In memoriam Karlheinz Stockhausen

• „Auf Wiedersehen im siebten Himmel“ (Gottfried Michael Koenig)

• für Karlheinz (Henri Pousseur)

• „ ... schockierend tröstlich“ (Dieter Schnebel)

• Dank (Helmut Lachenmann)

• Lieber daneben treffen als gar kein Ziel haben! (Per Nørgård)

• Nachklänge zu Stockhausen (Konrad Boehmer)

• „... der Tod bedeutet nichts“ (Friedrich Goldmann)

• Per Düsenjet von Köln-Lindenthal zum Dom (Frederic Rzewski)

• Wenn der Vogel flügge wird ... (Holger Czukay)

• Ja Herrgottsakra! (Nicolaus A. Huber)

• Johannes Fritsch im Gespräch über die Aufführungspraxis von Werken Stockhausens (Richard Toop)

• Erster Kontakt ... (Rolf Gehlhaar)

• Symbol der Avantgarde (Vinko Globokar)

• „Adieu“ für Karlheinz Stockhausen (Michael-Christfried Winkler)

• Die Stockhausen-Klasse der Jahre 1973 und 1974 (Richard Toop)

• Die Geschichte vom Hasen und dem Igel (Robert HP Platz)

• Vergnügen (Gerald Barry)

• Mein Vater – unsere Zusammenarbeit (Markus Stockhausen)

• Licht (Manos Tsangaris)

• „Kaninchen sind ganz anders“ (Camilla Hoitenga)

• Karlheinz Stockhausen im Gespräch über „Oktophonie“ (Pay-Uun Hiu und Alcedo Coenen)

• Stockhausens „Licht“-Opern (Udo Zimmermann)

• Klang, Mathematik und Geist (Rod Stasick)

• Vertreter einer aussterbenden Gattung (Harald Muenz)

• Kontrapunktische Fragmente in memoriam Karlheinz Stockhausen (Pascal Decroupet und Elena Ungeheuer)

• Feuer religiöser Begeisterung (Thomas Ulrich)

• Grabgebet für Stockhausen (Suzanne Stephens)

• An Professor Quander, Kulturdezernat der Stadt Köln (Karlheinz Stockhausen)

In memoriam Hans Otte

• Mutiger Wegbereiter (Gertrud Meyer-Denkmann)

• Ottes Rundfunkarbeit (Marita Emigholz)

• skizzenblatt (hans-joachim hespos)

• Hans Otte und die Orgelmusik (Gerd Zacher)

• Begegnungen mit Hans Otte (Ludolf Baucke)

Kommentar

• Die Kulturstiftung des Bundes fördert Netzwerke neuer Musik (Rainer Nonnenmann)

Porträt

• Joan La Barbara – Stimmkünstlerin und Komponistin (Bettina Brand)

  • Werkverzeichnis

• Musik wie eine klingende Zeitmühle: Der Ungar József Sári (Thomas Beimel)

  • Werkverzeichnis

Nachruf

• Karlheinz Stockhausen

• Hans Otte

• S tefan Niculescu

• András Szöllösy

• Harald Genzmer

• Tichon Chrennikow

• Henri Chopin

Bericht

• Das IGNM-Festival in Hongkong (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• „... hin zu kleineren Konstellationen“. Wien modern 2007 (Nina Polaschegg)

• Teamarbeit von Herbordt, Mohren und Hannes G. Seidl in Bonn (Rainer Nonnenmann)

• Ensemble Modern porträtiert Marcus Antonius Wesselmann (Rainer Nonnenmann)

• Stangenware. Giorgio Battistellis Oper „The Fashion“ in Düsseldorf (Raoul Mörchen)

Mauricio Kagel

• Obituary Reading (Chris Newman)

• Vortrag eines Nachrufs. Quellentext zu „Obituary Reading“ (Chris Newman)

• Discours de la méthode. Kagel, Mauricio: Komponist, Enzyklopädist (Wieland Reich)

• Zauberer und Souverän. Kagel als Hörspielmacher (Jochen Meißner und Frank Kaspar)

• Zwischen Klang und Geste. Kagels „Instrumentales Theater“ (Caroline Wilkins)

• Unbedingtes Vertrauen. Der TAM-Enthusiast Pit Therre im Gespräch (Raoul Mörchen)

• Erinnerungen mit Beethoven. Kagels Fragment-Hommage in „Ludwig van“ (Stefan Drees)

• Musikgeschichte als Geschichtenerzählen. Ein Argentinier in Darmstadt (Börn Heile)

• Liebesaffäre mit dem Theater. Als Studentin bei Mauricio Kagel (Moya Henderson)

• Über Mauricio Kagels „Pandorasbox, Bandoneonpiece“ (Frederic Rzewski)

• Werkverzeichnis

Mesías Maiguashca

• „Ich bin. Wir sind. Ich kehre zurück.“ Der Komponist Mesías Maiguashca (Thomas Beimel)
• Geographie der Töne. Über meine musikalische Arbeit (Mesías Maiguashca)
• Dal niente ... Über Mesías Maiguashca (Alberto C. Bernal)

Kommentar

• Paradoxien (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Die Überwindung des großen Klaffens“: Sven-Ingo Koch (Hanno Ehrler)

  • Werkverzeichnis

• Tierlaute und Tautologie: Henning Christiansen (Thomas Groetz)

Nachruf

• Void. A Very Small Tribute to George Brecht (Stefan Fricke)

• An der Seite von Joseph Beuys. Henning Christiansen (Reinhard Oehlschlägel)

• Vom Schlagzeug zur Klanginstallation. Max Neuhaus (Reinhard Oehlschlägel)

• Der Vielseitige. Lukas Foss (Reinhard Oehlschlägel)

• Dokumentaristin und Mäzenatin. Betty Freeman (Reinhard Oehlschlägel)

• Mit Fäden, Spitze, Tüll. Ursula Burghardt-Kagel

• Gottfried Möckel

Netzwerk Neue Musik

• Die ON-Konzertreihe mit Schlüsselwerken der neuen Musik (Rainer Nonnenmann)

• „No Entry to the Lions Club“. Zur Kölner Schlüsselwerksliste (Gisela Gronemeyer)

Spitze

• Behämmert. Zu den Erinnerungen von Michael Gielen (Frank Hilberg)

Bericht

• Musenstreit als Ehezwist. Das Festival Eclat in Stuttgart (Rainer Nonnenmann)

• „in between“. IGNM-Weltmusiktage erstmals in Vilnius (Gisela Gronemeyer)

• „Die sollen ruhig verdächtig sein“. Klang-Aktionen in München (Bernhard Neuhoff)

• „Den Frieden komponieren?“ Ein Bremer Symposion (Rainer Nonnenmann)

• Der Osten im Westen. Das Ultraschall-Festival (Julia H. Schröder)

Henri Pousseur

• Das Entschwinden des Prinzen Ikarus Klage über den Tod Pousseurs (Michel Butor)

• Geistvoll und lebendig (Helmut Lachenmann)

• „Milton“ für Sprecher und zwei Pikkoloflöten (Frederic Rzewski)

• Ein großer Künstler hat uns verlassen (Pierre Bartholomée)

• Von B-A-C-H zu C-A-G-E (Flo Menezes)

• „Who is afraid of Quint, Quart, Terz?“ (Pousseur im Gespräch mit Hans Zender)

• Tempobeziehungen in Henri Pousseurs Zyklus „Aquarius-Mémorial“ (Mark Delaere)

• „In memoriam Henri Pousseur“ für einen Musiker (Walter Zimmermann)

• Selbstbewusst und unbeirrbar. Begegnungen der zweiten Art (Nicolaus A. Huber)

• Freundschaften. Erinnerungen an Henri Pousseur (David Behrman)

• Pousseur und die humanistischen Quellen der Kreativität (Paulo C. Chagas)

• Utopische und humanistische Weltsicht (Jacques Bekaert)

• Paraboles-Mix mit Höllenlektionen. In memoriam Henri Pousseur (Christoph von Blumröder)

• Ein Komponistenkomponist (Frederic Rzewski)

• „Beneath Your Kindness Soul“ für Flöte (Chong Kee Yong)

• Brief an Théa, Isabelle, Mariane, Hélène und Denis [Pousseur] (Bernard und Annick Foccroule)

• Der pädagogosche Weg Henri Pousseurs (Elise Simoens)

• „Souvenir de Bale“ für Klavier (Jacques Bekaert)

Robin Minard

• Zwischen Klangkunst und Akustik-Design: Robin Minard (Hubert Steins)

• Den Lautsprechern ein anderes Gesicht geben Minard im Gespräch (Eric La Casa)

  • Werkverzeichnis

Kommentar

• Festivals neuer Musik sind gefährlich (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Schöner leben. Der Komponist Martin Schüttler (Michael Rebhahn)

  • Werkverzeichnis

Kontinent

• Die klingenden Adern des anderen Amerika (Graciela Paraskevaídis)

Nachruf

• Eine wahrhaft allgemeine serielle Musik: Henri Pousseur (Pascal Decroupet)

• Nicht ohne Geheimnis und Magie: Hanne Darboven (Reinhard Oehlschlägel)

• Bescheidenheit und Werktreue: James Avery (Bernfried Pröve)

Event

• Ein Gleichnis? Zum Einsturz des Historischen Archivs in Köln (Rainer Nonnenmann)

Bericht

• Musik verringerter Abstrakheit. Zur MärzMusik 2009 in Berlin (Matthias R. Entreß)

• Die Patchwork-Famile. Juliane Kleins Kinderoper in Stuttgart (Susanne Benda)

• Haydns Erben: Die Wittener Tage für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• In altem und neuem Glanz. Glass, Oliveros und Riley in Kalifornien (Ralf Dietrich)

• Der Pionier der Minimal Music Steve Reich im Gespräch (Rainer Nonnenmann)

• Gerhard Stäblers „Riech mal, wie das klingt“ in Mannheim (Stephan Hoffmann)

• Das „eigene“ Lateinamerika. Das „Forum neuer Musik“ in Köln (Rainer Nonnenmann)

Buch

• György Ligetis Schriften herausgegeben von der Sacher-Stiftung (Manfred Stahnke)

Platte

• Allerlei Flötentöne auf neuen Compact Discs (Ludolf Baucke)

Klaus Huber

• Klage um Klage. „Rekomposition“ in Klaus Hubers Spätwerk (Till Knipper)

• „Das Intervall macht die Musik“. Ein Gespräch mit Huber (Thomas Meyer)

• Klaus Hubers Annäherungen an Mozart (Max Nyffeler)

In memoriam Maryanne Amacher

• Keine Töne ohne Ohren! (Bill Dietz)

• In memoriam Maryanne Amacher (Singuhr – Hörgalerie Berlin)

• Übermenschliches Zeitgefühl (Frederic Rzewski)

• Maryanne Amacher und die Brückenmusik (Jens Brand und hans w. Koch)

• Ungeschriebenes Buch der Geheimnisse (Alvin Curran)

• Leidenschaftlich und intensiv (David Behrman)

• Unermüdliche Perfektionistin (Kyle Gann)

• Den Raum durch Klänge verwandeln (Pauline Oliveros)

• Experimentelle Akustik (Micah Silver)

In memoriam Heinz-Klaus Metzger

• Unbedingt (Florian Neuner)

• Kriterien? Pfui! Zur Technik des musikalischen Urteils (Heinz-Klaus Metzger)

• Berührung durch das Wort (Carola Bauckholt)

• Katholischer Atheist. Rede anlässlich des Begräbnisses von Metzger (Dieter Schnebel)

• Bodyguard der Avantgarde (Nicolaus A. Huber)

• Fortschritt des kritischen Bewusstseins (Harald Muenz)

• Dialektische Akrobatik (Christian Wolff)

• Schreib-Phobie (Eleonore Büning)

• An Heinz-Klaus Metzger (Klaus Huber)

• Die stimme von Heinz-Klaus Metzger ist verstummt (Jakob Ulllmann)

• pointierte vision (hans-joachim hespos)

• Streben nach einer neuen Humanität (Nicola Sani)

• Hören als Fragen (Hans Zender)

• Historische Persönlichkeit (Caspar Johannes Walter)

• Kühn und fortschrittlich (José Luis de Delás)

• Grandhotel Abgrund? (Ernstalbrecht Stiebler)

• Bewundernswerter Geist (Helmut Lachenmann)

• Sensibler Beobachter (Gottfried Michael Koenig)

• Optisches Lautgedicht für Heinz-Klaus Metzger (Josef Anton Riedl)

• Mit Autorität und großer Klarheit (Frederic Rzewski)

Kommentar

• Wissen – verwirrt (Frank Hilberg)

Porträt

• „Kunst muss verdächtig sein“. Der Komponist Johannes Kreidler (Thomas Groetz)

Werkkommentar

• Traum von einer besseren Welt. Eduardo Bértolas „Cantos a Ho“ (Thomas Beimel)

Phänomen

• Schmerzende Ohren? Schönheit und die Neue Musik (Reinhard Schulz)

Reflexe und Reflexionen

• Der Idiot als vollkommener Mensch. Erhard Karkoschka (Hans-Peter Jahn)

Nachruf

• Kämpfer für neue Musik. Heinz-Klaus Metzger (Reinhard Oehlschlägel)

• Die Künstlerin als Forscherin: Maryanne Amacher (Volker Straebel)

• Unverbesserlicher Optimist. Michael Barolsky (Raoul Mörchen)

• Kinderkompositionsklassengründer Hans Jürgen Wenzel

Bericht

• Ausflug ins Gebirge. Der Warschauer Herbst (Jan Topolski)

• Mostly Orchestra. Donaueschinger Musiktage (Reinhard Oehlschlägel)

• Luigi Nonos „Al gran sole carico d’amore“ in Salzburg (Elisabeth Schwind)

• Doppelgestirn. Wien Modern 2009 (Nina Polaschegg)

• „Happy Nordic Music Days“ in Oslo (Andreas Engström)

• Versatzstückchenwerkeleien: Jörg Widmann in Köln (Rainer Nonnenmann)

• Dreißig Jahre Konfrontationen Nickelsdorf (Nina Polaschegg)

• Untergang der Blue Notes. Jazzfest Berlin 09 (Matthias R. Entreß)

• Technologie und neue Musik: Akiyoshidai’s Summer 2009 (Noriko Kawakami)

• Feldklänge. Das Festival Rümlingen 2009 (Thomas Meyer)

• Nicht nur für Kinder: „König David“ von Uroš Rojko (Stephan Hoffmann)

• „Prinzessin Ulla“ von Thomas Stiegler (Susanne Benda)

• Johannes Schöllhorn an der Musikhochschule Köln installiert (Rainer Nonnenmann)

Buch

• Doppelter Anwalt. „Musikstunden“ von Detlef Gojowy bei Dohr (Gisela Gronemeyer)

Platte

• Ein Hauch, der einen Saal füllt. Makiko Nishikazes neue Compact Disc (Matthias R. Entreß)

• New Yorker Walzer von John Cage auf DVD (Raoul Mörchen)

Jennifer Walshe

• Tu’s nicht ERLAUBNIS IST NICHT. Die Musik von Jennifer Walshe (Bob Gilmore)

• Die Partitur fließen lassen. Das Klangkunst-Kollektiv „Grúpat“ (Christoph Cox)

• Die Körnung der Stimme. Genealogien populärer Klangfarben (Jennifer Walshe)

• Komplexe Lebenswirklichkeiten. Komponistin und Vokalistin (Torsten Möller)

• „as mo cheann“ (2000) für Stimme und Violine (Jennifer Walshe)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Zur „Digitalen Revolution“ (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• „Informationen aus dem Gamma-Quadranten“. Die musikalischen Parallelwelten des Gordon Kampe
  (Florian Neuner)

  • Werkverzeichnis

Werkkommentar

• Schnappschüsse von der Seele in Bewegung. Zur elften „Nanosonate“ von Frederic Rzewski (Stefan Weiss)

Klangkarthographie

• Vom Field Recording zur Sound Map. Akustische Landkarten im Internet (Hubert Steins)

Laudatio

• Transzendenz. Für Michael Gielen (Helmut Lachenmann)

Notation

• Vom Handlungssinn der Schrift. Die Erfahrung des Musikers als Gegenstand von Komposition (Jan Kopp)

Replik

• Digital Naives oder Digital Natives? Replik auf Claus-Steffen Mahnkopfs Essay über Computer und Musik
  (Johannes Kreidler)

• Kontroverse als Therapie. Zur Digitalisierung der Neuen Musik (Patrick Frank)

Nachruf

• Mister Feedback ist tot. Johannes Fritsch (Rainer Nonnenmann)

• Juniorpartner und Solist. Alfons Kontarsky gestorben (Reinhard Oehlschlägel)

• Emilia Comisel. Rumänische Musikologin und -ethnologin (Violeta Dinescu)

• Der Herausgeber, Übersetzer und Redakteur Josef Häusler (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• Trotzen mit Qualität und Zuversicht. Das Eclat-Festival (Rainer Nonnenmann)

• Tu felix Austria. Die Wittener Tage für neue Kammermusik (Michael Rebhahn)

• Die Insel Nirgendwo. MaerzMusik – Festival für aktuelle Musik (Stefan Amzoll)

• Neue Opern der Münchener Musiktheater-Biennale (Susanne Benda)

• Geräuschwelten. KlangZeitFestival Münster (Klaus Gehrke)

• Die Montezuma-Oper von Bernhard Lang in Mannheim (Susanne Benda)

• Hans G Helms’ „Fa:m’ Ahniesgwow“ mit den Sprechbohrern (Rainer Nonnenmann)

• Idiomatisch. Vielfältiges Ulrichsberger Kaleidophon (Nina Polaschegg)

Buch, Platte

• Kampfplatz. Eine neue Monographie zu Helmut Lachenmann (Rainer Nonnenmann)

• Im Zeichen der Stille. Zur Ästhetik der Edition Wandelweiser (Hubert Steins)

• Helena Tulve porträtiert (Ludolf Baucke)

• Blumen, Frucht und Dornenstücke. Neun neue Compact Discs (Rainer Nonnenmann)

Christina Kubisch

• Elektrische Spaziergänge. Die Klangkünstlerin im Porträt (Thomas Groetz)

• Elektronische Natur (Christina Kubisch)

• Bislang unerhört. Notate zu Christina Kubisch (Kurt Wettengl)

• Örtliche Klänge – europäisches Rauschen (Christina Kubisch)

• Die Idee der Kunstsynthese (Helga de la Motte-Haber)

• Auf meinem Schreibtisch (Christina Kubisch)

• „Klangkunst ist mein Leben“. Christina Kubisch im Gespräch (Stefan Fricke)

• „Emergency Solos“ – Notstände in der Kunst. Zu frühen Arbeiten (Claudia Tittel)

• Die „andere“ Elektronik (Christina Kubisch)

• Die tonlose Frau.Über den Begriff des Weiblichen in der Musik (Christina Kubisch)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Sehr langsame Veränderungen (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Recycelte Semantik. Die Komponistin Brigitta Muntendorf (Hubert Steins)

  • Werkverzeichnis

Werkkommentar

• Jahrhundertespuk. „Organ2/ ASLSP“ von John Cage (Gerd Zacher)

• Zu zwei Orchesterstücken von Harrison Birtwistle (Hartmut Lück)

Musik und Technik

• „Wir brauchen eine neue Kunst“ Zum Verhältnis von Kunst und Technologie (Frederic Rzewski)

Improvisation

• Die Bedeutung von „Improvisation“ im Ideolekt von Pierre Boulez (Friedrich Dudda)

• Pierre Boulez und die Grenzen der Improvisation (Friedrich Dudda)

Bericht

• Zwischen gestern und heute. Die neue „musica viva“ unter Winrich Hopp (Marco Frei)

• Installationen von Christina Kubisch und Jens Brand in Donaueschingen (Rainer Nonnenmann)

• Unerschütterlich. Seit neunzig Jahren Donaueschingen (Rainer Nonnenmann)

• Interaktion. „Just not cricket“. Britische improvisierte Musik (Matthias Entreß)

• Die Ostrava Days für neue und experimentelle Musik (Bastian Zimmermann)

• Radikal in Frage gestellt. Transit 2011 in Leuven (Raoul Mörchen)

• Schnittpunkt Schwaz. Zum Klangspuren-Festival 2011 (Christoph Reiserer)

Buch

• Burkhard Stangls „Hommage à moi“ (Nina Polaschegg)

• Materie im Reich Gottes. Mary Bauermeister über ihr Leben mit Stockhausen (Rainer Nonnenmann)

Platte

• Künstlerische Enthaltsamkeit. Zu CDs von Christina Kubisch (Bastian Zimmermann)

• Noises of Cologne. Komponieren mit Geräuschen auf CDs (Rainer Nonnenmann)

Morton Feldman

• Der Klangteppichknüpfer. Dreizehn Texte (Rafael Rennicke)

• Die Story von „The Possibility of a New Work for Electric Guitar“ (Chris Villars)

• Zur Rekonstruktion von „The Possibility of a New Work ...“ (Seth F. Josel)

• „etwas, das nicht ganz so ... war“. Christian Wolff im Emailwechsel (mit Seth F. Josel)

• Färbungen im chromatischen Feld. Intonation nach Feldman (Marc Sabat)

• [Composition 1984] (Morton Feldman)

• Cultural Olympics at Leopoldstraße. Gespräch in München 1972 (Morton Feldman, Agathe Kaehr,
  Gordon Mumma und Frederic Rzewski)

Kommentar

• Entwertung von Musik in WDR und SWR (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• „Nicht hinauslehnen“. Der Komponist Wolfgang Heisig (Thomas Groetz)

• Allgegenwart von Musik. Der Komponist Reinhard Febel (Rainer Nonnenmann)

  • Werkverzeichnis

Phänomen

• Klingende Datensätze. Sonifikation in Wissenschaft und Musik (Hubert Steins)

Nachruf

• „unn allwedder stiernen firmn am end“. Hans G Helms (Rainer Nonnenmann)

Südwestrundfunk

• Zum Fusionsplan der beiden SWR-Sinfonieorchester (Helmut Lachenmann)

• Absaufende Titanic (Harald Muenz)

Bericht

• Nicht eben widerspenstig. Neue Akkordeonorchestermusik (Bastian Zimmermann)

• Im Westen was Neues. Nachwuchs bei den Wittener Tagen (Rainer Nonnenmann)

• Eine Büste für Cage. Die MaerzMusik feiert Rihm und Cage (Björn Gottstein)

• König Midas archipaelagos. Karlsruhe und Wolfgang Rihm (Rainer Nonnenmann)

• Unter anderem Cage. Das Kölner Festival „Acht Brücken“ (Rainer Nonnenmann)

• Ein Fenster zum Norden. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• Archaische Klänge. Das „Klangzeit“-Festival in Münster (Thomas Beimel)

• Sensibel und drastisch. Neue Werke beim Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Nachdenklichkeit des Leisen. Tigran Mansurians Requiem in Berlin (Ludolf Baucke)

• Einfach und experimentell. David Behrman in Köln (Simon Helling)

Platte

• Schöne, rätselhafte Ausdrucksmetapher? Oliver Schnellers Porträt (Manfred Karallus)

• Komplexitäten des Lebens. Der Cellist Arne Deforce (Bastian Zimmermann)

Georg Klein

• Gratwanderung zwischen Kunst und Politik. Gespräch (Stefan Fricke)

• -- dazwischenkommen -- . Klangkünstlerische Inventionen (georg klein)

• Werkverzeichnis

Emmanuel Nunes

• Reflex eines tragischen Gefühls. Emmanuel Nunes, Werdegang (Laurent Feneyrou)

• Zuweilen unerbittlich. Emmanuel Nunes (Detlef Heusinger)

• „Rufender / Ruf / Gerufener“. Zu Emmanuel Nunes, nach seinem Tod (Wolfgang Rihm)

• „Komponieren heißt dienen“. Selbstporträt 1977 (Emmanuel Nunes)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• In dieser rauhen Zeit (Frank Hilberg)

Porträt

• „Radikal und unmittelbar“. Der Däne Simon Steen-Andersen (Isabel Herzfeld)

• Werkverzeichnis

Ansatz

• Sagen und Zeigen. Variationen einer Differenz (Peter Ablinger)

• „Polyphonie der Theatermittel“. Heiner Goebbels im Gespräch (Bernd Leukert)

• Der Unterschied zwischen Pause und Stille. Minimalismus in Europa (Tom Johnson)

• Was ist ein Fehler? Zu Xenakis’ „La Légende d’Eer“ (Reinhold Friedl)

John Cage

• Noch ein Cage-Missverständnis (Manos Tsangaris, Frederic Rzewski)

• „Hoffentlich bleibt er anfechtbar“. Gespräch mit Mark Barden, Johannes Kreidler und Martin Schüttler

Nachruf

• Traditionsbewusster Neutöner. Hans Werner Henze (Rainer Nonnenmann)

• „Have a good travel John in the spirit“. John Tchicai (Nina Polaschegg)

• Unzählige Mosaiksteinchen. Emmanuel Nunes (Till Knipper)

• Engagiert und solidarisch. Andrzej Chłopecki (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• Brodeln, Gären, Keimen. Donaueschinger Musiktage (Rainer Nonnenmann)

• Partizipation und Vernetzung. Darmstädter Ferienkurse (Friedemann Dupelius)

• Wie durch eine Lupe. Der Warschauer Herbst (Jan Topolski, Monika Pasiecznik)

• Utopiearm und -bedürftigg. Das flämische IGNM-Fest (Nina Polaschegg)

• Äußere und innere Klangwelt. Videokunst in den Ferienkursen (Friederike Kenneweg)

• Wir erbitten auch Flügel ... Stockhausens „Mittwoch“ aus „Licht“ (Rainer Nonnenmann)

• Publikum und Inszenierung. Zum „Mittwoch“ in Birmingham (Adorján Kovács)

• In eigener Sache (MT)

• Furie der Verschwendung. Musiktheater in der Ruhrtriennale (Rainer Nonnenmann)

• Schwebungen, Reibungen, Cluster. Zu den Hamburger Klangwerktagen (Marie-Kristin Meier)

• Erfüllte Zeit. ZERO TIME im Radialsystem Berlin (Thomas Groetz)

• Das Festival „orgel-mixturen“ in Köln (Christian Rabenda)

Platte

• Naturlaute. Musik von Jamilia Jazylbekova (Hartmut Lück)

Reinhard Oehlschlägel †

• Nachruf (Frank Hilberg)

• Dank an den Türenöffner (Rainer Nonnenmann)

• „Der Tod hat ein Lächeln auf seinem Gesicht“ (Gisela Gronemeyer)

• mein freund reinhard (Mathias Spahlinger)

• Reinhard ist fort – und bleibt (Harald Muenz)

• Ein Brief (Maria de Alvear)

• Reinhard in der Gegenwart (Manos Tsangaris)

• Trauer um Reinhard Oehlschlägel (Ensemble Modern)

• Heiligenschein (Carola Bauckholt)

• „Introduction“ (Chris Newman)

• Erinnerungen (Walter Zimmermann)

• Reinhard Oehlschlägel: (Helmut Lachenmann)

• Kein einfacher Mensch, eher sperrig und stachelig. Schwierig im Umgang, dafür aber auch: unbestechlich (Nicolaus A. Huber)

• Betr.: Reinhard Oehlschlägel (Dieter Schnebel)

• Postkarte (Frank Schneider, 1984)

• Erinnerungen an eine (kritische) Freundschaft (Graciela Paraskevaídis)

• Reinhard (Frederic Rzewski)

• Transzendente Poeten künftiger Klänge (Alvin Curran)

• Unmöglich in Worte zu fassen (Alvin Lucier)

• Re: Reinhard (Tom Johnson)

• Insgesamt sanft (Christian Wolff)

• Leistungsgerechtigkeit und Vielfalt. Zur Studienarbeit meines Vaters (Jens Oehlschlägel)

• Anmerkungen zu Begriff und Problematik der Leistungsgesellschaft (Reinhard Oehlschlägel)

• Bibliographie

Robert Ashley †

• Bobs Traum (Christian Wolff)

• In und außerhalb der Zeit (Alex Waterman)

• Gelernte Lektionen (Joan La Barbara)

• Polarstern (Jacqueline Humbert)

• Musik der Alltagssprache (Thomas Buckner)

• „Was sonst ist Musik“ (Tom Hamilton)

• Robert Ashleys Zeit (Joan Jonas)

• Reine Kunst (Jill Kroesen)

• Hypnotisiert (David van Tieghem)

• Tod (Keine voreiligen Schlüsse ziehen) Sam Ashley

• Politisches Bewusstsein (Peter Gordon)

• „Kurze Gedanken, wiederholt, massieren das Gehirn“ (John Sanborn)

• Extempore (John Bischoff)

• Teil unserer DNA (Maggi Payne)

• „Wir brauchen keine Komponisten, sondern Fans!“ (Rhys Chatham)

• Fliegender Teppich (Fast Forward)

• „Schluss mit der Einsamkeit“ („Blue“ Gene Tyranny)

• Pygmäen auf der Suche nach Nahrung (William Farley)

• Lieber produzieren als komponieren (David Rosenboom)

• Schönheit im „Alltäglichen“ (Terry Riley)

• Auf der Suche nach unserer eigenen Musik. Die siebziger Jahre in New York (Tom Johnson)

• Zusammenarbeit mit anderen (Gordon Mumma)

• Dank an Bob (David Behrman)

• Ein zeitloses Gefühl (Alvin Lucier)

• „Ein Gefühl für eine Warnung“ (Roger Reynolds)

• Dear Bob (George Manupelli)

• „I have a right to be wrong“. Unsere Geschichte mit Robert Ashley (Gisela Gronemeyer)

• Visionäres Potential. Zum Tod von Robert Ashley (Ralf Dietrich)

Kommentar

• Musikcricri. Zum wunderlichen Reden über Mark Andres „wunderzaichen“ (Frank Hilberg)

Porträt

• Von Dufay bis HipHop. Die weißrussische Komponistin Oxana Omelchuk (Beate Bartlewski)

• Die Welt hinter den Welten. Der Komponist Michael Quell (Ernst Helmuth Flammer)

Grenzüberschreitung

• „pièces croisées“. Musik und Politik und Komponieren heute (Johannes Schöllhorn)

Diskurs

• Endlich auf dem richtigen Weg? Konzeptmusik – ein neues Genre? (Helga de la Motte)

• Die Mitte ist der Rand. Zum Stand aktueller „ästhetischer Debatten“ (Nikolaus Brass)

• Erwiderung auf Frank Hilbergs Text „Sie spielen doch nur Lego ...“ (Johannes Kreidler)

• Patrick Franks Komposition „Wir sind außergewöhnlich“ in Zürich (Thomas Meyer)

Werkkommentar

• Mit dem Klang ins Innere des Anderen. Yoav Pasovskys „Mimshak“ (Bastian Zimmermann)

• Suche nach dem Einklang mit dem Universum. Octavian Nemescus „Stundenbuch“ (Thomas Beimel)

Darmstädter Ferienkurse

• Gegen erstarrte Strukturen. Mein Darmstadt (Christina Kubisch)

Algorithmisches Komponieren

• Über kompositorisches Denken mit und vor dem Computer (Joachim Heintz)

Nachruf

• Gegen allen Widerstand der Gegenwart. Trauerrede auf Gábor Litván (János Sugár)

Laudatio

• Hörbar gemachte Schrift. Lobrede auf Hans Rudolf Zeller (Dieter Schnebel)

• Unauslöschliches Feuer. Heidelberger Musikpreis für Eleonore Büning (Jörg Widmann)

Bericht

• Transitraum zwischen Leben und Tod. Mark Andres „wunderzaichen“ an der Oper Stuttgart (Rainer Nonnenmann)

• Sehen, Hören und Glauben. Ein Gegenvorschlag zu den Uraufführungskritiken von Mark Andres Oper (Adorján Kovács)

• Manierismen und Risikobereitschaft. Die Wittener Tage 0für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Festival der Ensembles. MaerzMusik Berlin (Matthias R. Entreß)

• Farben und Pinsel. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• An- und Widersprüche. Das Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Von Welt-, Bett- und Selbstbezügen. Zur Frühjahrstagung des INMM in Darmstadt (Bastian Zimmermann)

• Von beiden Seiten des Atlantiks. Forumskonzert neue Musik im Hessischen Rundfunk (Daniel J. Wolf)

• Neue Apps für alte Hardware. Schwerpunkt „Mensch/Maschine“ beim Kölner Festival Acht Brücken (Rainer Nonnenmann)

• Im Hamsterrad der Sehnsucht. Bernhard Langs „Re:igen“ bei den Schwetzinger Festspielen (Martina Seeber)

• Klingender Zeitzeuge. Helmut Lachenmanns „Mädchen mit den Schwefelhölzern“ in Buenos Aires (Graciela Paraskevaídis)

• Musik auf dem Majdan. Der Kompositionskurs „COURSE“ in Kiew (Johannes Schöllhorn)

• „Ich hasse neue Musik“. Das Tongyeong International Music Festival (Christian Rabenda)

• Klänge sind flüchtig! Opening 14 in Trier (Hubert Steins)

Platte

• Von Splitter zu Splitter. Mariann Marczi spielt ungarische Klaviermusik (Hartmut Lück)

• Tönende Theologie des Hier und Jetzt. Zeitgenössische Musik am Grabe Bachs (Rafael Rennicke)

Kommentar

• Wir brauchen ein neues Hören. Wie geht es weiter mit der Kunstmusik? (Howard Skempton)

Porträt

• Balance auf der Nadelspitze. Die estnische Komponistin Helena Tulve (Lutz Lesle)
• Über die Töne hinaus hören. Charlemagne Palestine (Hubert Steins)

José Antonio Orts

• Fluktuationen. Zur Klangkunst von José Antonio Orts (Stefan Fricke)
• Den Raum tanzen lassen. Zur Klanginstallation „Armonías del agua“ (Stephan Froleyks)

Konzeptionelle Komposition

• Doppelnatur und Nichtlokalität. Quanten & Co. (Nicolaus A. Huber)

Forum junger Autoren

• Walter Benjamin und die Neue Musik (Teresa Roelcke)

Steffen Schleiermacher

• Wanderer zwischen den Welten (Thomas Beimel)
• Ein Skandal – heute? Zu meinem Orchesterstück „Bann.Bewegung – mit Beethovens Erster“ (Steffen Schleiermacher)
• Werkverzeichnis

Umfrage zum (Neuen) Konzeptualismus

• Im Rückblick nach vorne (Rainer Nonnenmann)
• Herdenglocken. Gedanken zu einer innerdeutschen Diskussion um die Konzeptmusik (Peter Ablinger)
• (Etwas andere) Bemerkungen zum Konzeptualismus (Jennifer Walshe) English version
• „Konzeptmusik?“ (Jörg Birkenkötter)
• Konzepte und Konzeptmusik (Elena Ungeheuer)
• Brauchen wir das? (Christian Wolff)
• Konzept(ual) ismismen (Philip Corner)
• Konzeptuelle Musik – ein persönlicher Bericht (Urs Peter Schneider)
• Klang als Medium der Idee (Michael Beil)
• Anfang und Ende, Schönheit des Konzepts, Konzept schönen Verschwindens,
  Beethovens Taubheit als Geburt der Konzeptkunst im Geiste der Musik (Manos Tsangaris)
• Werk und Konzept (Nikolaus Brass)
• Über die Ufer! Informierte Musik oder: wider das Provinzielle (Martin Schüttler)
• Der konzeptuelle Kern der Klangkunst (Sabine Breitsameter)
• Hard-Edged Adagios (Marcus Schmickler)
• Explizite Musik (Sebastian Claren)
• Moderatere Töne: Neuer Konzeptualismus jenseits der Totalverweigerung (Marion Saxer)
• „You better work bitch“ (Bill Dietz)
• Taschenspielereien (Alvin Curran)
• Konzeptkunst ist eine Unterkategorie der Musik (Trond Olav Reinholdtsen)
• Ein Steinbruch von Ideen (Björn Gottstein)
• Beziehungsreichtum des Erklingenden (Mathias Spahlinger)
• Mittendrin statt nur dabei (Patrick Frank)
• Ein deutsches Phänomen (Frederic Rzewski)
• Erlösung von Kunst (Markus Hechtle)
• Über das Multidimensionale (Stefan Prins) English version
• perge perge (Joachim Heintz)
• Musik als Kollateralschaden (Robert HP Platz)
• Bewegung: Überlegungen zur „Konzeptmusik“ (Jörn Peter Hiekel)
• Kein Komponieren ohne Konzepte (Pauline Oliveros)
• Medienrevolution und Neuer Konzeptualismus (Martin Hiendl)
• Acht Gegenbehauptungen (Gisela Nauck)
• Zur Rolle des Konzepts in meinem Komponieren (Lars Petter Hagen)
• „Je fremder desto radikaler die Kur“ (Nicolaus A. Huber im Gespräch mit Rainer Nonnenmann)
• Konzeptuelle Perspektiven vom Nordwestpazifik (Gordon Mumma)
• Keep calm, Conceptual Natives! (Ole Hübner)
• Kontext + Immanenz (Michael Maierhof)
• Körpermusik aus Datumsrhythmen (Neele Hülcker)
• Nachtrag zum Konzept in der Musik (Claus-Steffen Mahnkopf)
• Imaginary Music (Tom Johnson)
• 33 Thesen zur Konzeptmusik (Harry Lehmann)
• Klangkörper und Ding-Idee (Robin Hoffmann)
• „Crossings“ (Alvin Lucier)
• Ich bin wehrlos gegen Wucherungen begrifflicher Eingrenzungen (Hans-Peter Jahn)
• anders kann ich nicht beginnen (hans w. koch)
• Endlich: wi(e)der Setzungen (Michael Kunkel)
• Sätze über musikalische Konzeptkunst (Johannes Kreidler)
• Kontra Zepter. Kommentar zur Umfrage „(Neuer) Konzeptualismus“ (Rainer Nonnenmann)

Widerspruch

• Spahlingers „thesen zu ‚schwindel der wirklichkeit‘“ (Friedemann Schmidt-Mechau)

Bericht

• Kammerflimmern. Wittener Tage für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)
• Entgrenzende Zeiterfahrungen. Berliner MaerzMusik auf neuen Wegen: als „Festival für Zeitfragen“
  (Reinhard Kager)
• „Im Durchschnittsdasein etwas Merkwürdiges treiben“. Gordon Kampes experimentelles Musiktheaterprojekt
  in Bielefeld (Leonie Reineke)
• Das Ende für ein „zartes Pflänzchen“? Salzburger Biennale zum Dritten (Jürg Stenzl)
• Korrodierender Kunstanspruch. Jubel, Trubel, Abgesang beim Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)
• Räume für das Bewusstsein. Nachwuchsfestival mit „Schattenhaft“-Uraufführung in Hannover (Ludolf Baucke)

Buch

• Experimentierfeld. Fylkingen 80! (Nina Polaschegg)
• Cui bono? Zur „Philosophie der Musik“ von Gunnar Hindrichs (Frank Hilberg)