Contents/Inhalt
 

Foreward by the Editors

Vorwort der Herausgeber

Interview

• “I’m a rationalist.” Conversation with Libby Van Cleve
• „Ich bin Rationalist“. Gespräch mit Libby Van Cleve

Writing Music/Musik schreiben

• Puzzle Pages
• Between Silence and Stillness. Silent music
• Zwischen Stille und Bewegungslosigkeit. Stille Musik
• Pirandello’s Vision. Opera Since 1972: A Personal Report
• Pirandellos Vision. Oper seit 1972: ein persönlicher Bericht
• “I want to find the music, not to compose it”
• „Ich möchte Musik finden, nicht komponieren“
• Autobiography – Truth – Interpretation. Explaining my music: Keywords   
• Autobiographie – Wahrheit – Interpretation. Schlüsselbegriffe zur Erklärung meiner Musik
• Microcosm and Macrocosm. On Form
• Mikrokosmos und Makrokosmos. Über Form
• All Is Number. Found Mathematical Objects
• Alles ist Zahl. Mathematische Objets trouvés
• Is This All Just Music? Music and Combinations
• Geht es hier nur um Musik? Musik und Kombinationen
• „I believe that ...“ Music Metaphysics
• „Ich glaube an ...“ Metaphysik der Musik
• Man and Machine. Twenty Years of Collaboration with Martin Riches
• Mensch und Maschine. Zwanzig Jahre Zusammenarbeit mit Martin Riches
• Self-Similar Structures in My Music. An Inventory
• Selbstähnliche Strukturen in meiner Musik. Eine Bestandsaufnahme
• Music that Has a Few Holes. Tiling in My Music
• Musik mit ein paar Lücken. Parkettierung in meiner Musik
• Kirkman’s Ladies and Other Games. Drawings, Mathematics and Music
• Kirkmans Schulmädchen und andere Spiele. Zeichnungen, Mathematik und Musik

Writing about Music/Über Musik schreiben

• New Concepts of Logic and Beauty. Modern Music: A Reconsideration
• Neue Formen von Logik und Schönheit. Moderne Musik – eine Neubetrachtung
• Writing Music and Writing about Music/Musik-Schreiben und Über-Musik-Schreiben
• The Voice of New Music. Introduction to the Book
• The Voice of New Music. Einführung in das Buch
• Steve Reich’s “Drumming”
• Steve Reichs „Drumming“
• The Minimal Slow-Motion Approach: Alvin Lucier and Others
• Das minimale Zeitlupen-Konzept: Alvin Lucier und andere
• Male Soprano with Wings
• Männlicher Sopran mit Flügeln
• David Tudor’s Homemade “Pulsers”
• David Tudors selbstgebaute „Pulsers“
• What Is Minimalism Really About
• Um was geht es beim Minimalismus wirklich?
• New Forms for New Music
• Neue Formen für neue Musik
• Rationality and Irrationality
• Rationalität und Irrationalität
• Music with no Boundaries. In Memoriam Morton Feldman
• Musik ohne Grenzen. In Memoriam Morton Feldman
• Trust Is the Key. Mon Maître, Morton Feldman
• Vertrauen ist der Schlüssel. Mon Maître, Morton Feldman
• Intentionality and Non-intentionality in the Performance of Music by John Cage
• Absicht und Absichtslosigkeit in der Interpretation der Musik von John Cage
• An Awful Large Family. In Memoriam John Cage
• Eine riesengroße Familie. In Memoriam John Cage
• “I would like to be like that”. In Memoriam Conlon Nancarrow
• „So wäre ich gern“. Begegnung mit Conlon Nancarrow
• The Breath of God. Hymns
• Der Atem Gottes. Hymnen
• Rugged Individual. Ives Reflections
• Krasser Individualismus. Überlegungen zu Charles Ives
• Music and Minimalism. A European View
• Minimalismus in der Musik. Immer noch auf der Suche nach einer Definition
• Five Categories. Minimal Music: Almost Forty Years Old and Growing
• Trying to Find Our Own Music. Robert Ashley
• Auf der Suche nach unserer eigenen Musik. Robert Ashley

Introductions/Werkkommentare

• Spaces
• An Hour for Piano
• Lectures with Audience Participation
• Sixty-note Fanfares for Four Antiphonal Trumpets
• Failing: A Very Difficult Piece for Solo String Bass
• Secret Songs
• Nine Bells
• Eight Patterns for Eight Instruments
• Movements
• Doublings for Double Bass
• Symmetries
• Counting Languages
• Counting
• Counting Duets
• Counting Keys
• Rational Melodies
• Self Portrait
• Voicings
• Predictables
• The Chord Catalogue
• Infinite Melodies
• Piano Problems
• Pascal’s Triangle
• Riemannoper
• Music for Eighty-eight
• Narayana’s Cows
• Maximum Efficiency
• Bonhoeffer Oratorium
• Tortue de la mer
• Septapede
• Pascal’s Triangle Modulo Seven
• Simultaneous Progressions
• Recycled Ostinato
• La vie est si courte
• Loops for orchestra
• Thirty-two Breaths
• Organ and Silence
• Kientzy Loops
• Galileo
• 1 2 3
• Organ and Silence for Piano
• Tilework
• Combinations for String Quartet
• Same or Different
• Kirkman’s Ladies
• 844 Chords
• Block Design for Piano
• 360 Chords for Orchestra
• Trio
• Counting Fives
• Fifty-five Chords
• Networks
• Vermont Rhythms
• Mocking
• Four-note Chords
• Munich Rhythms
• Waterfall in Fall
• Falling Thirds with Drum
• Tick Tock Rhythms
• Counting to Seven
• Intervals
• Tinkelenberg Rhythms
• Slight Variations
• Five Notes for Five Instruments
• Plucking
• Seven Septets
• Deep Rhythms

List of Works/Werkverzeichnis

Index

Reinhard Oehlschlägel †

• Nachruf (Frank Hilberg)

• Dank an den Türenöffner (Rainer Nonnenmann)

• „Der Tod hat ein Lächeln auf seinem Gesicht“ (Gisela Gronemeyer)

• mein freund reinhard (Mathias Spahlinger)

• Reinhard ist fort – und bleibt (Harald Muenz)

• Ein Brief (Maria de Alvear)

• Reinhard in der Gegenwart (Manos Tsangaris)

• Trauer um Reinhard Oehlschlägel (Ensemble Modern)

• Heiligenschein (Carola Bauckholt)

• „Introduction“ (Chris Newman)

• Erinnerungen (Walter Zimmermann)

• Reinhard Oehlschlägel: (Helmut Lachenmann)

• Kein einfacher Mensch, eher sperrig und stachelig. Schwierig im Umgang, dafür aber auch: unbestechlich (Nicolaus A. Huber)

• Betr.: Reinhard Oehlschlägel (Dieter Schnebel)

• Postkarte (Frank Schneider, 1984)

• Erinnerungen an eine (kritische) Freundschaft (Graciela Paraskevaídis)

• Reinhard (Frederic Rzewski)

• Transzendente Poeten künftiger Klänge (Alvin Curran)

• Unmöglich in Worte zu fassen (Alvin Lucier)

• Re: Reinhard (Tom Johnson)

• Insgesamt sanft (Christian Wolff)

• Leistungsgerechtigkeit und Vielfalt. Zur Studienarbeit meines Vaters (Jens Oehlschlägel)

• Anmerkungen zu Begriff und Problematik der Leistungsgesellschaft (Reinhard Oehlschlägel)

• Bibliographie

Robert Ashley †

• Bobs Traum (Christian Wolff)

• In und außerhalb der Zeit (Alex Waterman)

• Gelernte Lektionen (Joan La Barbara)

• Polarstern (Jacqueline Humbert)

• Musik der Alltagssprache (Thomas Buckner)

• „Was sonst ist Musik“ (Tom Hamilton)

• Robert Ashleys Zeit (Joan Jonas)

• Reine Kunst (Jill Kroesen)

• Hypnotisiert (David van Tieghem)

• Tod (Keine voreiligen Schlüsse ziehen) Sam Ashley

• Politisches Bewusstsein (Peter Gordon)

• „Kurze Gedanken, wiederholt, massieren das Gehirn“ (John Sanborn)

• Extempore (John Bischoff)

• Teil unserer DNA (Maggi Payne)

• „Wir brauchen keine Komponisten, sondern Fans!“ (Rhys Chatham)

• Fliegender Teppich (Fast Forward)

• „Schluss mit der Einsamkeit“ („Blue“ Gene Tyranny)

• Pygmäen auf der Suche nach Nahrung (William Farley)

• Lieber produzieren als komponieren (David Rosenboom)

• Schönheit im „Alltäglichen“ (Terry Riley)

• Auf der Suche nach unserer eigenen Musik. Die siebziger Jahre in New York (Tom Johnson)

• Zusammenarbeit mit anderen (Gordon Mumma)

• Dank an Bob (David Behrman)

• Ein zeitloses Gefühl (Alvin Lucier)

• „Ein Gefühl für eine Warnung“ (Roger Reynolds)

• Dear Bob (George Manupelli)

• „I have a right to be wrong“. Unsere Geschichte mit Robert Ashley (Gisela Gronemeyer)

• Visionäres Potential. Zum Tod von Robert Ashley (Ralf Dietrich)

Kommentar

• Musikcricri. Zum wunderlichen Reden über Mark Andres „wunderzaichen“ (Frank Hilberg)

Porträt

• Von Dufay bis HipHop. Die weißrussische Komponistin Oxana Omelchuk (Beate Bartlewski)

• Die Welt hinter den Welten. Der Komponist Michael Quell (Ernst Helmuth Flammer)

Grenzüberschreitung

• „pièces croisées“. Musik und Politik und Komponieren heute (Johannes Schöllhorn)

Diskurs

• Endlich auf dem richtigen Weg? Konzeptmusik – ein neues Genre? (Helga de la Motte)

• Die Mitte ist der Rand. Zum Stand aktueller „ästhetischer Debatten“ (Nikolaus Brass)

• Erwiderung auf Frank Hilbergs Text „Sie spielen doch nur Lego ...“ (Johannes Kreidler)

• Patrick Franks Komposition „Wir sind außergewöhnlich“ in Zürich (Thomas Meyer)

Werkkommentar

• Mit dem Klang ins Innere des Anderen. Yoav Pasovskys „Mimshak“ (Bastian Zimmermann)

• Suche nach dem Einklang mit dem Universum. Octavian Nemescus „Stundenbuch“ (Thomas Beimel)

Darmstädter Ferienkurse

• Gegen erstarrte Strukturen. Mein Darmstadt (Christina Kubisch)

Algorithmisches Komponieren

• Über kompositorisches Denken mit und vor dem Computer (Joachim Heintz)

Nachruf

• Gegen allen Widerstand der Gegenwart. Trauerrede auf Gábor Litván (János Sugár)

Laudatio

• Hörbar gemachte Schrift. Lobrede auf Hans Rudolf Zeller (Dieter Schnebel)

• Unauslöschliches Feuer. Heidelberger Musikpreis für Eleonore Büning (Jörg Widmann)

Bericht

• Transitraum zwischen Leben und Tod. Mark Andres „wunderzaichen“ an der Oper Stuttgart (Rainer Nonnenmann)

• Sehen, Hören und Glauben. Ein Gegenvorschlag zu den Uraufführungskritiken von Mark Andres Oper (Adorján Kovács)

• Manierismen und Risikobereitschaft. Die Wittener Tage 0für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Festival der Ensembles. MaerzMusik Berlin (Matthias R. Entreß)

• Farben und Pinsel. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• An- und Widersprüche. Das Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Von Welt-, Bett- und Selbstbezügen. Zur Frühjahrstagung des INMM in Darmstadt (Bastian Zimmermann)

• Von beiden Seiten des Atlantiks. Forumskonzert neue Musik im Hessischen Rundfunk (Daniel J. Wolf)

• Neue Apps für alte Hardware. Schwerpunkt „Mensch/Maschine“ beim Kölner Festival Acht Brücken (Rainer Nonnenmann)

• Im Hamsterrad der Sehnsucht. Bernhard Langs „Re:igen“ bei den Schwetzinger Festspielen (Martina Seeber)

• Klingender Zeitzeuge. Helmut Lachenmanns „Mädchen mit den Schwefelhölzern“ in Buenos Aires (Graciela Paraskevaídis)

• Musik auf dem Majdan. Der Kompositionskurs „COURSE“ in Kiew (Johannes Schöllhorn)

• „Ich hasse neue Musik“. Das Tongyeong International Music Festival (Christian Rabenda)

• Klänge sind flüchtig! Opening 14 in Trier (Hubert Steins)

Platte

• Von Splitter zu Splitter. Mariann Marczi spielt ungarische Klaviermusik (Hartmut Lück)

• Tönende Theologie des Hier und Jetzt. Zeitgenössische Musik am Grabe Bachs (Rafael Rennicke)

Georg Klein

• Gratwanderung zwischen Kunst und Politik. Gespräch (Stefan Fricke)

• -- dazwischenkommen -- . Klangkünstlerische Inventionen (georg klein)

• Werkverzeichnis

Emmanuel Nunes

• Reflex eines tragischen Gefühls. Emmanuel Nunes, Werdegang (Laurent Feneyrou)

• Zuweilen unerbittlich. Emmanuel Nunes (Detlef Heusinger)

• „Rufender / Ruf / Gerufener“. Zu Emmanuel Nunes, nach seinem Tod (Wolfgang Rihm)

• „Komponieren heißt dienen“. Selbstporträt 1977 (Emmanuel Nunes)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• In dieser rauhen Zeit (Frank Hilberg)

Porträt

• „Radikal und unmittelbar“. Der Däne Simon Steen-Andersen (Isabel Herzfeld)

• Werkverzeichnis

Ansatz

• Sagen und Zeigen. Variationen einer Differenz (Peter Ablinger)

• „Polyphonie der Theatermittel“. Heiner Goebbels im Gespräch (Bernd Leukert)

• Der Unterschied zwischen Pause und Stille. Minimalismus in Europa (Tom Johnson)

• Was ist ein Fehler? Zu Xenakis’ „La Légende d’Eer“ (Reinhold Friedl)

John Cage

• Noch ein Cage-Missverständnis (Manos Tsangaris, Frederic Rzewski)

• „Hoffentlich bleibt er anfechtbar“. Gespräch mit Mark Barden, Johannes Kreidler und Martin Schüttler

Nachruf

• Traditionsbewusster Neutöner. Hans Werner Henze (Rainer Nonnenmann)

• „Have a good travel John in the spirit“. John Tchicai (Nina Polaschegg)

• Unzählige Mosaiksteinchen. Emmanuel Nunes (Till Knipper)

• Engagiert und solidarisch. Andrzej Chłopecki (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• Brodeln, Gären, Keimen. Donaueschinger Musiktage (Rainer Nonnenmann)

• Partizipation und Vernetzung. Darmstädter Ferienkurse (Friedemann Dupelius)

• Wie durch eine Lupe. Der Warschauer Herbst (Jan Topolski, Monika Pasiecznik)

• Utopiearm und -bedürftigg. Das flämische IGNM-Fest (Nina Polaschegg)

• Äußere und innere Klangwelt. Videokunst in den Ferienkursen (Friederike Kenneweg)

• Wir erbitten auch Flügel ... Stockhausens „Mittwoch“ aus „Licht“ (Rainer Nonnenmann)

• Publikum und Inszenierung. Zum „Mittwoch“ in Birmingham (Adorján Kovács)

• In eigener Sache (MT)

• Furie der Verschwendung. Musiktheater in der Ruhrtriennale (Rainer Nonnenmann)

• Schwebungen, Reibungen, Cluster. Zu den Hamburger Klangwerktagen (Marie-Kristin Meier)

• Erfüllte Zeit. ZERO TIME im Radialsystem Berlin (Thomas Groetz)

• Das Festival „orgel-mixturen“ in Köln (Christian Rabenda)

Platte

• Naturlaute. Musik von Jamilia Jazylbekova (Hartmut Lück)

James Saunders

• Konzeptionelle Spiele. Der Engländer James Saunders (Max Nyffeler)

• Vielfalt an Konfigurationen. Modulare Musik (James Saunders)

• Werkverzeichnis

Antoine Beuger

• „Das Wesen des Klangs ...“. Der Holländer Antoine Beuger (Manfred Karallus)

• „Zeit ist niemandes Eigentum“. Interview mit Beuger (James Saunders)

• Werkverzeichnis

Aldo Clementi

• „... aber sehr gesanglich“. Aldo Clementis Weg von 1925 bis 2011 (Gianluigi Mattietti)

• Aldomecum. Eine persönliche Erinnerung (Nicola Sani)

• Nach Darmstadt, rasend. Anmerkungen zum Tod von Aldo Clementi (Patrizio Esposito)

Kommentar

• Experimentelle Musik (Reinhard Oehlschlägel)

Stadtlandschaft

• Klang, Resonanz, Stille. Neue Musik in Bogotà (Thomas Beimel)

Musiktheorie

• Tom Johnson 2005 bis 2010: Rationale Harmonien (Gilbert Delor)

Musik und Digitalisierung

• Warum elektronische Musik Ideologiekritik braucht (Björn Gottstein)

Jubiläum

• Dialog der Kulturen. Fünfundzwanzig Jahre Ensemble Aventure (Coriún Aharonián)

Rede

• Denken kann sexy sein. Sigmund-Freud-Preisverleihung 2011 (Dieter Schnebel)

• „Wo der Geist des Herrn weht, ist Freiheit“ Zur Freiheit der Kunst (Dieter Schnebel)

Bericht

• Salvatore Sciarrinos Oper „Superflumina“ in Mannheim (Reinhard Oehlschlägel)

• „Musik und Glaube“. Das Festival Mouvement des SR (Bastian Zimmermann)

• Mikrotonalität als Thema der Stuttgarter Musikhochschule (Thomas Nathan Krüger)

• Das Ensemble Aventure feierte seinen 25. Geburtstag (Alexander Dick)

• Sieben auf einen Streich. Das „Taschenopernfestival“ in Salzburg (Jürg Stenzl)

Buch

• The Ashgate Research Companion to Experimental Music (Gisela Gronemeyer)

Platte

• Lyrisch und libidinös. Salvatore Sciarrinos „12 Madrigali" (Manfred Karallus)

Johannes Fritsch

• Differenzierung des eigenen Bewusstseins. Der Komponist Johannes Fritsch (Hanno Ehrler)

• Meine elektronischen Kompositionen (Johannes Fritsch)

• „Feedback Ende!“ Gedanken um Johannes Fritsch (Harald Muenz)

• Hinterhausoase. Das Kölner Feedback Studio 1970–2009 (Hubert Steins)

• Vom Profanen zum Heiligen. Laudatio auf Johannes Fritsch (Volker Staub)

• Die Fritsch-Akademie. Johannes Fritsch als Lehrer (Gespräch mit Siegfried Koepf)

• Johannes Fritsch wird 68 (Klarenz Barlow)

• Quelle der Inspiration (Rolf Gehlhaar)

• Mister Feedback (David Johnson)

• „Einschübe/Abgesang“ für Bassklarinette, Klavier und Schlagzeug (Johannes Fritsch)

• Werkverzeichnis

Michael Maierhof

• Abenteuer mit System. Der Hamburger Michael Maierhof (Hella Melkert)

• Der gespaltene Klang. Zur Musik Michael Maierhofs (Jan Kopp)

  • Werkverzeichnis

Kommentar

• Ist neue Musik krisenfest? (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Physiologie, Futurismus, Form. Dmitri Kourliandski (Jan Topolski)

  • Werkverzeichnis

Werkgruppe

• Polyphone Monophonie. Xenakis’ elektroakustische Musik (Reinhold Friedl)

Ansatz

• Musik mit ein paar Lücken. Zur Pflastertechnik in meiner Musik (Tom Johnson)

Projekt Demokratie

• Was wird aus der Demokratie? (Jutta Bückner)

• Kunst und Demokratie (Helmut Lachenmann)

In memoriam Henri Pousseur II

• Der fröhliche Seemann (Robert Piencikowski)

• Worte, Zeichen, Klänge (Michel Gonneville)

Nachruf

• Dissidenter Dickschädel: Reinhard Schulz (Max Nyffeler)

• Der professionelle Individualist: Friedrich Goldmann (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• Die Utopie bleibt. Die Oper „Aquarius“ von Karel Goeyvaerts (Mark Delaere)

• Labyrinth. Zur Veranstaltung „matrix 09“ im Freiburger Studio (Stephan Hoffmann)

• Brückenschläge. „crosscurrents“ zwischen den USA und Europa (Marco Frei)

• Was Musiktheater braucht. Zum Festival „Sommer in Stuttgart“ (Susanne Benda)

• Wie ein bissiges Gespenst. Friedrich Schenkers „Stettiner Sinfonie“ (Stefan Amzoll)

• Wind und Atem. Gerhard Stäblers Blockflötenkonzert in Bochum (Hanno Ehrler)

• Intermediale Lucier-Echos. Das Kölner Ensemble „Garage“ (Rainer Nonnenmann)

Buch

• Zwischen Sinnen und Medienformen Zum Band „acoustic turn“ (Hans Ulrich Werner)

Platte

• Im Gehen und in reiner Stimmung. Straßen- und Ragamusik (Manfred Karallus)

• Erfüllter Augenblick. Musica Elettronica Viva auf Compact Discs (Frank Hilberg)

Graciela Paraskevaídis

• Die lateinamerikanische Komponistin Graciela Paraskevaídis (Max Nyffeler)

• Einige Kompositionen von Graciela Paraskevaídis (Thomas Beimel)

• Edgard Varèses Beziehungen zu Lateinamerika (Graciela Paraskevaídis)

• „contra la olvidación“ (1998) für Klavier (Graciela Paraskevaídis)

• Werkverzeichnis, Bibliographie, Diskographie

Christoph Schläger

• Der Komponist und Instrumentenbauer Christof Schläger (Hanno Ehrler)

• Geräusch-Gestalten (Christof Schläger)

• Klangorganisation (Christof Schläger)

• Instrumentenverzeichnis

Ernstalbrecht Stiebler

• Der Frankfurter Komponist Ernstalbrecht Stiebler (Peter Niklas Wilson)

• Komponierendes Zuhören (Ernstalbrecht Stiebler)

• Werkverzeichnis

Minimalismus

• Auf der Suche nach einer Definition (Tom Johnson)

• Facetten reduktiver Musik in den USA (Peter Niklas Wilson)

• Zu den Nachwehen des Minimalismus (Kyle Gann)

Kommentar

• Trendwende? (Reinhard Oehlschlägel)

Land

• Zur Begründung zeitgenössischer türkischer Musik (Yilmaz Aydin)

Nachruf

• Earle Brown (Clemens Gresser)

• Ralph Shapey

Laudatio

• „Musik-Konzepte“ und Heinz-Klaus Metzger (Dieter Schnebel)

Bericht

• Fluxus-Festspiele in Hamburg (Cornelia Milatz)

• „ZKMusik“ zum Abschied von Johannes Goebel vom ZKM Karlsruhe (Hanno Ehrler)

• „Macbeth“ von Salvatore Sciarrino in Schwetzingen (Stephan Hoffmann)

• Die Videooper „Three Tales“ von Steve Reich und Beryl Korot in Amsterdam (Reinhard Oehlschlägel)

• „L’armonia drammatica“ von Vinko Globokar in Bielefeld (Raoul Mörchen)

• Darmstädter Ferienkurse 2002 (Ulrich Pollmann)

• Das Zwanzigste Inventionen-Festival in Berlin (Isabel Herzfeld)

• Klangrauschfestial „Naiv!?“ in Leipzig (Anja Kleinmichel)

• Das dreißigste „Synthèse“-Festival elektroakustischer Musik in Bourges (Jens Hauser)

• Festival elektroakustischer Musik in Vilnius (Ramune Kazlauskaite)

• Die Internationale Woche neuer Musik in Bukarest (Thomas Beimel)

• Das „kopfHörer“-Festival in Bühl in Baden (Bernhard Stirner)

Buch

• Notate zu Franco Evangelisti im Pfau-Verlag (Rainer Nonnenmann)

Platte

• Kompaktplatten für Lachenmann bei Kairos, Wien (Achim Heidenreich)

Carola Bauckholt

• Hellhörig. Die Kölner Komponistin Carola Bauckholt (Reinhard Schulz)

• Zu Bauckholts Musiktheater „Es wird sich zeigen“ (Frank Hilberg)

• „Schraubdichtung“ für Sprechstimme, Kontrafagott, Violoncello und Schlagzeug (Carola Bauckholt)

• Werkverzeichnis

Schule

• Zum neuen Musiktheater der Kagel-Schule (Gisela Gronemeyer)

Hugues Dufourt

• Der Franzose Hugues Dufourt (Pierre-Albert Castanet)

• „The Watery Star“ von Dufourt (Andreas Fervers)

• Spektrale Musik (Hugues Dufourt)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Über einige Alltagsphänomene (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Der Japaner Yori-Aki Matsudaïra (Klaus-Michael Hinz) Werkverzeichnis

Analyse

• Helmut Lachenmanns „Notturno“ (Josefine Helen Horn)

Ansatz

• Autobiographie – Wahrheit – Interpretation. Zu meiner Musik (Tom Johnson)

Offener Brief

• An den Bundeskanzler: Stoppt die Bombardierung Jugoslawiens (Wolfgang Motz und andere)

Nachruf

• Paul Sacher (Reinhard Oehlschlägel)

• Walter Gieseler (Hermann-Christoph Müller)

• Alfred Schlee (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• William Pearsons Nachlass in Köln (Robert von Zahn)

• Symposium „Improvising Across Boarders“ in San Diego (Erik Ulman)

• Ein Alvin Lucier gewidmetes Festival in Berlin (Reinhard Oehlschlägel)

• „Giving Voice“-Festival in Aberystwyth in Wales (Theda Weber-Lucks)

• „Noise“-Festival in Zürich (Hanno Ehrler)

• Musiktheater-Biennale München (Reinhard Oehlschlägel)

• Das Musiktheaterstück „Heimat“ von Cornelius Schwehr nach Walter Moßmann (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• Die Schriften von Vinko Globokar bei Pfau (Stefan Drees)

• Neue Publikationen über Harry Partch (Ulrich Linke)

Platte

• Klavierstücke und Melodramen von Gerhard Rühm in der ORF Edition Zeitton, Wien (Reinhard Oehlschlägel)

Morton Feldman

• Die abstrakte Musik von Morton Feldman (Raoul Mörchen)

• Feldman im Gespräch zu „Crippled Symmetry“ (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Über Feldman, Clementi und die Malerei (Marco Lenzi)

• Feldman im Gespräch über „Words and Music“ nach Beckett (Everett Frost)

• Zur Zusammenarbeit von Feldman und Beckett (Ernstalbrecht Stiebler)

• „Palais de Mari“ von Morton Feldman (Raoul Mörchen)

Kommentar

• Neue Musik in der Diaspora (Ulrich Dibelius)

Analyse

• Das „Bonhoeffer Oratorium“ von Tom Johnson (Heiner Gembris)

Ansatz

• Über akustische Ökologie und integrale Kunst (Thomas Gerwin)

Forum

• Manfred Trojahn (Bettina Winkler)

• Das Klavier bei Mauricio Kagel (Björn Heile)

Nachruf

• Nicolò Castiglioni

• Otto Luening (Reinhard Oehlschlägel)

• David Tudor (Kyle Gann)

• Helmut Heißenbüttel (Clytus Gottwald)

• Vagn Holmboe (Michael Feldsøe)

• Joonas Kokkonen

• Berthold Goldschmidt

Bericht

• Donaueschinger Musiktage nach fünfundsiebzig Jahren (Gisela Gronemeyer)

• „Freitag“ aus „Licht“ von Karlheinz Stockhausen in Leipzig (Reinhard Oehlschlägel)

• „Transmitter“ von Patricia Jünger in Basel (Stephan Hoffmann)

• IGNM-Weltmusiktage in Kopenhagen (Reinhard Oehlschlägel)

• Die achtunddreißigsten Darmstädter Ferienkurse (Gisela Gronemeyer)

• Karlheinz Stockhausen bei den Darmstädter Ferienkursen (Reinhard Oehlschlägel)

• Zum Stockhausen-Seminar in Darmstadt (Michael Wendeberg)

• Die Oper „Outis“ von Luciano Berio in Mailand (Thomas Meyer)

Buch

• „Harmonik in der Musik des zwanzigsten Jahrhunderts“ von Walter Gieseler (Hermann-Christoph Müller)

• „Das Experimentalstudio der Heinrich-Strobel-Stiftung des Südwestfunks Freiburg“ von Hans Peter Haller
  (Stefan Drees)

Platte

• „Ugly Culture“-Platte im Eigenvertrieb (Hanno Ehrler)

Adriana Hölszky

• Die Komponistin Adriana Hölszky (Gisela Gronemeyer)

• Neuere Kompositionen von Adriana Hölszky (Eva-Maria Houben)

• Umgang mit der Stimme (Adriana Hölszky)

• „Bremer Freiheit“ (Ute Büchter-Römer)

• „Anästhetisches“ im Werk von Adriana Hölszky (Jörn Peter Hiekel)

• „Klangwaben“ (1993) – Signale für Violine (Adriana Hölszky)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Donaueschinger Musiktage gerettet? (Reinhard Oehlschlägel)

Forum

• John Cages Klavierstück „One“ (Gregor Schmitz-Stevens)

• Luigi Nonos Streichquartett „Fragmente – Stille, An Diotima“ (Nicola Gess)

Kritik

• Plädoyer für eine operative Musikkritik (Ulrich Dibelius)

• Musik-Schreiben und Über-Musik-Schreiben (Tom Johnson)

Gespräch

• Der Komponist Ton de Leeuw als Instrument (Friedrich Spangemacher)

Nachruf

• Ton de Leeuw (Ernst Vermeulen)

• Gottfried von Einem (Gerhard Bauer)

Bericht

• Porträtkonzert Liza Lim in Köln (Hanno Ehrler)

• „Schlachthof 5“ von Hans-Jürgen von Bose bei den Münchner Opernfestspielen (Reinhard Oehlschlägel)

• „Pro Musica Nova“-Biennale in Bremen (Hartmut Lück)

• Münchner Biennale für Musiktheater (Reinhard Oehlschlägel)

• Das Konzertperformancestück „Vagina“ von Maria de Alvear in Frankfurt am Main (Hanno Ehrler)

• Ensemble-Schwerpunkt beim Holland-Festival (Reinhard Oehlschlägel)

• Neue Szenen aus „Licht“ von Karlheinz Stockhausen in Stuttgart und Amsterdam (Gisela Gronemeyer)

• Festival „Musica Nova“ 1996 in Sofia (Lutz Lesle)

• Fünfzig Jahre Darmstädter Ferienkurse (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• Die Schriften von Helmut Lachenmann bei Breitkopf & Härtel (Reinhard Oehlschlägel)

• The New Grove Dictionary of Women Composers (Gisela Gronemeyer)

Platte

• „Cinéma pour l’oreille“ (Thomas Meyer)

• Porträt Gerald Barry (Reinhard Oehlschlägel)

• „The Cave“ von Steve Reich (Gisela Gronemeyer)

Offener Brief

• die donaueschinger musiktage und der rundfunk (mathias spahlinger)

Christian Wolff

• Zur Theorie der offenen Form in der neuen Musik (Christian Wolff)

• „From Leaning Forward“ für Sopran mit Bariton, Klarinette und Violoncello (Christian Wolff)

• „Long Peace March“ (Peter Niklas Wilson)

• Werkverzeichnis

Tom Johnson

• Einführung in das Buch „The Voice of New Music“ (Tom Johnson)

• Steve Reichs „Drumming“ (Tom Johnson)

• Rationalität und Irrationalität (Tom Johnson)

• Puzzle Page (Tom Johnson)

Kommentar

• Veränderungen im Musikleben der DDR (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Pierre Henry: Komponist elektroakustischer Musik (Raoul Hoffmann)

• Werkverzeichnis und Diskographie (Auswahl)

Werkgruppe

• Zum geistlichen Werk von Cristóbal Halffter (Hubert Daschner)

Land

• Zeitgenössische Musik in Armenien (Tatjana Porwoll)

• Zur Aufgabe der Komponisten in Armenien (Awet Terterjan)

• Zehn Jahre „New Music America Festivals“ und die US-amerikanische „New Music“ (Reinhard Oehlschlägel)

Werk

• „Hallo Piano – Hallo Room“ für Klavier und Tonband (Sten Hanson)

Nachruf

• Virgil Thompson (Gisela Gronemeyer)

Bericht

• Zur ersten „Multimediale“ in Karlsruhe (Andreas Kallfelz)

• Fluxus-Konzerte in der Hochschule für Künste in Westberlin (Gisela Nauck)

• Nachdenken über Donaueschingen (Reinhard Oehlschlägel)

• Notizen aus Polen (Andrzej Chłopecki)

• Das zweite „Alternativa?“-Musikfestival in Moskau (Tatjana Porwoll)

Platte

• Plattenkurzkritiken (Bernd Leukert)

  • Shelley Hirsch/David Weinstein: „Haiku Lingo“

  • György Ligeti: „Poème symphonique“

  • Sofia Gubaidulina: „Offertorium“

  • Anthony Braxton: Compositions 99, 101, 107 & 139

  • Computer Music Currents: Alain Savouret, Gottfried Michael Koenig, Jean-Baptiste Barrière und Trevor Wishart

  • Christian Marclay: „More Encores“

  • Adriana Hölszky: „... es kamen schwarze Vögel“, „Monolog“, „Vampirabile“, „Kommentar für Lauren“