David Behrman

• Die Musik des US-amerikanischen Komponisten David Behrman (Hermann-Christoph Müller)

• Zur Wiederaufführung von „Runthrough“ von Behrman aus dem Jahr 1968 (Mark Trayle)

• Zur Konstruktion computergesteuerter interaktiver Klanginstallationen (David Behrman)

• David Behrman im Gespräch (Robert Ashley)

• „Koto Kayak“ für drei Kotos (David Behrman)

• Those were the days. Über die „Sonic Arts Union“  (Alvin Lucier)

• Werkverzeichnis

Lepo Sumera

• Der estnische Komponist Lepo Sumera (Merike Vaitmaa)

• „1981“ für Klavier (Lepo Sumera)

• Nachruf (Andrzej Chłopecki)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Probleme, Risiken? Zum Start des neuen Jahrhunderts (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Der Zeuthener Komponist Paul-Heinz Dittrich (Stefan Amzoll)

• Werkverzeichnis

Analyse

• „Winds“ von Jackson Mac Low (Hartmut Andres)

Preisverleihung

• Tôru Takemitsu Composition Award in Tokio (Klaus-Michael Hinz)

• Ernst-von-Siemens-Musikpreis in München (Reinhard Schulz)

Bericht

• „Soundscape“-Festival und -Konferenz in Peterborough, Kanada (Hans Ulrich Werner)

• Die Opernprojekte „Kopernikus“ und „Marco Polo“ von Claude Vivier in Amsterdam (Reinhard Oehlschlägel)

• Festival des Centro Ricerche Musicali „Musica Scienza 2000 – Musica infinita“ in Rom (Ruth Jarre)

• „Die Blinden“ von Beat Furrer und „Wolf Club Village“ von Guo Wenjing in Frankfurt (Jörn Peter Hiekel)

• Das Musiktheater „TagNachtTraumstaub“ von Annette Schlünz in Hannover (Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• Die „Arcana“-Anthologie von John Zorn (Peter Niklas Wilson)

• Die Schriften von Nicolaus A. Huber (Ulrich Dibelius)

Platte

• Porträtplatte Claus Steffen Mahnkopf (Klaus-Michael Hinz)

• Die Video-Oper „Dust“ von Robert Ashley (Reinhard Oehlschlägel)

• Sonic Youth sagt „Goodby Twentieth Century“ (Peter Niklas Wilson)

John Cage

• Sonnenblume (Teeney Duchamp)

• Die Wasserlilie (Frederik van Eeden)

• Mit John (Laura Kuhn)

• John Cage als visueller Künstler (Wulf Herzogenrath)

• Sketch for John Cage (Phill Niblock)

• „Hommage à John Cage“ für Violine solo (György Kurtág)

• Fünf Thesen zum Verhältnis von Kunst und Leben bei John Cage (Sabine Sanio)

• Ein Leben voll Harmonie (Don Gillespie)

• „A Life“ für Klavier (Frederic Rzewski)

• Doch über Cage (Gerd Zacher)

• Tagebuch: John Cage beim Mountain Lake Workshop (Ray Kass)

• „... und lachte“ (Alvin Lucier)

• „John Cage“ für Klavier (Michael Finnissy)

• James Tenney im Gespräch über John Cage (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• „Not wanting ...“ (David C. Johnson)

• Of Late für Klavier (Howard Skempton)

• Gute Geister (Christian Wolff)

• „Geräusche“ für zwei Spieler (Carola Bauckholt)

• John Cage: eine Würdigung (Jackson Mac Low)

• Davor und danach. Zwei Fragmente (Walter Zimmermann)

• „Blue Jay“ für Stimme und präpariertes Klavier mit begleitendem Mesostichon (Andrew Culver)

• Die Regeln ändern (Alvin Curran)

• „Ohne Führer sein“ (Doris Kösterke)

• Dear John Cage (Mary Carolyne Richards)

• Andauernd(e) zu bedauernde Abwesenheit (Yuval Shaked)

• Seine eigene Arbeit tun (David Tudor)

• In Memoriam John Cage (Younghi Pagh-Paan)

• John Cage: ein Grenzgänger der Künste (Reinhard Oehlschlägel)

• John Cage 1912–1992 (Andres Bosshard)

• &Über John Cage für Klavier (Iwan Sokolow)

• Was behalten, was wegwerfen? (Frederic Rzewski)

• Zum Tod von John Cage: A Radio Celebration (Thomas Meyer)

• Freiheit verpflichtet (Kåre Kolberg)

• „Fungi – Epitaphium John Cage“ für Flöte in G (Zoltán Jeney)

• Strenge, Disziplin und Hingabe (Meredith Monk)

• Was die Romantiker John Cage im Himmel sagten ... und was er ihnen erwiderte (Konrad Boehmer)

• „For John“ (Bill Hellerman)

• B.C./A.D. (Nam June Paik)

• Total miissverstanden (György Ligeti)

• „Er war immer zugänglich“ (Pauline Oliveros)

• JC/NY für drei, vier fünf oder sieben Spieler mit Manipulatoren und Publikum (Gerhard Stäbler)

• Weiterleben (Grete Sultan)

• „Was denken Sie über Musik?“ (Coriún Aharonián)

• Not sad (Christina Kubisch)

• Aus dem „John Cage Diary“ (James Pritchett)

• Stimmungen (Edu Haubensak)

• „Cage’s Ages’s Over“ für Klavier, einen Pianisten und einen Assistenten (Martin Smolka)

• Cage-Concern (Ulrich Süße)

• „... about John“ für präpariertes Klavier und Tonband (László Vidovsky)

• Shanta Rasa (Peter Michael Hamel)

• Aus: „Six Melodies“ (John Cage) bearbeitet für zwei Violoncelli und Klavier (Caspar Johannes Walter)

• 3'33" für einen Sprecher (zusammengestellt von Clytus Gottwald)

• Eine Lebewohl für John (Minna Lederman)

• Erinnerung Verinnerung John Cage (Jürg Laederach)

• „gentle rasin proceeding mushrooms“ (in memoriam John Cage) für Solovioline (Malcolm Goldstein)

• „Tombeau für John Cage“ für Klavier (Peter Ruzicka)

• „Hi! We’re from New York“ (David Behrman)

• Gedanken, Notizen, Ideen, Einfälle zu John Cage (Dieter Schnebel)

• Objekt für John Cage (Bill Hellerman)

• untitled (David Revill)

• „C-A-G-E“ für Violoncello solo (Michael Bach)

• „3 C-A-G-E Variations“ (1992) (Terry Riley)

• Er taugt nicht als Ikone (Helmut Lachenmann)

• Mein letzter Tag mit John Cage (Margaret Leng Tan)

• „A Four-Language Word Event in Memoriam John Cage“ (Jackson Mac Low/Anne Tardos)

• „A Magic Square in Memory of John Cage“ (Paul Panhuysen)

• Durchlässigkeit und Durchsichtigkeit (Wolfgang Rihm)

• „Song“ for John Cage für Stimme (Chris Newman)

• Über den Transzendentalismus bei John Cage (Daniel Charles)

• Aus: Songbook V für Stimme allein (Thomas Becker)

• Zeit für die Freude (Yvar Mikashoff)

• Kopernikanische Wende (Stefan Schädler)

• „Cage, in memoriam“ für Klavier zu zwei oder drei Händen (Gerhard Rühm)

• Eine riesengroße Familie (Tom Johnson)

• Porträt für das einundzwanzigste Jahrhundert: John Cage (Morgan O’Hara)

• ... intentional ... (Gerhard Stäbler)

• Anonym (Klaus Schöning)

• „An die Wand stellen und abschießen“ (Frans van Rossum)

• After John (Sten Hanson)

• „Chorale“ für Klavier (Louis Andriessen)

• Singen wie ein Vogel (Joan La Barbara)

• Wei wu wei (Zoltán Jeney)

• Acht Blicke auf das Lachen John Cages (Andrzej Chłopecki)

• „Active Memory“ (Charles Morrow)

• „69 + 11 + x touches“ für John Cage zum achtzigsten Geburtstag (Dieter Schnebel)

• John Cages tabula rasa (Johannes Wallmann)

• Music By, For, and Against John Cage (David Moss)

• Sterndeuter (Marianne Schroeder)

• „for John Cage“ (Richard Rijnvos)

• „Gamelan of Worlds“ (Philip Corner)

• Paradoxien (Nikša Gligo)

• „Eighty Strokes for John Cage“ für sound icon allein (Horatiu Radulescu)

• Entknotung (Manos Tsangaris)

• Herzschlag (Morgan O’Hara)

• „I love you“ (Philip Corner)

• „Push“ for John Cage (Eberhard Blum)

• Betrifft: John Cage (Steve Reich)

• Aufforderung zur Mitentscheidung (Gertrud Meyer-Denkmann)

• Ankunft/Arrrival (1992) für Klavier (Peter Michael Hamel)

• „Music is a Question of Behaviour“ (Michael Bach)

• Mit Schuld beladen (Godfried-Willem Raes)

• Alphabet (Hans Otte)

• Gespräch mit Alison Knowles (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Silence (A Cheap Imitation) (György Ligeti)

• Gedanken zum Tod von John Cage (Nicolaus A. Huber)

• Fuga 22 „20 two Cage“ für besaitetes Tasteninstrument (Godfried-Willem Raes)

• „a case of siren trace for John Cage“ (Yoshi Wada)

• Philosophische und poetische Komposition (Richard Fleming)

• Werkverzeichnis

Kommentar

• Endzeit? (Reinhard Oehlschlägel)

Land

• Neue Musik in Neuseeland (John McAlpine)

Porträt

• Der venezolanische Komponist Alfredo del Monaco (Monika Fürst-Heidtmann)

Diskussion

• Zu den „Sakralen Sehnsüchten“ von Peter Niklas Wilson in MusikTexte 44 (Tom Johnson, Peter Niklas Wilson, Alvin Curran, Corinna Hesse, Johannes Wallmann)

Gespräch

• György Ligeti über Kultfiguren der neuen Musik (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Kritik

• Cage-Nachrufer (Kyle Gann)

Nachruf

• Karl Erik Welin (Bengt-Emil Johnson)

• Klaus Ebbeke (Frank Schneider)

• Severino Gazzelloni (Reinhard Oehlschlägel)

• Walter A. F. Maas (Reinhard Oehlschlägel)

• Maurice Ohana

• Xavier Darasse

Bericht

• Internationale Ferienkurse für Neue Musik 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Musikereignisse in Up- und Downtown New York (Reinhard Oehlschlägel)

• „Ultima“ in Oslo (Anders Beyer)

• Neue Musik beim sizilianischen Festival „Le Orestiadi di Gibellina“ (Barbara Zuber)

• Die Donaueschinger Musiktage 1992 (Reinhard Oehlschlägel)

• Zum Wuppertaler Festival „Klangzeit-Zeitklang“ (Friedrich Spangemacher)

• Bemerkungen zum Art Project ’92 in München (Sven Ahnert)

• Eindrücke von den Frankfurt Festen 1992 (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

Buch

• „The Pink Violin“ von John Rose (Daniel J. Wolf)

Platte

• Die Experimental Intermedia Foundation in New York und ihre Platten (Gisela Gronemeyer)

David Tudor

• Über David Tudor (Merce Cunningham)

• Composer Inside Electronics (Ron Kuivila)

• Dankbar sein (Hans Otte)

• Mit einem Finger (Ernstalbrecht Stiebler)

• John Cage im Gespräch über David Tudor (Daniel Charles)

• Brief an Takehisa Kosugi über „Toneburst“ (David Fulleman)

• Erinnerungen (Gertrud Meyer-Denkmann)

• ... wie er das schaffte (Christian Wolff)

• Zu „Dialects“ und „Seatails“ (Jacqueline Matisse Monnier)

• Der Tudor-Faktor (John Holzaepfel)

• Zum Projekt Tudor-Archiv (Matt Rogalsky)

• „Song without Words“ (1996) for David Tudor für Klavier (Gordon Mumma)

• Erinnerungen (Mary Caroline Richards)

• Der Klang-Tisch von Tudor (Adam Barker-Mill)

• Gedanken [zu Tudor] (Frederic Rzewski)

• Tudor über Cage im Gespräch (Reinhard Oehlschlägel)

• Die chaotischen Systeme von David Tudor (David Behrman)

• Tudor-Archiv im Getty Research Institute in Los Angeles (Nancy Perloff)

• Tudors Pulsgeneratoren (Tom Johnson)

• David Tudor und Karlheinz Stockhausen (Peter Kotík)

• Das Golden (H)ear(t) von Tudor (Walter Zimmermann)

• David Tudor: Elektronik und Kochen (John Driscoll)

• Über Tudor. Ein Gespräch mit Hans G Helms (Peter Behrendsen)

• „Toneburst“ von Tudor (D. S. Adams)

• Die Bequemlichkeit von Tudor (Stuart Dempster)

• An Tudor erinnern (Alvin Lucier)

• Mary Bauermeister im Gespräch (Gisela Gronemeyer und Reinhard Oehlschlägel)

• Tudors Lehre in Geduld (Pauline Oliveros)

• Erinnerung an Tudor (Renko Ishida Dempster)

• Zusammentreffen mit David Tudor (Teddy Hultberg)

• Tudor-Reminiszenz (Gordon Mumma)

• Tudors Geheimnisse der Verstärkung (Nicolas Collins)

• Bericht über die Trauerfeier für Tudor (David W. Patterson)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Folke Rabe

• Der schwedische Komponist Folke Rabe (Graciela Parakevaídis)

• „Basta“ für Posaune (Folke Rabe)

Kommentar

• Nordische Musikszene als Modell für Europa (Olav Anton Thommessen)

Analyse

• Luigi Nonos „A Carlo Scarpa ...“ für Orchester (Stefan Drees)

Porträt

• Der Freiburger Komponist Cornelius Schwehr (Carolin Naujocks)

Hommage

• Der Pionier Herbert Eimert (Dietrich Kämper)

Land

• Die tschechische Musik der sechziger Jahre (Petr Kofron)

Nachruf

• Toshiro Mayuzumi (Yukiko Sawabe)

Bericht

• Der Nono-Kongress in Venedig (Hella Melkert)

• Der „Prometeo“ von Nono in Brüssel (Michael Struck-Schloen)

• „Das Mädchen mit den Schwefelhölzern“ von Lachenmann in Hamburg (Reinhard Oehlschlägel)

• Concerto für Akkordeon, Oboe und Streicher von Howard Skempton (Hanno Ehrler)

• „Passion“ von Peter Michael Hamel in München (Reinhard Schulz)

• „Abraum“ von Jörg Herchet und Jörg Milbradt in Leipzig (Michael Struck-Schloen)

• Neue britische Musik von der London Sinfonietta präsentiert (Klaus-Michael Hinz)

• Die Oper „Gefährliche Liebschaften“ von Friedrich Schenker in Ulm (Reinhard Oehlschlägel)

• „Alternativen“ im Institut für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt (Hanno Ehrler)

• Die Oper „Der Intendant – Ein Satyrspiel“ von Franz Hummel in Bonn (Michael Struck-Schloen)

• Sechzehnte Musik-Biennale Berlin (Reinhard Oehlschlägel)

• Nachwuchsforum „Stimminstrumental“ in Frankfurt (Rainer Nonnenmann)

• Neues Musiktheater an der Musikhochschule Köln (Raoul Mörchen)

• Aus New Yorker Sicht: Das Beste im Internet (Kyle Gann)

Buch

• Die Studie über Nonos „Canto sospeso“ von Wolfgang Motz (Stefan Drees)

Zeitschrift

• Musik & Ästhetik (Klaus-Michael Hinz)

• Die Londoner Klangzeitschrift „Unknown Public“ (Klaus-Michael Hinz)

Platte

• Fünfzig Jahre Neue Musik in Nordrhein-Westfalen (Raoul Mörchen)

• Porträt Walentin Silvestrow (Manfred Karallus)

Martin Smolka

• Der umgestimmte Komponist: Martin Smolka (Reinhard Schulz)

• Meine Erfahrungen mit Mikrotönen (Martin Smolka)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Peter Graham

• Grundzüge der Existenz im Schaffen von Peter Graham (Jörn Peter Hiekel)

• Außerhalb der Zeit. „Nackte Füßchen“ von Peter Graham (Petr Kofron)

• Werkverzeichnis, Diskographie

Kommentar

• Kulturradio (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Künstler und Wissenschaftler. Der französische Komponist Jean-Luc Hervé (Theo Hirsbrunner)

  • Werkverzeichnis

• Entwicklungslinien im Schaffen von Marek Kopelent (Jörn Peter Hiekel)

  • Werkverzeichnis

Analyse

• Schwebende Worte – neue Denkstrukturen
  Zu „45' for a Speaker“ von John Cage (Julia Schmidt-Pirro)

Vortrag

• „Die Zukunft der Musik (ein Wiedersehen)“ (James Tenney)

Tschechien

• Über zeitgemäße tschechische Musik der Gegenwart (Petr Kofron)

• Das Orchester „Kojetin Industrial Philharmonic“ (Peter Graham)

Irak-Krieg

• Betreff: Boykott (John Tilbury)

• Brief an John Tilbury (Philip Corner)

• Unpolitisch? (Manos Tsangaris)

• „Ein Krieg gegen die Welt – eine Welt gegen den Krieg“ (Klaus Huber)

• Das Theater des Guten und des Bösen (Eduardo Galeano)

• Wo Gewalt ist ... (Jô Kondô)

• Pessimistisch (Robert Ashley)

• easy to love (mathias spahlinger)

• Ohne Titel (Hans Otte)

• „Sag den Mächtigen die Wahrheit“ (Christian Wolff)

• Krieg oder Frieden (Claus-Steffen Mahnkopf)

• „... den Pflanzen gefällt es wirklich hier“ (Ellen Fullman)

• Nicht angemessen (Cornelius Schwehr)

• Kriegschirurgie (Henri Pousseur)

• Krieg? – ja bitte ... (Andrzej Chłopecki)

• Fragen (David Behrman)

• Arbeiten und nicht verzweifeln (Friedrich Goldmann)

• Heilmittel Demokratie (Konrad Boehmer)

• Gesundes Wasser (Violeta Dinescu)

• Drei ausgewählte Gedichte (Edu Haubensak)

• Wir und die Invasion im Irak (Coriún Aharonián)

• „... der Abend naht, es ist schon Abend“ (Annette Schlünz)

• Riverr.uns (Alvin Curran)

• krieg in den köpfen von menschen, krieg in ihren welten (hans-joachim hespos)

• Am achtzehnten Tag (Olav Anton Thommessen)

• „... und dann ist es wahr geworden!“ (Jakob Ullmann)

• Zurückgeblieben in der Zeit (Wladimir Tarnopolski)

• „Selig sind die Friedfertigen" (Wolfgang Motz)

• NO WAR! NEIN DANKE (Markus Schmickler)

• „Der reißende Strom ...“ (Georg Hajdu)

• „Musik“ der Rüstungsindustrie (Johannes Schöllhorn)

• Irak: Namen (Oliver Augst und Stefan Beck)

• Panfleto für Demonstranten (Eduardo Flores Abad)

• Die bessere Antwort des Besseren in uns (Giacomo Manzoni)

• Faustrecht oder Völkerrecht (Harald Muenz)

• Friedensspielzeuge (Pauline Oliveros)

• I R A Q 7000 (Wolfgang von Schweinitz)

• Aus: DIENSTAGS-GRUSS (Karlheinz Stockhausen)

• Andere Völker denken und handeln (Mariano Etkin)

• Sprachlosigkeit? (Jörg Birkenkötter)

• Irgendwann untergegangen (Mia Schmidt)

• Krieg ... oder meinten Sie Frieden? (Juliane Klein)

• At some point during this concert the hall might be blown up or bombed (Philip Corner)

• Festival Absence, Aktion Nr. 3: Neue Anti-Kriegs-Parolen enkollektiv)

• Aus: Stop the War (Frederic Rzewski)

• Subkultur aus dem Hinterhof der U.S.A. (Nicolaus A. Huber)

• Polyphonie ist immer friedlich (Robert HP Platz)

• Der Krieg gegen den Irak: für und wider (Gerd Rienäcker)

• „Wonach ein Liebender sich sehnt“ (Gerhard Stäbler)

• Das Problem sind die Komparative (Heiner Goebbels)

• „Celebration of NO“ (Sorrel Hays)

• Wohin? (Zoltán Jeney)

• Hammer mit Meister (Friedrich Schenker)

• Genaue Beschreibung (Cecilie Ore)

• „Ich kann nicht“ (Helmut Lachenmann)

Nachruf

• Maki Ishii gestorben (Reinhard Oehlschlägel)

Institution

• Der ungewöhnliche Sender ResonanceFM (Jean Martin)

• Zum Deutschen Musikrat in Insolvenz (Reinhard Oehlschlägel)

Replik

• Zu Max Nyffelers Nachkriegskommentar (Peter Niklas Wilson)

Bericht

• Das „Moskauer Forum“ mit Bezügen zwischen alter und neuer Musik (Jörn Peter Hiekel)

• Erstes Internationales Festival neuer Musik Izmir (Gisela Gronemeyer)

• Die Musik-Biennale Zagreb 2003 (Reinhard Oehlschlägel)

• Die „Jornadas de música contemporánea“ in Granada (Klaus-Michael Hinz)

• Das George Antheil gewidmete Festival in Trenton, New Jersey (Julia Schmidt-Pirro)

• Das Fünfte „Stockholm New Music“-Festival (Martina Seeber)

• Zum Eclat-Festival 2003 in Stuttgart (Klaus-Michael Hinz)

• Das Festival „Musik und Politik“ in Berlin (Hanno Ehrler)

• „Celestial Excursions“ von Robert Ashley in der MaerzMusik (Christiane Kort)

• MaerzMusik – Festival für aktuelle Musik in Berlin (Ruth Jarre)

• „Das Neue Ensemble“ Hannover (Monika Fürst-Heidtmann)

• Das „Pol 9“-Festival für aktuelle Musik in Frankfurt am Main (Hanno Ehrler)

• Wittener Tage für neue Kammermusik 2003 (Raoul Mörchen)

• „Weltmusik“ im Institut für Neue Musik und Musikerziehung Darmstadt (Hanno Ehrler)

Buch

• Eva-Maria Houben über Hans-Joachim Hespos im Pfau-Verlag (Ludolf Baucke)

• Felix Klopotek: „how they do it“ im Ventil-Verlag (Björn Gottstein)

Platte

• Zu einer neuen Compactdisc mit Musik von Jürg Frey bei Timescraper Music (Manfred Karallus)

Henri Pousseur

• Das Entschwinden des Prinzen Ikarus Klage über den Tod Pousseurs (Michel Butor)

• Geistvoll und lebendig (Helmut Lachenmann)

• „Milton“ für Sprecher und zwei Pikkoloflöten (Frederic Rzewski)

• Ein großer Künstler hat uns verlassen (Pierre Bartholomée)

• Von B-A-C-H zu C-A-G-E (Flo Menezes)

• „Who is afraid of Quint, Quart, Terz?“ (Pousseur im Gespräch mit Hans Zender)

• Tempobeziehungen in Henri Pousseurs Zyklus „Aquarius-Mémorial“ (Mark Delaere)

• „In memoriam Henri Pousseur“ für einen Musiker (Walter Zimmermann)

• Selbstbewusst und unbeirrbar. Begegnungen der zweiten Art (Nicolaus A. Huber)

• Freundschaften. Erinnerungen an Henri Pousseur (David Behrman)

• Pousseur und die humanistischen Quellen der Kreativität (Paulo C. Chagas)

• Utopische und humanistische Weltsicht (Jacques Bekaert)

• Paraboles-Mix mit Höllenlektionen. In memoriam Henri Pousseur (Christoph von Blumröder)

• Ein Komponistenkomponist (Frederic Rzewski)

• „Beneath Your Kindness Soul“ für Flöte (Chong Kee Yong)

• Brief an Théa, Isabelle, Mariane, Hélène und Denis [Pousseur] (Bernard und Annick Foccroule)

• Der pädagogosche Weg Henri Pousseurs (Elise Simoens)

• „Souvenir de Bale“ für Klavier (Jacques Bekaert)

Robin Minard

• Zwischen Klangkunst und Akustik-Design: Robin Minard (Hubert Steins)

• Den Lautsprechern ein anderes Gesicht geben Minard im Gespräch (Eric La Casa)

  • Werkverzeichnis

Kommentar

• Festivals neuer Musik sind gefährlich (Reinhard Oehlschlägel)

Porträt

• Schöner leben. Der Komponist Martin Schüttler (Michael Rebhahn)

  • Werkverzeichnis

Kontinent

• Die klingenden Adern des anderen Amerika (Graciela Paraskevaídis)

Nachruf

• Eine wahrhaft allgemeine serielle Musik: Henri Pousseur (Pascal Decroupet)

• Nicht ohne Geheimnis und Magie: Hanne Darboven (Reinhard Oehlschlägel)

• Bescheidenheit und Werktreue: James Avery (Bernfried Pröve)

Event

• Ein Gleichnis? Zum Einsturz des Historischen Archivs in Köln (Rainer Nonnenmann)

Bericht

• Musik verringerter Abstrakheit. Zur MärzMusik 2009 in Berlin (Matthias R. Entreß)

• Die Patchwork-Famile. Juliane Kleins Kinderoper in Stuttgart (Susanne Benda)

• Haydns Erben: Die Wittener Tage für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• In altem und neuem Glanz. Glass, Oliveros und Riley in Kalifornien (Ralf Dietrich)

• Der Pionier der Minimal Music Steve Reich im Gespräch (Rainer Nonnenmann)

• Gerhard Stäblers „Riech mal, wie das klingt“ in Mannheim (Stephan Hoffmann)

• Das „eigene“ Lateinamerika. Das „Forum neuer Musik“ in Köln (Rainer Nonnenmann)

Buch

• György Ligetis Schriften herausgegeben von der Sacher-Stiftung (Manfred Stahnke)

Platte

• Allerlei Flötentöne auf neuen Compact Discs (Ludolf Baucke)

Klaus Huber

• Klage um Klage. „Rekomposition“ in Klaus Hubers Spätwerk (Till Knipper)

• „Das Intervall macht die Musik“. Ein Gespräch mit Huber (Thomas Meyer)

• Klaus Hubers Annäherungen an Mozart (Max Nyffeler)

In memoriam Maryanne Amacher

• Keine Töne ohne Ohren! (Bill Dietz)

• In memoriam Maryanne Amacher (Singuhr – Hörgalerie Berlin)

• Übermenschliches Zeitgefühl (Frederic Rzewski)

• Maryanne Amacher und die Brückenmusik (Jens Brand und hans w. Koch)

• Ungeschriebenes Buch der Geheimnisse (Alvin Curran)

• Leidenschaftlich und intensiv (David Behrman)

• Unermüdliche Perfektionistin (Kyle Gann)

• Den Raum durch Klänge verwandeln (Pauline Oliveros)

• Experimentelle Akustik (Micah Silver)

In memoriam Heinz-Klaus Metzger

• Unbedingt (Florian Neuner)

• Kriterien? Pfui! Zur Technik des musikalischen Urteils (Heinz-Klaus Metzger)

• Berührung durch das Wort (Carola Bauckholt)

• Katholischer Atheist. Rede anlässlich des Begräbnisses von Metzger (Dieter Schnebel)

• Bodyguard der Avantgarde (Nicolaus A. Huber)

• Fortschritt des kritischen Bewusstseins (Harald Muenz)

• Dialektische Akrobatik (Christian Wolff)

• Schreib-Phobie (Eleonore Büning)

• An Heinz-Klaus Metzger (Klaus Huber)

• Die stimme von Heinz-Klaus Metzger ist verstummt (Jakob Ulllmann)

• pointierte vision (hans-joachim hespos)

• Streben nach einer neuen Humanität (Nicola Sani)

• Hören als Fragen (Hans Zender)

• Historische Persönlichkeit (Caspar Johannes Walter)

• Kühn und fortschrittlich (José Luis de Delás)

• Grandhotel Abgrund? (Ernstalbrecht Stiebler)

• Bewundernswerter Geist (Helmut Lachenmann)

• Sensibler Beobachter (Gottfried Michael Koenig)

• Optisches Lautgedicht für Heinz-Klaus Metzger (Josef Anton Riedl)

• Mit Autorität und großer Klarheit (Frederic Rzewski)

Kommentar

• Wissen – verwirrt (Frank Hilberg)

Porträt

• „Kunst muss verdächtig sein“. Der Komponist Johannes Kreidler (Thomas Groetz)

Werkkommentar

• Traum von einer besseren Welt. Eduardo Bértolas „Cantos a Ho“ (Thomas Beimel)

Phänomen

• Schmerzende Ohren? Schönheit und die Neue Musik (Reinhard Schulz)

Reflexe und Reflexionen

• Der Idiot als vollkommener Mensch. Erhard Karkoschka (Hans-Peter Jahn)

Nachruf

• Kämpfer für neue Musik. Heinz-Klaus Metzger (Reinhard Oehlschlägel)

• Die Künstlerin als Forscherin: Maryanne Amacher (Volker Straebel)

• Unverbesserlicher Optimist. Michael Barolsky (Raoul Mörchen)

• Kinderkompositionsklassengründer Hans Jürgen Wenzel

Bericht

• Ausflug ins Gebirge. Der Warschauer Herbst (Jan Topolski)

• Mostly Orchestra. Donaueschinger Musiktage (Reinhard Oehlschlägel)

• Luigi Nonos „Al gran sole carico d’amore“ in Salzburg (Elisabeth Schwind)

• Doppelgestirn. Wien Modern 2009 (Nina Polaschegg)

• „Happy Nordic Music Days“ in Oslo (Andreas Engström)

• Versatzstückchenwerkeleien: Jörg Widmann in Köln (Rainer Nonnenmann)

• Dreißig Jahre Konfrontationen Nickelsdorf (Nina Polaschegg)

• Untergang der Blue Notes. Jazzfest Berlin 09 (Matthias R. Entreß)

• Technologie und neue Musik: Akiyoshidai’s Summer 2009 (Noriko Kawakami)

• Feldklänge. Das Festival Rümlingen 2009 (Thomas Meyer)

• Nicht nur für Kinder: „König David“ von Uroš Rojko (Stephan Hoffmann)

• „Prinzessin Ulla“ von Thomas Stiegler (Susanne Benda)

• Johannes Schöllhorn an der Musikhochschule Köln installiert (Rainer Nonnenmann)

Buch

• Doppelter Anwalt. „Musikstunden“ von Detlef Gojowy bei Dohr (Gisela Gronemeyer)

Platte

• Ein Hauch, der einen Saal füllt. Makiko Nishikazes neue Compact Disc (Matthias R. Entreß)

• New Yorker Walzer von John Cage auf DVD (Raoul Mörchen)

Markus Hechtle

• Sich in Musik finden. Der Komponist Markus Hechtle (Rainer Nonnenmann)

• Sein Eigensinn. Notizen aus einem Gespräch (Wolfgang Rihm)

• ... wie der Tag vergeht ... (Markus Hechtle)

• Mit den Klängen nicht befreundet. Fremde Nähe ... (Heiner Goebbels)

• Auskomponierte Ironie. Ein offener Brief an Markus Hechtle (Hans-Peter Jahn)

• Erzählende Musik voller Ahnungen. Zu Hechtles Ensemblestück „screen“ und seiner Erzählung
  „Ich hab ja keine Ahnung, aber ...! (von Jörg Mainka)

• Werkverzeichnis

Laetitia Sonami

• Vom Damenhandschuh zum Datenhandschuh: Performancekunst von Laetitia Sonami (Hubert Steins)

• Klänge als Entfernungen ... festhalten, aufspüren, einordnen (Laetitia Sonami)

• Wunderbares Instrument: Geschichte des Damenhandschuhs (Laetitia Sonami)

• Werkverzeichnis

John Cage

• Noch ein Cage-Missverständnis (Kyle Gann, Gordon Mumma, Nicolaus A. Huber, Robert Ashley,
  Peter Michael Hamel, David Behrman)

• Das Rätsel John Cage (Dieter Schnebel)

• „How to perform John Cage?“ (Reinhard Oehlschlägel)

Kommentar

• Der unteilbare Urheber (Reinhard Oehlschlägel)

Darmstädter Ferienkurse 2012

• Thomas Schäfer im Gespräch (Carolin Naujocks)

Laudatio

• Aufrechte Haltung und Sinnlichkeit. Friedrich Cerha (Peter Hagmann)

• Der unheimliche Blick. Helmut Lachenmann (Johannes Schöllhorn)

• Was ist eine reiche Musik? Helmut Lachenmann (Martin Kaltenecker)

Bericht

• Die dreizehnte Münchner Biennale für neues Musiktheater (Marco Frei)

• Abenteuerliche Note. Das Festival Roaring Hooves in der Mongolei (Jennifer Hymer)

• Eine Fülle an Denkwegen. „Die Taktik“ von Jennifer Walshe (Susanne Benda)

• „Wir sind alle Cyborgs“. Jennifer Walshe im Gespräch (Koen Bollen)

• „You should be proud“. Musikiin aika im finnischen Viitasaari (Björn Gottstein)

• Atmosphärische Dichte. Olga Neuwirths Oper „Outcast“ (Stephan Hoffmann)

• Stellungnahme [zu Olga Neuwirth] (Klaus-Peter Kehr)

• Interdisziplinärer Volltreffer. Das Münchner Pfingstsymposion: Spiel (Max Nyffeler)

• Das „Stationen“-Projekt der acht GNMs im Lande NRW (Rainer Nonnenmann)

• „A House Full of Music“ auf der Darmstädter Mathildenhöhe (Marie Meier)

• Die Schreibschule des Festivals „Acht Brücken“ in Köln (Christian Rabenda)

Buch

• Protagonist und Anachronist. Texte von Hans Heinz Stuckenschmidt (Frank Hilberg)

Platte

• Ungeheuer unterhaltsam. Zu Klavierstücken von Luc Ferrari (Manfred Karallus)

Reinhard Oehlschlägel †

• Nachruf (Frank Hilberg)

• Dank an den Türenöffner (Rainer Nonnenmann)

• „Der Tod hat ein Lächeln auf seinem Gesicht“ (Gisela Gronemeyer)

• mein freund reinhard (Mathias Spahlinger)

• Reinhard ist fort – und bleibt (Harald Muenz)

• Ein Brief (Maria de Alvear)

• Reinhard in der Gegenwart (Manos Tsangaris)

• Trauer um Reinhard Oehlschlägel (Ensemble Modern)

• Heiligenschein (Carola Bauckholt)

• „Introduction“ (Chris Newman)

• Erinnerungen (Walter Zimmermann)

• Reinhard Oehlschlägel: (Helmut Lachenmann)

• Kein einfacher Mensch, eher sperrig und stachelig. Schwierig im Umgang, dafür aber auch: unbestechlich (Nicolaus A. Huber)

• Betr.: Reinhard Oehlschlägel (Dieter Schnebel)

• Postkarte (Frank Schneider, 1984)

• Erinnerungen an eine (kritische) Freundschaft (Graciela Paraskevaídis)

• Reinhard (Frederic Rzewski)

• Transzendente Poeten künftiger Klänge (Alvin Curran)

• Unmöglich in Worte zu fassen (Alvin Lucier)

• Re: Reinhard (Tom Johnson)

• Insgesamt sanft (Christian Wolff)

• Leistungsgerechtigkeit und Vielfalt. Zur Studienarbeit meines Vaters (Jens Oehlschlägel)

• Anmerkungen zu Begriff und Problematik der Leistungsgesellschaft (Reinhard Oehlschlägel)

• Bibliographie

Robert Ashley †

• Bobs Traum (Christian Wolff)

• In und außerhalb der Zeit (Alex Waterman)

• Gelernte Lektionen (Joan La Barbara)

• Polarstern (Jacqueline Humbert)

• Musik der Alltagssprache (Thomas Buckner)

• „Was sonst ist Musik“ (Tom Hamilton)

• Robert Ashleys Zeit (Joan Jonas)

• Reine Kunst (Jill Kroesen)

• Hypnotisiert (David van Tieghem)

• Tod (Keine voreiligen Schlüsse ziehen) Sam Ashley

• Politisches Bewusstsein (Peter Gordon)

• „Kurze Gedanken, wiederholt, massieren das Gehirn“ (John Sanborn)

• Extempore (John Bischoff)

• Teil unserer DNA (Maggi Payne)

• „Wir brauchen keine Komponisten, sondern Fans!“ (Rhys Chatham)

• Fliegender Teppich (Fast Forward)

• „Schluss mit der Einsamkeit“ („Blue“ Gene Tyranny)

• Pygmäen auf der Suche nach Nahrung (William Farley)

• Lieber produzieren als komponieren (David Rosenboom)

• Schönheit im „Alltäglichen“ (Terry Riley)

• Auf der Suche nach unserer eigenen Musik. Die siebziger Jahre in New York (Tom Johnson)

• Zusammenarbeit mit anderen (Gordon Mumma)

• Dank an Bob (David Behrman)

• Ein zeitloses Gefühl (Alvin Lucier)

• „Ein Gefühl für eine Warnung“ (Roger Reynolds)

• Dear Bob (George Manupelli)

• „I have a right to be wrong“. Unsere Geschichte mit Robert Ashley (Gisela Gronemeyer)

• Visionäres Potential. Zum Tod von Robert Ashley (Ralf Dietrich)

Kommentar

• Musikcricri. Zum wunderlichen Reden über Mark Andres „wunderzaichen“ (Frank Hilberg)

Porträt

• Von Dufay bis HipHop. Die weißrussische Komponistin Oxana Omelchuk (Beate Bartlewski)

• Die Welt hinter den Welten. Der Komponist Michael Quell (Ernst Helmuth Flammer)

Grenzüberschreitung

• „pièces croisées“. Musik und Politik und Komponieren heute (Johannes Schöllhorn)

Diskurs

• Endlich auf dem richtigen Weg? Konzeptmusik – ein neues Genre? (Helga de la Motte)

• Die Mitte ist der Rand. Zum Stand aktueller „ästhetischer Debatten“ (Nikolaus Brass)

• Erwiderung auf Frank Hilbergs Text „Sie spielen doch nur Lego ...“ (Johannes Kreidler)

• Patrick Franks Komposition „Wir sind außergewöhnlich“ in Zürich (Thomas Meyer)

Werkkommentar

• Mit dem Klang ins Innere des Anderen. Yoav Pasovskys „Mimshak“ (Bastian Zimmermann)

• Suche nach dem Einklang mit dem Universum. Octavian Nemescus „Stundenbuch“ (Thomas Beimel)

Darmstädter Ferienkurse

• Gegen erstarrte Strukturen. Mein Darmstadt (Christina Kubisch)

Algorithmisches Komponieren

• Über kompositorisches Denken mit und vor dem Computer (Joachim Heintz)

Nachruf

• Gegen allen Widerstand der Gegenwart. Trauerrede auf Gábor Litván (János Sugár)

Laudatio

• Hörbar gemachte Schrift. Lobrede auf Hans Rudolf Zeller (Dieter Schnebel)

• Unauslöschliches Feuer. Heidelberger Musikpreis für Eleonore Büning (Jörg Widmann)

Bericht

• Transitraum zwischen Leben und Tod. Mark Andres „wunderzaichen“ an der Oper Stuttgart (Rainer Nonnenmann)

• Sehen, Hören und Glauben. Ein Gegenvorschlag zu den Uraufführungskritiken von Mark Andres Oper (Adorján Kovács)

• Manierismen und Risikobereitschaft. Die Wittener Tage 0für neue Kammermusik (Rainer Nonnenmann)

• Festival der Ensembles. MaerzMusik Berlin (Matthias R. Entreß)

• Farben und Pinsel. Das Chiffren-Festival in Kiel (Ludolf Baucke)

• An- und Widersprüche. Das Stuttgarter Festival Eclat (Rainer Nonnenmann)

• Von Welt-, Bett- und Selbstbezügen. Zur Frühjahrstagung des INMM in Darmstadt (Bastian Zimmermann)

• Von beiden Seiten des Atlantiks. Forumskonzert neue Musik im Hessischen Rundfunk (Daniel J. Wolf)

• Neue Apps für alte Hardware. Schwerpunkt „Mensch/Maschine“ beim Kölner Festival Acht Brücken (Rainer Nonnenmann)

• Im Hamsterrad der Sehnsucht. Bernhard Langs „Re:igen“ bei den Schwetzinger Festspielen (Martina Seeber)

• Klingender Zeitzeuge. Helmut Lachenmanns „Mädchen mit den Schwefelhölzern“ in Buenos Aires (Graciela Paraskevaídis)

• Musik auf dem Majdan. Der Kompositionskurs „COURSE“ in Kiew (Johannes Schöllhorn)

• „Ich hasse neue Musik“. Das Tongyeong International Music Festival (Christian Rabenda)

• Klänge sind flüchtig! Opening 14 in Trier (Hubert Steins)

Platte

• Von Splitter zu Splitter. Mariann Marczi spielt ungarische Klaviermusik (Hartmut Lück)

• Tönende Theologie des Hier und Jetzt. Zeitgenössische Musik am Grabe Bachs (Rafael Rennicke)

Kommentar

• Komponieren am Krater (Helmut Lachenmann)

Werkschau

• Weiß und Schwarz. Über Wahrnehmung und ihr Gegenteil (Peter Ablinger)

Laudatio

• Den Hörer packen und anpacken. Über Gordon Kampe (Bernd Künzig)

Musiktheater

• Zeitgenössische Feldforschung. Das Opera Lab Berlin (Thomas Groetz)

Improvisation

• Brücke zwischen Komposition und Improvisation? „Schwarm 13“
  – eine Spielpraxis für improvierendes Großensemble (Carl Bergstrøm-Nielsen, Ruedi Debrunner, Max Stehle)

Vokalmusik

• Gesteigerte Klangsinnlichkeit. Die Vokalbearbeitungen von Clytus Gottwald (Elisa Ringendahl)

Wirklichkeiten

• Suche nach neuen Unwirklichkeiten. Überlegungen zum Stuttgarter Kongress „Wirklichkeiten“ (Teresa Roelcke)
• Mikrotopien. Vierzehn Arten, Johannes Kreidlers „Fremdarbeit“ zu beschreiben (Gordon Kampe)
• Eine andere Wirklichkeit. Materialien zum Thema „Wege aus der Musik“ (Stefan Fricke)
• Die Idee der postkonzeptuellen Kunst (und Musik) (Peter Osborne)

Michael Reudenbach

• Offenheit, offene Fragen. Der Komponist Michael Reudenbach (Torsten Möller)
• white radiation. LichtKlang-Abtastungen. Werkstatttext über eine Gemeinschaftsarbeit (Michael Reudenbach)

Helmut Lachenmann

• „Ich bin selber die Wunde“. Helmut Lachenmann im Gespräch (Tobias Rempe)
• Jenseits des Gewohnten. Ein Kommentar zu Schülerbriefen an den Komponisten (Rainer Nonnenmann)
• Das Elmo-Projekt (Burkhard Schlagowski)
• 39 Schülerbriefe an Helmut Lachenmann

Ben Patterson

• der mensch mit dem grossen herzen. editorial zur textsammlung in memoriam ben patterson (hans w koch)
• Travelling on the „Trains of Thought“. Ben Pattersons intermediales Reisetagebuch (Kerstin Skrobanek)
• Über Ben Patterson (David Behrman)
• For Ben, after Wölfli (Keith Rowe)
• Sneaking Around. 11. März 2014. Ein langer Tag mit Ben Patterson in Berlin (Petra Stegmann)
• Warten auf … (Bill Dietz)
• Ben Patterson, „Paper Piece“ – Klavierfassung (Philip Corner und Phoebe Neville)
• Bruchstücke (Phill Niblock)
• Unterwegs mit Ben Patterson (Annegret Heinl)
• Ben hörte bei 82 zu zählen auf. (Jozef Cseres)
• Processed „methods & processes“ (Tomomi Adachi)
• Spielerische Leichtigkeit des Denkens und Handelns. Benjamin Pattersons „Variations for Double Bass
  – Version for Prague“ (Christel Schüppenhauer)
• An Oracle for Ben (Sam Ashley)
• Bravo Papa: Ben Patterson (Rhodri Davies
• Gibt es Partituren für diese Art Musik, Herr Patterson?“ (George E. Lewis)
• ben zuhören (hans w. koch)
• Für Ben (Jan Steklík)
• Weder Klamauk noch Fastfood. Konzept und Intermedia (Benedikt Stegmayer)
• Performances und Konzerte von und mit Ben Patterson (Wolfgang Träger)

Nachruf

• Wenn das dröhnende Lachen verstummt. Zur Erinnerung an unseren Kollegen Ludolf Baucke (Hartmut Lück)

Bericht

• Nehmt die Musik wieder ernst! Zur Lage der Darmstädter Ferienkurse (Hakan Ulus)
• Skandälchen auf Nebenschauplätzen. Donaueschinger Musiktage (Rainer Nonnenmann)
• Klangrelief. Musikprotokoll im Steirischen Herbst (Michael Eder)
• Here and There? Musik iranischer Komponisten beim Festival Dastgah in Hannover (Laura Willenbrock)
• Häutungen. Dresdens „Tonlagen“ im Festspielhaus Hellerau (Hans-Klaus Jungheinrich)
• Mikrotonalität. Sechs Uraufführungen für Quanun und Ensemble in Berlin (Matthias R. Entreß)
• „Enfant terrible der stillen Szene“. Der Komponist Andor Losonczy (Jürg Stenzl)

Platte

• Musik der Schneeflocken. Orchesterwerke von Chaya Czernowin (Hartmut Lück)
• Hören als experimentelle Herausforderung. Kompositionen von Peter Gahn (Manfred Karallus)
• Ständig wechselnde Landschaft. Chris Newman: SECTION (Hanno Ehrler)

Zuschrift

• Ideologisch. Eine persönliche Bemerkung zur Gehaltsästhetik (Claus-Steffen Mahnkopf)

Radioseite

• Tomomi Adachi, Alexander Schubert, Dmitri Kourliandski, Unsuk Chin, Elena Rykova

• Leapaday Night, Scenes 1, 2, and 3

• A Traveller’s Dream Journal, Setting A and B

• Interspecies’ Smalltalk, Part 1 and 2

A series of three pieces/suites; Leapaday Night, A Traveller's Dream Journal, and Interspecies Smalltalk involving Rhys Chatham/Ben Neill (on trumpet/mutantrumpet), Fluxus mainstay Takehisa Kosugi (violin), and Behrman himself on electronics. Behrman creates thickly layered liquid sounds utilizing this complex computer music system which absorbs, actually hears, the sounds of instrumentalists, then plays off their improvisations with its own synthesized reactions. The system consists of pitch sensors (“ears” with which it listens to the performing musicians), various music synthesizers (some homemade), a computer graphics color video display and a personal computer. “Heavy period-synth float with bare accompaniment, thankfully just-pre DX-7.”