren (David Rosenboom)

• Schönheit im „Alltäglichen“ (Terry Riley)

• Auf der Suche nach unserer eigenen Musik. Die siebziger Jahre in New York (Tom Johnson)

• Zusammenarbeit mit anderen (Gordon Mumma)

• Dank an Bob (David Behrman)

• Ein zeitloses Gefühl (Alvin Lucier)

• „Ein Gefühl für eine Warnung“ (Roger Reynolds)

• Dear Bob (George Manupelli)

• „I have a right to be wrong“. Unsere Geschichte mit Robert Ashley (Gisela Gronemeyer)

• Visionäres Potential. Zum Tod von Robert Ashley (Ralf Dietrich)

Kommentar

• Musikcricri. Zum wunderlichen Reden über Mark Andres „wunderzaichen“ (Frank Hilberg)

Porträt

• Von Dufay bis HipHop. Die weißrussische Komponistin Oxana Omelchuk (Beate Bartlewski)

• Die Welt hinter den Welten. Der Komponist Michael Quell (Ernst Helmuth Flammer)

Grenzüberschreitung

• „pièces croisées“. Musik und Politik und Komponieren heute (Johannes Schöllhorn)

Diskurs

• Endlich auf dem richtigen Weg? Konzeptmusik – ein neues Genre? (Helga de la Motte)

• Die Mitte ist der Rand. Zum Stand aktueller „ästhetischer Debatten“ (Nikolaus Brass)

• Erwiderung auf Frank Hilbergs Text „Sie spielen doch nur Lego ...“ (Johannes Kreidler)

• Patrick Franks Komposition „Wir sind außergewöhnlich“ in Zürich (Thomas Meyer)

Werkkommentar

• Mit dem Klang ins Innere des Anderen. Yoav Pasovskys „Mimshak“ (Bastian Zimmermann)

• Suche nach dem Einklang mit dem Universum. Octavian Nemescus „Stundenbuch“ (Thomas Beimel)

Darmstädter Ferienkurse

• Gegen erstarrte Strukturen. Mein Darmstadt (Christina Kubisch)

Algorithmisches Komponieren

• Über kompositorisches Denken mit und vor dem Computer (Joachim Heintz)

Nachruf

• Gegen allen Widerstand der Gegenwart. Trauerrede auf Gábor Litván (János Sugár)

Laudatio

• Hörbar gemachte Schrift. Lobrede auf Hans Rudolf Zeller (Dieter Schnebel)

• Unauslöschliches Feuer. Heidelberger Musikpreis für Eleonore Büning (Jörg Widmann)

Bericht

• Transitraum zwischen Leben und Tod. Mark Andres „wunderzaichen“ an der Oper Stuttgart (Rainer Nonnenmann)

• Sehen, Hören und Glauben. Ein Gegenvorschlag zu den Uraufführungskritiken von Mark Andres Oper (Adorján Kovács)

• Manierismen und Risikobereitschaft. Die Wittener Tage 0für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Festival der Ensembles. MaerzMusik Berlin (Matthias R. Entreß)

• Farben und Pinsel. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• An- und Widersprüche. Das Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Von Welt-, Bett- und Selbstbezügen. Zur Frühjahrstagung des INMM in Darmstadt (Bastian Zimmermann)

• Von beiden Seiten des Atlantiks. Forumskonzert neue Musik im Hessischen Rundfunk (Daniel J. Wolf)

• Neue Apps für alte Hardware. Schwerpunkt „Mensch/Maschine“ beim Kölner Festival Acht Brücken (Rainer Nonnenmann)

• Im Hamsterrad der Sehnsucht. Bernhard Langs „Re:igen“ bei den Schwetzinger Festspielen (Martina Seeber)

• Klingender Zeitzeuge. Helmut Lachenmanns „Mädchen mit den Schwefelhölzern“ in Buenos Aires (Graciela Paraskevaídis)

• Musik auf dem Majdan. Der Kompositionskurs „COURSE“ in Kiew (Johannes Schöllhorn)

• „Ich hasse neue Musik“. Das Tongyeong International Music Festival (Christian Rabenda)

• Klänge sind flüchtig! Opening 14 in Trier (Hubert Steins)

Platte

• Von Splitter zu Splitter. Mariann Marczi spielt ungarische Klaviermusik (Hartmut Lück)

• Tönende Theologie des Hier und Jetzt. Zeitgenössische Musik am Grabe Bachs (Rafael Rennicke)

Enno Poppe

• „Es gibt nie das vollkommene Stück“. Enno Poppe im Gespräch (Stefan Fricke)

• Allein im Hotelzimmer. Zu „Wespe“ (2005) für Stimme solo (Till Knipper)

• Vibrati und Glissandi. Enno Poppe – (K)ein Orientale?! (Stefan Fricke)

• Vom Kleinsten zum Größten. „Herz“, „Tier“, „Wald“, „Welt“ (Rainer Nonnenmann)

• Zur mikrotonalen Meloharmonik in Poppes Komposition für zwei Keyboards (Sascha Lino Lemke)

• Werkverzeichnis

Hans Werner Henze

• Die Kunst des Verräters. Henze – ein deutscher Komponist? (Bernd Künzig)

• Musikalischer Realismus. Henze im Gespräch über „La Cubana“ (Reinhard Oehlschlägel)

Gerd Zacher ✝

• Organist der Avantgarde. Trauerrede für Gerd Zacher (Dieter Schnebel)

• Akribische Leichtigkeit (Tomas Bächli)

• Lesen lernen (Gary Verkade)

• Zeichnung zum sechzigsten Geburtstag von Gerd Zacher (György Ligeti)

• Orgel und Leierkasten im Dialog. Juan Allende-Blins „Mein blaues Klavier“  (Gerd Zacher)

• Wider die Gedankenflucht. Ein Nachruf auf Gerd Zacher (Matthias Geuting)

Kommentar

• Kulturfaktoren. Die Neuordnung der Rundfunkverteilungbei der GEMA (Mathias Lehmann)

Porträt

• Musikalische Zentrifugalkraft. Zum Komponieren Annesley Blacks (Gerardo Scheige)

  • Werkverzeichnis

Institution

• „Schwindel der Wirklichkeit“ (MT)

• Der Täuschung die Stirn bieten. Musik im „Schwindel der Wirklichkeit“ (Manos Tsangaris)

• for musicians only? (mathias spahlinger)

• thesen zu „schwindel der wirklichkeit“ (mathias spahlinger)

• To Rearrange the Scene. Manos Tsangaris im Gespräch (Joachim Odenthal)

Chronik

• WM-Tagebuch eines geschüttelten Komponisten (Helmut Lachenmann)

Gespräch

• Ein andauerndes Jetzt. Roger Reynolds im Gespräch (Martin Hiendl)

Erinnerung

• „Ach Gott und Herr“. In memoriam Reinhard Oehlschlägel  (Zoltán Jeney)

Bericht

• Zum Abschluss ein kleiner Totentanz. Sechzehn Jahre Münchener Biennale (Max Nyffeler)

• Neu gespielt und neu gehört. Pfingstsymposium „Ohrendenken“ in München (Elen Flügge)

• Gegenläufig und vielschichtig. Adriana Hölszkys Oper „Böse Geister“ in Mannheim (Susanne Benda)

• Klanginseln, Rhein- und Windklänge. Festival bonn hoeren (Andreas Engström)

• Multimedial und interkulturell. Sound Art und Weltmusik in Kanada (Hans-Ulrich Werner)

• „Entität, nicht Idendität“. Die New Opera Days Ostrava (Christian Rabenda)

In eigener Sache

• „Ghostwriter des Establishments“ (Reinhard Oehlschlägel)

Platte

• YouTube-Clips aus dem Sudan. Annesley Blacks CD „No Use in a Centre“ (Peter Söderberg)

• „Manches klingt, manches klingt nicht“. „More Compositions“ von Sven-Åke Johannson (Egbert Hiller)