Kommentar

• Komponieren am Krater (Helmut Lachenmann)

Werkschau

• Weiß und Schwarz. Über Wahrnehmung und ihr Gegenteil (Peter Ablinger)

Laudatio

• Den Hörer packen und anpacken. Über Gordon Kampe (Bernd Künzig)

Musiktheater

• Zeitgenössische Feldforschung. Das Opera Lab Berlin (Thomas Groetz)

Improvisation

• Brücke zwischen Komposition und Improvisation? „Schwarm 13“
  – eine Spielpraxis für improvierendes Großensemble
  (Carl Bergstrøm-Nielsen, Ruedi Debrunner, Max Stehle)

Vokalmusik

• Gesteigerte Klangsinnlichkeit. Die Vokalbearbeitungen von Clytus Gottwald (Elisa Ringendahl)

Wirklichkeiten

• Suche nach neuen Unwirklichkeiten. Überlegungen zum Stuttgarter Kongress „Wirklichkeiten“ (Teresa Roelcke)
• Mikrotopien. Vierzehn Arten, Johannes Kreidlers „Fremdarbeit“ zu beschreiben (Gordon Kampe)
• Eine andere Wirklichkeit. Materialien zum Thema „Wege aus der Musik“ (Stefan Fricke)
• Die Idee der postkonzeptuellen Kunst (und Musik) (Peter Osborne)

Michael Reudenbach

• Offenheit, offene Fragen. Der Komponist Michael Reudenbach (Torsten Möller)
• white radiation. LichtKlang-Abtastungen. Werkstatttext über eine Gemeinschaftsarbeit (Michael Reudenbach)

Helmut Lachenmann

• „Ich bin selber die Wunde“. Helmut Lachenmann im Gespräch (Tobias Rempe)
• Jenseits des Gewohnten. Ein Kommentar zu Schülerbriefen an den Komponisten (Rainer Nonnenmann)
• Das Elmo-Projekt (Burkhard Schlagowski)
• 39 Schülerbriefe an Helmut Lachenmann

Ben Patterson

• der mensch mit dem grossen herzen. editorial zur textsammlung in memoriam ben patterson (hans w koch)
• Travelling on the „Trains of Thought“. Ben Pattersons intermediales Reisetagebuch (Kerstin Skrobanek)
• Über Ben Patterson (David Behrman)
• For Ben, after Wölfli (Keith Rowe)
• Sneaking Around. 11. März 2014. Ein langer Tag mit Ben Patterson in Berlin (Petra Stegmann)
• Warten auf … (Bill Dietz)
• Ben Patterson, „Paper Piece“ – Klavierfassung (Philip Corner und Phoebe Neville)
• Bruchstücke (Phill Niblock)
• Unterwegs mit Ben Patterson (Annegret Heinl)
• Ben hörte bei 82 zu zählen auf. (Jozef Cseres)
• Processed „methods & processes“ (Tomomi Adachi)
• Spielerische Leichtigkeit des Denkens und Handelns. Benjamin Pattersons „Variations for Double Bass
  – Version for Prague“ (Christel Schüppenhauer)
• An Oracle for Ben (Sam Ashley)
• Bravo Papa: Ben Patterson (Rhodri Davies
• Gibt es Partituren für diese Art Musik, Herr Patterson?“ (George E. Lewis)
• ben zuhören (hans w. koch)
• Für Ben (Jan Steklík)
• Weder Klamauk noch Fastfood. Konzept und Intermedia (Benedikt Stegmayer)
• Performances und Konzerte von und mit Ben Patterson (Wolfgang Träger)

Nachruf

• Wenn das dröhnende Lachen verstummt. Zur Erinnerung an Unseren Kollegen Ludolf Baucke (Hartmut Lück)

Bericht

• Nehmt die Musik wieder ernst! Zur Lage der Darmstädter Ferienkurse (Hakan Ulus)
• Skandälchen auf Nebenschauplätzen. Donaueschinger Musiktage (Rainer Nonnenmann)
• Klangrelief. Musikprotokoll im Steirischen Herbst (Michael Eder)
• Here and There? Musik iranischer Komponisten beim Festival Dastgah in Hannover (Laura Willenbrock)
• Häutungen. Dresdens „Tonlagen“ im Festspielhaus Hellerau (Hans-Klaus Jungheinrich)
• Mikrotonalität. Sechs Uraufführungen für Quanun und Ensemble in Berlin (Matthias R. Entreß)
• „Enfant terrible der stillen Szene“. Der Komponist Andor Losonczy (Jürg Stenzl)

Platte

• Musik der Schneeflocken. Orchesterwerke von Chaya Czernowin (Hartmut Lück)
• Hören als experimentelle Herausforderung. Kompositionen von Peter Gahn (Manfred Karallus)
• Ständig wechselnde Landschaft. Chris Newman: SECTION (Hanno Ehrler)

Zuschrift

• Ideologisch. Eine persönliche Bemerkung zur Gehaltsästhetik (Claus-Steffen Mahnkopf)

Radioseite

• Tomomi Adachi, Alexander Schubert, Dmitri Kourliandski, Unsuk Chin, Elena Rykova

Ben Johnston

• Wahrhaft radikale Musik. Ben Johnston: eine Würdigung (Bob Gilmore)

• Hören, nicht lesen. Drei Zugänge zu einer Frage (Ben Johnston)

• Verführen, nicht vergewaltigen. Ben Johnston im Gespräch (Bruce Duffie)

• Musik, die wir wirklich brauchen. Pantonalität am Beispiel der Streichquartette (Marc Sabat)

• Anmerkungen zur „Sonata for Microtonal Piano/Grindlemusic“ (Manfred Stahnke)

• Die Türen wieder öffnen. Rationale Strukturen in der Musik (Ben Johnston)

• Exzentrik der Tonarten. Zur „Suite for Microtonal Piano“ (Kyle Gann)

• Werkverzeichnis

Musik und Kritik

• Zehn Wünsche an Musikkritik (Armin Köhler)

• Dystopie einer Sprachlosigkeit oder: Wie der Diskurs über Musik aus der Welt fiel (Frank Hilberg)

• Über Musik schreiben (Reinhard Oehlschlägel)

• Zwischen Zentrum und Peripherie. Ideal und Wirklichkeit (Rainer Nonnenmann)

Armin Köhler

• Der Mann, der aus dem Osten kam (Max Nyffeler)

• In aller Souveränität unscheinbare Menschlichkeit (Helmut Lachenmann)

• Tiefstapeln statt Hochstapeln (Dorothea Enderle)

• „Schalom“ – Wir haben Zukunft (Dieter Schnebel)

• „Relative for Armin“ (Chris Newman)

• Verstehbarmachen des bisweilen Unverständlichen (Heinz Bunse)

Bob Gilmore

• Reinhard, Armin, Bob (Gisela Gronemeyer)

• Bob Gilmore, Elisabeth Smalt (Marc Sabat)

• Gelebte Zwischenheit (Harald Muenz)

Bernard Heidsieck

• „Freier atmen, glühen, strahlen“. Bernard Heidsieck – Klangpoet und bildender Künstler (Philippe Dagen)

• Topographien des Alltags. Bernard Heidsieck: „poésie sonore“ als „poésie action“ (Jens Hauser)

Kommentar

• Der Staatskomponist (Frank Hilberg)

Porträt

• Horrorfilme, Comics & Heavy Metal. Der österreichische Komponist Bernhard Gander (Nina Polaschegg)

  • Werkverzeichnis

• Innere Offenheit. Konrad Boehmer: Komponist und Kritiker (Florian Neuner)

Nachruf

• Wach und neugierig. Gertrud Meyer-Denkmann gestorben (Friedemann Schmidt-Mechau)

• Der Raum als Instrument. Zum Tod von Paul Panhuysen (René van Peer)

Bericht

• Mottolos glücklich. Das Festival Ultraschall Berlin 2015 (Leonie Reineke)

• Enttäuschung und Lichtblick. Wien Modern 2014 (Nina Polaschegg)

• Erkenne dich selbst! Die SWR-Reihe „attacca“ (Rainer Nonnenmann)

• Versuchsanordnungen. Das Berliner Festival faithful! II (Thomas Groetz)

• „Wir spielen, was im Moment passiert“. Neues Festival „Sonar verstärkt“ in Berlin (Julia Kaiser)

• Ein Statement wie ein Faustschlag. Nicolaus A. Huber (Rainer Nonnenmann)

Buch

• Facettenreiches Kaleidoskop. Drei Fragen von Bálint András Varga (Rainer Nonnenmann)

Platte

• Meilenstein der Moderne. Gründungskonzert des Ensemble Modern (Ludolf Baucke)

• Raum und Zeit des Klingenden. Werke für und mit Streichorchester von Nikolaus Brass (Marco Frei)

• Das Experimentelle im Experimentellen. Über die „World Edition“ von Maria de Alvear (Leonie Reineke)

Enno Poppe

• „Es gibt nie das vollkommene Stück“. Enno Poppe im Gespräch (Stefan Fricke)

• Allein im Hotelzimmer. Zu „Wespe“ (2005) für Stimme solo (Till Knipper)

• Vibrati und Glissandi. Enno Poppe – (K)ein Orientale?! (Stefan Fricke)

• Vom Kleinsten zum Größten. „Herz“, „Tier“, „Wald“, „Welt“ (Rainer Nonnenmann)

• Zur mikrotonalen Meloharmonik in Poppes Komposition für zwei Keyboards (Sascha Lino Lemke)

• Werkverzeichnis

Hans Werner Henze

• Die Kunst des Verräters. Henze – ein deutscher Komponist? (Bernd Künzig)

• Musikalischer Realismus. Henze im Gespräch über „La Cubana“ (Reinhard Oehlschlägel)

Gerd Zacher ✝

• Organist der Avantgarde. Trauerrede für Gerd Zacher (Dieter Schnebel)

• Akribische Leichtigkeit (Tomas Bächli)

• Lesen lernen (Gary Verkade)

• Zeichnung zum sechzigsten Geburtstag von Gerd Zacher (György Ligeti)

• Orgel und Leierkasten im Dialog. Juan Allende-Blins „Mein blaues Klavier“  (Gerd Zacher)

• Wider die Gedankenflucht. Ein Nachruf auf Gerd Zacher (Matthias Geuting)

Kommentar

• Kulturfaktoren. Die Neuordnung der Rundfunkverteilungbei der GEMA (Mathias Lehmann)

Porträt

• Musikalische Zentrifugalkraft. Zum Komponieren Annesley Blacks (Gerardo Scheige)

  • Werkverzeichnis

Institution

• „Schwindel der Wirklichkeit“ (MT)

• Der Täuschung die Stirn bieten. Musik im „Schwindel der Wirklichkeit“ (Manos Tsangaris)

• for musicians only? (mathias spahlinger)

• thesen zu „schwindel der wirklichkeit“ (mathias spahlinger)

• To Rearrange the Scene. Manos Tsangaris im Gespräch (Joachim Odenthal)

Chronik

• WM-Tagebuch eines geschüttelten Komponisten (Helmut Lachenmann)

Gespräch

• Ein andauerndes Jetzt. Roger Reynolds im Gespräch (Martin Hiendl)

Erinnerung

• „Ach Gott und Herr“. In memoriam Reinhard Oehlschlägel  (Zoltán Jeney)

Bericht

• Zum Abschluss ein kleiner Totentanz. Sechzehn Jahre Münchener Biennale (Max Nyffeler)

• Neu gespielt und neu gehört. Pfingstsymposium „Ohrendenken“ in München (Elen Flügge)

• Gegenläufig und vielschichtig. Adriana Hölszkys Oper „Böse Geister“ in Mannheim (Susanne Benda)

• Klanginseln, Rhein- und Windklänge. Festival bonn hoeren (Andreas Engström)

• Multimedial und interkulturell. Sound Art und Weltmusik in Kanada (Hans-Ulrich Werner)

• „Entität, nicht Idendität“. Die New Opera Days Ostrava (Christian Rabenda)

In eigener Sache

• „Ghostwriter des Establishments“ (Reinhard Oehlschlägel)

Platte

• YouTube-Clips aus dem Sudan. Annesley Blacks CD „No Use in a Centre“ (Peter Söderberg)

• „Manches klingt, manches klingt nicht“. „More Compositions“ von Sven-Åke Johannson (Egbert Hiller)

Reinhard Oehlschlägel †

• Nachruf (Frank Hilberg)

• Dank an den Türenöffner (Rainer Nonnenmann)

• „Der Tod hat ein Lächeln auf seinem Gesicht“ (Gisela Gronemeyer)

• mein freund reinhard (Mathias Spahlinger)

• Reinhard ist fort – und bleibt (Harald Muenz)

• Ein Brief (Maria de Alvear)

• Reinhard in der Gegenwart (Manos Tsangaris)

• Trauer um Reinhard Oehlschlägel (Ensemble Modern)

• Heiligenschein (Carola Bauckholt)

• „Introduction“ (Chris Newman)

• Erinnerungen (Walter Zimmermann)

• Reinhard Oehlschlägel: (Helmut Lachenmann)

• Kein einfacher Mensch, eher sperrig und stachelig. Schwierig im Umgang, dafür aber auch: unbestechlich (Nicolaus A. Huber)

• Betr.: Reinhard Oehlschlägel (Dieter Schnebel)

• Postkarte (Frank Schneider, 1984)

• Erinnerungen an eine (kritische) Freundschaft (Graciela Paraskevaídis)

• Reinhard (Frederic Rzewski)

• Transzendente Poeten künftiger Klänge (Alvin Curran)

• Unmöglich in Worte zu fassen (Alvin Lucier)

• Re: Reinhard (Tom Johnson)

• Insgesamt sanft (Christian Wolff)

• Leistungsgerechtigkeit und Vielfalt. Zur Studienarbeit meines Vaters (Jens Oehlschlägel)

• Anmerkungen zu Begriff und Problematik der Leistungsgesellschaft (Reinhard Oehlschlägel)

• Bibliographie

Robert Ashley †

• Bobs Traum (Christian Wolff)

• In und außerhalb der Zeit (Alex Waterman)

• Gelernte Lektionen (Joan La Barbara)

• Polarstern (Jacqueline Humbert)

• Musik der Alltagssprache (Thomas Buckner)

• „Was sonst ist Musik“ (Tom Hamilton)

• Robert Ashleys Zeit (Joan Jonas)

• Reine Kunst (Jill Kroesen)

• Hypnotisiert (David van Tieghem)

• Tod (Keine voreiligen Schlüsse ziehen) Sam Ashley

• Politisches Bewusstsein (Peter Gordon)

• „Kurze Gedanken, wiederholt, massieren das Gehirn“ (John Sanborn)

• Extempore (John Bischoff)

• Teil unserer DNA (Maggi Payne)

• „Wir brauchen keine Komponisten, sondern Fans!“ (Rhys Chatham)

• Fliegender Teppich (Fast Forward)

• „Schluss mit der Einsamkeit“ („Blue“ Gene Tyranny)

• Pygmäen auf der Suche nach Nahrung (William Farley)

• Lieber produzieren als komponieren (David Rosenboom)

• Schönheit im „Alltäglichen“ (Terry Riley)

• Auf der Suche nach unserer eigenen Musik. Die siebziger Jahre in New York (Tom Johnson)

• Zusammenarbeit mit anderen (Gordon Mumma)

• Dank an Bob (David Behrman)

• Ein zeitloses Gefühl (Alvin Lucier)

• „Ein Gefühl für eine Warnung“ (Roger Reynolds)

• Dear Bob (George Manupelli)

• „I have a right to be wrong“. Unsere Geschichte mit Robert Ashley (Gisela Gronemeyer)

• Visionäres Potential. Zum Tod von Robert Ashley (Ralf Dietrich)

Kommentar

• Musikcricri. Zum wunderlichen Reden über Mark Andres „wunderzaichen“ (Frank Hilberg)

Porträt

• Von Dufay bis HipHop. Die weißrussische Komponistin Oxana Omelchuk (Beate Bartlewski)

• Die Welt hinter den Welten. Der Komponist Michael Quell (Ernst Helmuth Flammer)

Grenzüberschreitung

• „pièces croisées“. Musik und Politik und Komponieren heute (Johannes Schöllhorn)

Diskurs

• Endlich auf dem richtigen Weg? Konzeptmusik – ein neues Genre? (Helga de la Motte)

• Die Mitte ist der Rand. Zum Stand aktueller „ästhetischer Debatten“ (Nikolaus Brass)

• Erwiderung auf Frank Hilbergs Text „Sie spielen doch nur Lego ...“ (Johannes Kreidler)

• Patrick Franks Komposition „Wir sind außergewöhnlich“ in Zürich (Thomas Meyer)

Werkkommentar

• Mit dem Klang ins Innere des Anderen. Yoav Pasovskys „Mimshak“ (Bastian Zimmermann)

• Suche nach dem Einklang mit dem Universum. Octavian Nemescus „Stundenbuch“ (Thomas Beimel)

Darmstädter Ferienkurse

• Gegen erstarrte Strukturen. Mein Darmstadt (Christina Kubisch)

Algorithmisches Komponieren

• Über kompositorisches Denken mit und vor dem Computer (Joachim Heintz)

Nachruf

• Gegen allen Widerstand der Gegenwart. Trauerrede auf Gábor Litván (János Sugár)

Laudatio

• Hörbar gemachte Schrift. Lobrede auf Hans Rudolf Zeller (Dieter Schnebel)

• Unauslöschliches Feuer. Heidelberger Musikpreis für Eleonore Büning (Jörg Widmann)

Bericht

• Transitraum zwischen Leben und Tod. Mark Andres „wunderzaichen“ an der Oper Stuttgart (Rainer Nonnenmann)

• Sehen, Hören und Glauben. Ein Gegenvorschlag zu den Uraufführungskritiken von Mark Andres Oper (Adorján Kovács)

• Manierismen und Risikobereitschaft. Die Wittener Tage 0für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Festival der Ensembles. MaerzMusik Berlin (Matthias R. Entreß)

• Farben und Pinsel. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• An- und Widersprüche. Das Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Von Welt-, Bett- und Selbstbezügen. Zur Frühjahrstagung des INMM in Darmstadt (Bastian Zimmermann)

• Von beiden Seiten des Atlantiks. Forumskonzert neue Musik im Hessischen Rundfunk (Daniel J. Wolf)

• Neue Apps für alte Hardware. Schwerpunkt „Mensch/Maschine“ beim Kölner Festival Acht Brücken (Rainer Nonnenmann)

• Im Hamsterrad der Sehnsucht. Bernhard Langs „Re:igen“ bei den Schwetzinger Festspielen (Martina Seeber)

• Klingender Zeitzeuge. Helmut Lachenmanns „Mädchen mit den Schwefelhölzern“ in Buenos Aires (Graciela Paraskevaídis)

• Musik auf dem Majdan. Der Kompositionskurs „COURSE“ in Kiew (Johannes Schöllhorn)

• „Ich hasse neue Musik“. Das Tongyeong International Music Festival (Christian Rabenda)

• Klänge sind flüchtig! Opening 14 in Trier (Hubert Steins)

Platte

• Von Splitter zu Splitter. Mariann Marczi spielt ungarische Klaviermusik (Hartmut Lück)

• Tönende Theologie des Hier und Jetzt. Zeitgenössische Musik am Grabe Bachs (Rafael Rennicke)

Geschichte und Gegenwart des Musikhörens

• Die fette Zeit und die dünne Zeit (Klaus Lang)

• Cézanne und die Musik. Wahrnehmung und ihre Defizite (Peter Ablinger)

• Arbeit an der Welt, an mir in dieser Welt (Clemens Gadenstätter)

• Musik aus und alle Fragen offen. Mathias Spahlinger (Rainer Nonnenmann)

Roland Moser

• „Den als richtig erkannten Weg so weit wie möglich gehen“  (Jürg Stenzl)

• Traum (12. Juli 1995) (Roland Moser)

• Für Instrumente Texte Komponieren. Roland Moser über „... sehr mit Bassstimme sanft ...“ (Cécile Olshausen)

• ehrenrettung des aufrichtigen menschen. Laudatio (peter schweiger)

• „Töne sind Wesen, die einander verstehen“ Roland Moser im Gespräch (Thomas Meyer)

• Werkverzeichnis

Lars Petter Hagen

• Komponieren für das Hier und Jetzt. Der Komponist im Gespräch (Martina Seeber)

• Posthume Leidenschaften. über Lars Petter Hagens Verzweiflung (Eivind Buene)

• Werkverzeichnis

Kommentar

Sie spielen doch nur Lego ... Beobachtung zu einem Medienphänomen (Frank Hilberg)

Instrument

• La lune blanche. Gedanken zum Schlagzeug (Nicolaus A. Huber)

Radiogespräch

• Hören als Beobachten: Helmut Lachenmann (Michael Struck-Schloen)

Nachruf

• Claudio Abbado ✝ (MT)

• Pionier der elektroakustischen Musik. Conrado Silva (Graciela Paraskevaídis)

• John Tavener ✝ (Reinhard Oehlschlägel)

• Vorreiter im Alleingang. Udo Kasemets (Ralf Dietrich)

• „Leider denke ich selbst für mich“ An Udo Kasemets denken (Linda Catlin Smith)

• Adieu János. Zum Tod von János Négyesi (Georg Hajdu)

Bericht

• Vielfältige Vernetzungen. Die Weltmusiktage der IGNM (Reinhard Kager)

• Internationales Klangkunstfestival in Montevideo (Hans-Ulrich Werner)

• Schlussakt des zwanzigsten Jahrhunderts. Luigi Nonos „Prometeo“ in Montevideo (Graciela Paraskevaídis)

• Das Frankfurter Archiv Frau und Musik ist akut bedroht (Raoul Mörchen)

Buch, Platte

• Pathos, Wut und Innigkeit. Der Nono-Lachenmann-Briefwechsel (Max Nyffeler)

• Erweiterte Spieltechniken in Lachenmanns Musik auf CD-Rom (Frank Hilberg)

• Kees Tazelaars Geschichte der elektronischen Musik in Holland (Hubert Steins)

• Klingendes Tausenderlei. Yvar Mikashoffs Klaviermarathon „Panorama“ (Manfred Karallus)

• Die andere Seite des Werks. Filmporträt von Alvin Lucier (Raoul Mörchen)

• Elektronische Klänge aus Köln. „Noise of Cologne 2“ (Rainer Nonnenmann)

• Teile und doch ein Ganzes. Georg Krölls „Tagebuch“ (Rainer Nonnenmann)

Markus Hechtle

• Sich in Musik finden. Der Komponist Markus Hechtle (Rainer Nonnenmann)

• Sein Eigensinn. Notizen aus einem Gespräch (Wolfgang Rihm)

• ... wie der Tag vergeht ... (Markus Hechtle)

• Mit den Klängen nicht befreundet. Fremde Nähe ... (Heiner Goebbels)

• Auskomponierte Ironie. Ein offener Brief an Markus Hechtle (Hans-Peter Jahn)

• Erzählende Musik voller Ahnungen. Zu Hechtles Ensemblestück „screen“ und seiner Erzählung
  „Ich hab ja keine Ahnung, aber ...! (von Jörg Mainka)

• Werkverzeichnis

Laetitia Sonami

• Vom Damenhandschuh zum Datenhandschuh: Performancekunst von Laetitia Sonami (Hubert Steins)

• Klänge als Entfernungen ... festhalten, aufspüren, einordnen (Laetitia Sonami)

• Wunderbares Instrument: Geschichte des Damenhandschuhs (Laetitia Sonami)

• Werkverzeichnis

John Cage

• Noch ein Cage-Missverständnis (Kyle Gann, Gordon Mumma, Nicolaus A. Huber, Robert Ashley,
  Peter Michael Hamel, David Behrman)

• Das Rätsel John Cage (Dieter Schnebel)

• „How to perform John Cage?“ (Reinhard Oehlschlägel)

Kommentar

• Der unteilbare Urheber (Reinhard Oehlschlägel)

Darmstädter Ferienkurse 2012

• Thomas Schäfer im Gespräch (Carolin Naujocks)

Laudatio

• Aufrechte Haltung und Sinnlichkeit. Friedrich Cerha (Peter Hagmann)

• Der unheimliche Blick. Helmut Lachenmann (Johannes Schöllhorn)

• Was ist eine reiche Musik? Helmut Lachenmann (Martin Kaltenecker)

Bericht

• Die dreizehnte Münchner Biennale für neues Musiktheater (Marco Frei)

• Abenteuerliche Note. Das Festival Roaring Hooves in der Mongolei (Jennifer Hymer)

• Eine Fülle an Denkwegen. „Die Taktik“ von Jennifer Walshe (Susanne Benda)

• „Wir sind alle Cyborgs“. Jennifer Walshe im Gespräch (Koen Bollen)

• „You should be proud“. Musikiin aika im finnischen Viitasaari (Björn Gottstein)

• Atmosphärische Dichte. Olga Neuwirths Oper „Outcast“ (Stephan Hoffmann)

• Stellungnahme [zu Olga Neuwirth] (Klaus-Peter Kehr)

• Interdisziplinärer Volltreffer. Das Münchner Pfingstsymposion: Spiel (Max Nyffeler)

• Das „Stationen“-Projekt der acht GNMs im Lande NRW (Rainer Nonnenmann)

• „A House Full of Music“ auf der Darmstädter Mathildenhöhe (Marie Meier)

• Die Schreibschule des Festivals „Acht Brücken“ in Köln (Christian Rabenda)

Buch

• Protagonist und Anachronist. Texte von Hans Heinz Stuckenschmidt (Frank Hilberg)

Platte

• Ungeheuer unterhaltsam. Zu Klavierstücken von Luc Ferrari (Manfred Karallus)

Morton Feldman

• Der Klangteppichknüpfer. Dreizehn Texte (Rafael Rennicke)

• Die Story von „The Possibility of a New Work for Electric Guitar“ (Chris Villars)

• Zur Rekonstruktion von „The Possibility of a New Work ...“ (Seth F. Josel)

• „etwas, das nicht ganz so ... war“. Christian Wolff im Emailwechsel (mit Seth F. Josel)

• Färbungen im chromatischen Feld. Intonation nach Feldman (Marc Sabat)

• [Composition 1984] (Morton Feldman)

• Cultural Olympics at Leopoldstraße. Gespräch in München 1972 (Morton Feldman, Agathe Kaehr,
  Gordon Mumma und Frederic Rzewski)

Kommentar

• Entwertung von Musik in WDR und SWR (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• „Nicht hinauslehnen“. Der Komponist Wolfgang Heisig (Thomas Groetz)

• Allgegenwart von Musik. Der Komponist Reinhard Febel (Rainer Nonnenmann)

  • Werkverzeichnis

Phänomen

• Klingende Datensätze. Sonifikation in Wissenschaft und Musik (Hubert Steins)

Nachruf

• „unn allwedder stiernen firmn am end“. Hans G Helms (Rainer Nonnenmann)

Südwestrundfunk

• Zum Fusionsplan der beiden SWR-Sinfonieorchester (Helmut Lachenmann)

• Absaufende Titanic (Harald Muenz)

Bericht

• Nicht eben widerspenstig. Neue Akkordeonorchestermusik (Bastian Zimmermann)

• Im Westen was Neues. Nachwuchs bei den Wittener Tagen (Rainer Nonnenmann)

• Eine Büste für Cage. Die MaerzMusik feiert Rihm und Cage (Björn Gottstein)

• König Midas archipaelagos. Karlsruhe und Wolfgang Rihm (Rainer Nonnenmann)

• Unter anderem Cage. Das Kölner Festival „Acht Brücken“ (Rainer Nonnenmann)

• Ein Fenster zum Norden. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• Archaische Klänge. Das „Klangzeit“-Festival in Münster (Thomas Beimel)

• Sensibel und drastisch. Neue Werke beim Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Nachdenklichkeit des Leisen. Tigran Mansurians Requiem in Berlin (Ludolf Baucke)

• Einfach und experimentell. David Behrman in Köln (Simon Helling)

Platte

• Schöne, rätselhafte Ausdrucksmetapher? Oliver Schnellers Porträt (Manfred Karallus)

• Komplexitäten des Lebens. Der Cellist Arne Deforce (Bastian Zimmermann)

Phill Niblock

• Von Klang durchtränkt. Die Orchesterstücke (Bob Gilmore)

• Sinnlich dynamisch – „Poure“: Einige analytische Beobachtungen (Keith Potter)

• Akustische Geographie. Komposition und Technologie (Volker Straebel)

• Identität durch Instabilität. Zu „Five More String Quartets“ (Richard Glover)

• Minimalismus und das bewegte Bild. Filme und Musik (Rich Housh)

• Brief an Gisela Gronemeyer (Phill Niblock)

• Nacktheit, Einfachheit, Schlichtheit. Gespräch mit Phill Niblock (James Saunders)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Kommentar

• Jedermanns Cage (Frank Hilberg)

Porträt

• Geschwindigkeitsentgrenzung: Osvaldo Budón (Thomas Beimel)

  • Werkverzeichnis

Land

• Jung und bunt. Neue Gesichter und Klänge aus Russland (Tatjana Rexroth)

Nachdenken

• Tradition der Irritation. Über das Komponieren und anderes (Helmut Lachenmann)

• Briefe an die Zukunft. Der kritisierende Komponist (Šarunas Nakas)

• Verschlissener Prunk. Von der ästhetischen Aura der Armut (Sabine Sanio)

Nachruf

• Kontrabassist, Komponist, Improvisator, Kurator: Stefano Scodanibbio (Wolfgang Korb)

• Bewahren und Erweitern: Friedrich Hommel (Reinhard Oehlschlägel)

• Freiheit über alles. Frank Köllges (Maria de Alvear)

Bericht

• Das Orchester neu erschaffen. Ultraschall 2012 (Matthias Entreß)

• „Eigener Spirit?“ Wien Modern 2011 (Nina Polaschegg)

• Rauschhafte Urgewalt. Das neue Festival „cresc...“ (Egbert Hiller)

• Potemkinsche Watte. Netzwerk Neue Musik: Ausklang (Rainer Nonnenmann)

• Generierung von Publikum? Zuschrift (Georg Heike)

• Macht der Maschinen. Boulez und der Giga-Hertz-Preis (Reinhold Friedl)

• Offener Brief: An Usinesonore in Malleray-Bévilard (Mathias Spahlinger)

• „Hohes und tiefes Licht“ von Younghi Pagh-Paan in München (Max Nyffeler)

• „Die Stadt der Blinden“ von Anno Schreier in Zürich (Stephan Hoffmann)

• Gesänge im Spätsommer. Mikko Heiniös Oper „Eerik XIV“ in Turku (Lutz Lesle)

Buch

• Chico Mello über Mimesis und die musikalische Avantgarde (Björn Gottstein)

Platte

• Griechische Flötenmusik mit Katrin Zenz (Reinhard Oehlschlägel)

• Apokalyptische Vision: Galina Ustwolskajas Wergo-CD (Manfred Karallus)

• Noble Nichtigkeiten. Walentin Silwestrows Musik (Manfred Karallus)

Kevin Volans

• Jenseits von Stil, Form, Komposition und Inhalt (Bob Gilmore)

• Unhörbare Musik. Das Partenheimer-Projekt (Kevin Volans)

• Bildersprache im Klang. Bildende Kunst im Schaffen von Kevin Volans (Christine Lucia)

• Four Guitars (Kevin Volans)

• Hören, hören, hören. „Cicada“ analysieren (Michael Blake)

• Dancing in the Dark. Ein idealer Kompositionsansatz (Kevin Volans)

• Von weißen Afrikanern und weißen Elephanten Zur Versöhnung von westlichem Universalismus
  und afrikanischem Individualismus (Kevin Volans)

• Werkverzeichnis

Sven-Åke Johansson

• Zur Alltagsästhetik von Sven-Åke Johansson (Thomas Groetz)

• Grundsätzlich Musik. Über Sven-Åke Johansson (Peter Ablinger)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Geistliche Musik? (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Bildnerische Inspirationen in der Musik von Peter Gahn (Hubert Steins)

  • Werkverzeichnis

Digitalisierung

• Digitale Bild-Musik-Verbindungen bei Jens Brand, Orm Finnendahl und Michael Beil (Rainer Nonnenmann)

Hintergrund

• Karlheinz Stockhausen und „Das Buch Urantia“ (Thomas Ulrich)

Bericht

• Mysterienspiel im Hightech-Gewand. Karlheinz Stockhausens „Sonntag“ aus „Licht“ in Köln
  (Rainer Nonnenmann)

• Grandioses Spektakel: Lichter und Wasser. Eloge auf Stockhausens „Sonntag“ aus „Licht“ (Adorján F. Kovács)

• ... und singende Knochen. Das zehnte MaerzMusik-Festival in Berlin (Thomas Groetz)

• Freigänge gefesselt. Wittener Tage für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Geschmackskultur. IGNM-Weltmusiktage in Zagreb (Nina Polaschegg)

• Ende der Antimoderne? Zur Salzburg Biennale 2011 (Jürg Stenzl)

• Im Land des Öls und des Kaviars. Das Karajew-Festival in Baku (Tatjana Rexroth)

• Ausgefeilte Klangsprache. Forum neuer Musik im Deutschlandfunk (Petra Hedler)

• Aufruf zur Revolution? Zur INMM-Frühjahrstagung in Darmstadt (Doris Kösterke)

Buch

• Texte des bolivianischen Komponisten Cergio Prudencio (Thomas Beimel)

Platte

• Trümmerfelder – Kraftfelder. Quartette von Georg Katzer und Helmut Lachenmann (Ludolf Baucke)

• Leere fröhliche Fahrten. CD-Veröffentlichungen von Kevin Volans (Manfred Karallus)

• Vom Um- zum Unwandelbaren. Eine CD von Thierry Péccou (Manfred Karallus)

Jennifer Walshe

• Tu’s nicht ERLAUBNIS IST NICHT. Die Musik von Jennifer Walshe (Bob Gilmore)

• Die Partitur fließen lassen. Das Klangkunst-Kollektiv „Grúpat“ (Christoph Cox)

• Die Körnung der Stimme. Genealogien populärer Klangfarben (Jennifer Walshe)

• Komplexe Lebenswirklichkeiten. Komponistin und Vokalistin (Torsten Möller)

• „as mo cheann“ (2000) für Stimme und Violine (Jennifer Walshe)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Zur „Digitalen Revolution“ (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• „Informationen aus dem Gamma-Quadranten“. Die musikalischen Parallelwelten des Gordon Kampe
  (Florian Neuner)

  • Werkverzeichnis

Werkkommentar

• Schnappschüsse von der Seele in Bewegung. Zur elften „Nanosonate“ von Frederic Rzewski (Stefan Weiss)

Klangkarthographie

• Vom Field Recording zur Sound Map. Akustische Landkarten im Internet (Hubert Steins)

Laudatio

• Transzendenz. Für Michael Gielen (Helmut Lachenmann)

Notation

• Vom Handlungssinn der Schrift. Die Erfahrung des Musikers als Gegenstand von Komposition (Jan Kopp)

Replik

• Digital Naives oder Digital Natives? Replik auf Claus-Steffen Mahnkopfs Essay über Computer und Musik
  (Johannes Kreidler)

• Kontroverse als Therapie. Zur Digitalisierung der Neuen Musik (Patrick Frank)

Nachruf

• Mister Feedback ist tot. Johannes Fritsch (Rainer Nonnenmann)

• Juniorpartner und Solist. Alfons Kontarsky gestorben (Reinhard Oehlschlägel)

• Emilia Comisel. Rumänische Musikologin und -ethnologin (Violeta Dinescu)

• Der Herausgeber, Übersetzer und Redakteur Josef Häusler (Reinhard Oehlschlägel)

Bericht

• Trotzen mit Qualität und Zuversicht. Das Eclat-Festival (Rainer Nonnenmann)

• Tu felix Austria. Die Wittener Tage für neue Kammermusik (Michael Rebhahn)

• Die Insel Nirgendwo. MaerzMusik – Festival für aktuelle Musik (Stefan Amzoll)

• Neue Opern der Münchener Musiktheater-Biennale (Susanne Benda)

• Geräuschwelten. KlangZeitFestival Münster (Klaus Gehrke)

• Die Montezuma-Oper von Bernhard Lang in Mannheim (Susanne Benda)

• Hans G Helms’ „Fa:m’ Ahniesgwow“ mit den Sprechbohrern (Rainer Nonnenmann)

• Idiomatisch. Vielfältiges Ulrichsberger Kaleidophon (Nina Polaschegg)

Buch, Platte

• Kampfplatz. Eine neue Monographie zu Helmut Lachenmann (Rainer Nonnenmann)

• Im Zeichen der Stille. Zur Ästhetik der Edition Wandelweiser (Hubert Steins)

• Helena Tulve porträtiert (Ludolf Baucke)

• Blumen, Frucht und Dornenstücke. Neun neue Compact Discs (Rainer Nonnenmann)